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《猎鹿人》开启越战片风潮 简·方达树立“星二代”榜样
一、典礼综述 本届奥斯卡颁奖礼继续在洛杉矶音乐中心举行，司仪由6获艾美奖的著名电视脱口秀主持人约翰尼·卡森担任。 影坛新秀迈克尔·西米诺以越战影片《猎鹿人》一举成名，风流才子沃伦·比蒂则凭借翻拍作品《天堂可以等待》成为继奥森·威尔斯、伍迪·艾伦之后第三位编导演均荣膺提名的全能电影人。 简·方达再度封后成为好莱坞“星二代”榜样，玛吉·史密斯作为奥斯卡第三位囊括最佳主配奖项的女星则为英国电影人再添荣耀。 《超人》、《尼罗河上的惨案》、《午夜快车》、《天堂之日》、《加州套房》等影史佳作各有斩获，但乔治·罗梅罗《僵尸的黎明》、约翰·卡朋特《月光光、心慌慌》等恐怖经典未能入围不禁令人遗憾。 二、主要奖项  最佳影片： 《猎鹿人》（The Deer Hunter） 最佳导演： 迈克尔·西米诺  环球公司由迈克尔·西米诺执导影片《猎鹿人》获最佳影片殊荣。 影片改编自美国剧作家奎因·雷德克舞台剧《游戏者》，作品讲述迈克尔、斯蒂芬、尼克三名俄罗斯裔美国钢铁厂工人因为越战爆发应征入伍，在残酷战争中三人先后被俘受尽凌辱。 最终迈克尔带领同伴成功越狱死里逃生，但斯蒂芬因为受伤截肢郁郁寡欢，尼克更是心理崩溃饮弹身亡，三人昔日山林猎鹿的美好时光一去不返。 从1955年持续到1975年的越南战争是冷战时美苏两大阵营直接交锋的主要战场，美国为这场毫无意义的战争付出了近10万条年轻生命的代价，越战也因此成为崇尚民主与自由的美国民众心中永远挥之不去的阴影。 本片大胆选择好莱坞一直不愿触碰的题材，以一曲苍凉凝重的反战悲歌真实呈现出战争的荒谬导致人性的扭曲。 作品前半段热闹欢快的婚礼、趣味盎然的狩猎与后半段鲜血淋漓的暴力、痛苦沉郁的救赎产生出强烈对比，片中触目惊心的“俄罗斯轮盘赌”令观众过目难忘。这个用装着一颗子弹的左轮手枪对准自己脑袋开枪的惊险游戏自此以后频繁出现在银幕之上。而罗伯特·德尼罗、约翰·萨维奇、克里斯托弗·沃肯以及梅丽尔·斯特里普等新老明星出色的表演也为影片增色不少，沃肯还以此斩获1座小金人。 这部纯粹以美国视角审视越战的艺术佳作上映后因涉嫌诋毁越共形象引发苏联阵营和亚裔观众的强烈不满，但影片最终不仅一举收获5,000万美元票房并且赢得最佳影片、最佳导演等5项大奖，同时也开启了《野战排》、《第一滴血》、《现代启示录》等好莱坞越战题材影片的先河。
出生于纽约意大利移民家庭、毕业于耶鲁大学艺术系的西米诺以自己第二部作品一举成名，但两年后他执导影片《天堂之门》票房口碑均一败涂地几乎令联美公司破产；1986年他携手米基·洛克、尊龙等明星拍摄的黑帮片《龙年》也反响平平、入不敷出。 90年代后，一蹶不振的西米诺再无佳作问世。2016年，这位昙花一现的优秀电影人以77岁高龄去世。 此外，本片男配角约翰·凯泽尔在影片完成后因肺癌不幸离世，死时年仅43岁。作为阿尔·帕西诺的挚交好友、梅丽尔·斯特里普首任老公，凯泽尔10余年银幕生涯凭借《教父1、2》、《对话》、《热天午后》等经典之作名垂影史。 