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怎样学国画 三 松、柏、竹的画法 首先我们学一下画松树，松针的形态可以分为圆形、半圆形、马尾状三种，如下图。其中的箭头是画松针的方向。
下面我们照着画谱临摹一幅马远的松树，他画的松树特点是状如屈铁，十分劲健。要注意有的地方树枝相互穿插，要分出浓淡远近。用笔要有里，要有提按顿挫，才能体现松树的正直挺拔的品格。松针不宜画太多，太多了就俗气。染色的时候先用淡墨将松树树干两边的树纹染一下，也染松针。继而用淡赭石染树干，花青与藤黄调成汁绿，染松针即可。染完松针，可以用水笔在周围润一下，产生氤氲的感觉，很好看。
下面我们临摹一株柏树，柏树叶就是我们前面说过的柏叶点，可以用上。柏树的特点是躯干是绞转形成的，要抓住主要的筋刻画进行盘旋。点叶的时候要注意枯湿浓淡的搭配。一遍不够可以再加。最后可以用淡花青称一下，增加层次。
最后讲一下竹子的画法，竹子画起来比较难，画竹竿时，要感受毛笔和纸面接触时的弹性，用一股平力将竹竿发出。黄宾虹先生说过“平圆留重变”这些作画方法，这里的平是一样的。举个例子，画竹竿有如轮滑，在地上滑动是用的平方向的力。不可像犁地一样使劲按纸。主要是要多练，熟悉纸的特性和笔的弹性，掌握到用多大的力可以使线条在宣纸上均匀的滑动就可以了。画竹可以用狼毫和熟宣或者半生半熟宣。 画竹首先发竿，如图。好的竹竿应该是劲健的，均匀的，竿的两边缘都是整齐的，如同刀割的一样。因为发竿要用中锋，中锋就是笔尖在笔画中间行走，那么两边缘应该是一样的整齐，如果不是，则是用了側锋，竿就会看起来无力。 画竹节是如下图像是个翘头翘尾的一字一样。
下面是画竹枝，有的画法如鱼骨枝，鹊爪枝等等，其实原理和画树一样，都是越末尾的地方生出的小枝越多，但是枝与枝长短、方向、左右的数量等等都不要一样，使变化较多才不死板。要多练多观察才能画好。
最后就要画竹叶，有的人觉得画竹子太难，因为往往看到一些名家的竹子画的竹叶一层一层，厚重又不失规律，但是想总结规律又没有头绪，因为竹叶把竹枝都盖住了，这里就揭开这个秘密，其实初学可以把竹叶加在小枝的两侧即可。等画的熟练了可以多加变化，让外行看不出门道。如下两图。画竹叶也要爽利，叶的两侧像刀切的一样，不可过肥过瘦。还要具备枯湿浓淡这些变化。
下面是一幅完成的作品。
好的，如上是松、柏、竹的画法，大家可以参照画谱多练，或者临摹古代名家如马远、刘松年、王蒙、吴震、郑板桥等人的作品。 下一讲我们学习一下山水画中中景和远景的树的画法。   |
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