最佳影片提名： 联美公司《归家》 哥伦比亚《午夜快车》 派拉蒙公司《天堂可以等待》 20世纪福克斯《不结婚的女人》（保罗·马祖斯基执导的喜剧片） 最佳导演提名： 哈尔·阿什比（《归家》） 艾伦·帕克（《午夜快车》） 伍迪·艾伦（《我心深处》） 沃伦·比蒂（《天堂可以等待》） 最佳编剧： 奥利弗·斯通、南茜·多德  好莱坞著名导演、编剧奥利弗·斯通以艾伦·帕克执导影片《午夜快车》荣获最佳改编剧本奖。 影片改编自美国作家比利·海耶斯自传体同名小说，作品讲述70年代美国嬉皮士青年比利在伊斯坦布尔旅游时因购买了2千克大麻而被判处4年徒刑，在狱中受尽折磨的他刑期将满之际又因为土耳其与尼克松政府交恶被改判终身监禁。 最终深陷绝望的比利只能与狱友合作冒险越狱并侥幸逃出生天。 这部揭露土耳其司法黑暗、颂扬自由与人道主义精神的艺术佳作尽管部分情节略显夸张，但仍以其紧凑流畅的叙事、生动写实的风格成为影史逃狱经典，布拉德·戴维斯、约翰·赫特、兰迪·奎德等一干主配角优异的表现也为影片增色不少。 此外，本片片名“午夜快车”是片中饱受凌辱的囚犯们的口头禅，寄托了这群可怜人冲破牢笼、奔向自由的渴盼。 早年在电视台从事广告策划的英国电影人帕克以其第二部作品一举成名，能编善导的他80-90年代凭借《迷墙》、《贝隆夫人》、《密西西比在燃烧》等经典作品跻身世界一流导演之列，新世纪后他推出的《大卫·戈尔的一生》也广受好评值得一看。 出生于华尔街富豪之家的斯通凭借本片崭露头角。青年时期叛逆不羁、放弃耶鲁大学学业奔赴越南战场的他80-90年代以《野战排》、《生于7月4日》、《天与地》、《华尔街》、《刺杀肯尼迪》、《尼克松》、《天生杀人狂》、《不许掉头》等优秀作品享誉影坛，其中《野战排》、《生于7月4日》2部越战题材作品令其斩获2座最佳导演奖。
 好莱坞编剧南茜·多德凭借哈尔·阿什比执导影片《归家》赢得最佳原创剧本奖。 影片讲述越战期间身为军属的家庭主妇萨丽因百无聊赖到军人医院帮忙，在院中她与战争中负伤导致半身瘫痪的高中同学路克重逢。 在帮助愤怒绝望的路克重建生活信心之际，这对孤男寡女发生了超越友谊的关系。而萨丽的丈夫鲍勃从战场负伤归来知晓妻子外遇后毅然选择了自杀。 这部由星二代简·方达投资并出演的小成本艺术片凭借其独特的视角、含蓄的风格、细腻的表演传达了70年代美国民众的反战心声，影片上映后一举斩获3,600万美元票房并且赢得最佳编剧、最佳男女主角3项大奖，简·方达以此梅开二度，乔·沃伊特成为奥斯卡与戛纳双料影帝，而男配角布鲁斯·邓恩精彩的表现也可圈可点。 作为简·方达的闺蜜并与简多次共同参加反越战示威活动的多德编剧代表作还有《普通人》、《火爆群龙》等著名影片。 影帝： 乔·沃伊特  好莱坞影星乔·沃特凭借《归家》力压四位强劲对手成为奥斯卡与戛纳双料影帝。 出生于纽约捷克移民家庭、毕业于华盛顿大学艺术专业的沃伊特60年代开始从事舞台剧、电视剧表演。 1969年，沃伊特以《午夜牛郎》一举成名，之后他出演的《解脱》、《第22条军规》也广受好评，本片则令其达到演艺事业巅峰。 80年代至今，气质儒雅、戏路多变的沃伊特仍凭借《逃亡列车》、《造雨人》、《拳王阿里》、《清道夫》等著名影片活跃在银幕之上。他在《碟中谍1》中与汤姆·克鲁斯的对手戏也令观众印象深刻。 此外，有过两次婚姻的沃伊特与其第二任妻子玛琪琳·伯特兰德的女儿安吉丽娜·朱莉90年代成为好莱坞性感女神，不过因父母离婚朱莉与父亲感情长期不合，直到母亲去世后父女俩才有所往来。 影帝提名： 加里·布塞（《巴迪·霍利传》） 罗伯特·德·尼罗（《猎鹿人》） 沃伦·比蒂（《天堂可以等待》） 劳伦斯·奥利弗（《纳粹狂种》） 影后： 简·方达  好莱坞著名女星黛安·基顿凭借《安妮·霍尔》摘得影后桂冠。 出生于加州普通家庭的基顿自幼喜爱歌唱与表演，高中毕业后她前往纽约一边学习一边寻找发展机会。 1972年，能歌善演的基顿凭借《教父》一举成名，70-80年代她作为伍迪·艾伦的缪斯女神出演了《沉睡者》、《爱与死》、《安妮·霍尔》、《曼哈顿》以及《烽火赤焰万里情》、《马文的房间》、《心之罪》、《射月》等影史佳作，90年代后她仍以《新岳父大人》、《一切从心开始》等著名作品活跃在银幕之上。而她执导影片《天堂》、《来电传情》等也收获了不错口碑。 以凯瑟琳·赫本为榜样的基顿凭借其知识女性形象赢得了全世界观众喜爱，多才多艺的她同时还是出色的作家与摄影师。至今未婚的她与伍迪·艾伦、沃伦·比蒂、阿尔·帕西诺等知名人士的恋情绯闻均令人津津乐道。 影后提名： 艾伦·伯斯汀（《明年此时》） 杰拉丹·佩姬（《我心深处》） 英格丽·褒曼（《秋日奏鸣曲》） 吉尔·克莱布格（《不结婚的女人》） 最佳男女配角：克里斯托弗·沃肯、 玛吉·史密斯 好莱坞影星克里斯托弗·沃肯凭借《猎鹿人》中精神崩溃饮弹自尽的尼克一角赢得最佳男配角奖。 出生于纽约中产阶级家庭的沃肯15岁时就与弟弟格伦一起成为电视童星，60年代他凭借《冬狮》等舞台剧在百老汇名噪一时。 以本片崭露头角后，这位气质独特、演技卓绝的影视戏三栖明星相继出演了《天堂之门》、《头脑风暴》、《雷霆杀机》、《断头谷》等著名影片均广受好评。 演艺生涯持续至今的沃肯一生中最大的遗憾莫过于放弃了主演《星球大战》的机会而令哈里森·福特取而代之成为超级巨星。 英国著名女星玛吉·史密斯凭借赫伯特·罗斯执导影片《加州套房》成为海伦·海斯、英格丽·褒曼之后第三位同时拥有奥斯卡最佳主配角奖的女演员。 影片改编自美国剧作家尼尔·西蒙同名舞台剧，作品讲述五对身份悬殊的夫妇入住加州比弗利山酒店后发生的一连串有趣故事。 这部明星云集的诙谐喜剧以温情脉脉的家庭伦理主题斩获了4,300万美元票房，阿伦·阿尔达、沃尔特·马修、迈克尔·凯恩、简·方达等明星精彩的表现均值得一赞，玛吉·史密斯则凭借片中在奥斯卡颁奖礼上铩羽而归的英国女星戴安娜一角斩获其第二座小金人。 作为英国国宝级影星史密斯80年代至今仍凭借《看得见风景的房间》、《高斯福特庄园》、《华盛顿广场》、《哈利·波特》系列等影史佳作活跃在演艺圈。 三、特别奖 终身成就奖：金·维多、 沃尔特·朗茨 好莱坞著名导演金·维多被授予终身成就奖。 5次荣获最佳导演提名的维多以《战地之花》、《群众》、《战争与和平1956》、《太阳浴血记》等经典作品名垂影史。获奖三年后88岁高龄的他溘然长逝，其近70年编导生涯则入选吉尼斯世界纪录。 好莱坞动画片大师沃尔特·朗茨荣膺终身成就奖。 默片时代就投身影坛的朗茨40-50年代凭借系列动画片《啄木鸟伍迪》名噪一时。1994年，这位为无数儿童带来欢乐与梦想的电影人以95岁高龄去世。 最佳外语片：《掏出你的手帕》 （Get Out Your Handkerchiefs） 法国导演贝特朗·布里耶自编自导影片《掏出你的手帕》获最佳外语片殊荣。 影片讲述衣食无忧的美女索伦因为无法怀孕陷入精神抑郁，丈夫劳尔与旧情人斯蒂芬千方百计试图令她开心但均徒劳无功，最终还是13岁早熟男孩克里斯汀的出现令索伦重展笑颜。 这部探讨家庭婚姻、两性关系、女性心理等现实主题的荒诞喜剧以其精致的影像、典雅的配乐、浪漫的风格赢得了观众好评，加拿大影歌双栖明星卡罗尔·劳拉以及法国影星杰拉尔·德帕迪约、帕特里克·迪瓦尔大胆前卫的表演也为影片增色不少。 出生于巴黎的贝特朗父亲伯纳德是法国50年代著名影星（曾经出演1958年版《悲惨世界》中的沙威警长），早年从事记者工作的他60年代进入影坛从事编剧工作。 1972年，贝特朗以自编自导影片《圆舞曲女郎》声名鹊起，该片因大胆展现嬉皮士混乱不堪的性生活引发轩然大波。以本片享誉世界后，身兼作家的贝特朗还以《美得过火》、《晚礼服》、《冰块的声音》等著名影片在电影圈活跃至今。 此外，以一副大鼻子著称的男主角德帕迪约也以本片崭露头角。 出生于法国安德尔工人家庭的德帕迪约少年时顽劣不堪，青年时曾经从事职业拳击运动。 80年代至今，德帕迪约凭借《最后一班地铁》、《罗丹的情人》、《大鼻子情圣》、《绿卡》、《基督山伯爵1998》等经典作品享誉世界，先后荣膺威尼斯、戛纳电影节影帝的他堪称法国当代最负盛名的男星。而他与法国女星伊丽莎白·吉尼奥的一双儿女日后也都成为著名演员。 此外，本片片名指“男人不仅要在身体上满足伴侣，还应该掏出手帕拭去女性多愁善感的泪水”。 最佳外语片提名： 西德导演汉斯·盖森德菲尔《玻璃牢房》（改编自帕特里夏·海史密斯同名小说，讲述一名蒙冤入狱的男子5年后刑满回家又因为嫉妒作祟成为杀人犯的故事） 匈牙利导演佐敦·法布里《匈牙利人》（讲述二战期间一批匈牙利农民在战火纷飞的德国打工谋生的故事） 苏联导演斯坦尼斯拉夫·罗斯托茨基《人犬情未了》（该片描述了一条猎犬不远万里寻找其年迈主人的感人故事） 意大利导演马里奥·莫里切尼《意大利万岁》（作品以14个喜剧小故事展现了70年代意大利中产阶级生活风貌） 四、其它奖项 最佳艺术指导： 保罗·希尔伯特 好莱坞美工师保罗·希尔伯特凭借沃伦·比蒂执导影片《天堂可以等待》荣获最佳艺术指导奖。 影片翻拍自1941年亚历山大·哈尔执导作品《乔丹先生出马》，故事讲述洛杉矶橄榄球运动员乔因车祸意外身亡，不过到达天堂之后天使发现其阳寿未尽于是帮助他还魂人间。 由于乔的躯体已被火化，他只能附身于刚被谋杀的百万富翁雷欧身上去实现自己未竟的心愿。 最终乔令自己的球队绝处逢生，他也与环保活动家贝蒂上演了一段隔世情缘。 本片创意绝妙、对白诙谐、风格浪漫，多才多艺的沃伦·比蒂与英伦美女朱莉·克里斯蒂这对银幕上下的情侣均表现精彩令观众印象深刻。前者更以此一举荣获最佳编导与男主角3项提名追平了奥森·威尔斯、伍迪·艾伦两位前辈大师的纪录。 50年代进入影坛、与自己双胞胎兄弟理查德同为美工师的希尔伯特代表作还有《克莱默夫妇》、《浪潮王子》等艺术佳作。 最佳摄影： 内斯塔·阿尔曼德罗 西班牙摄影师内斯塔·阿尔曼德罗凭借泰伦斯·马利克自编自导影片《天堂之日》赢得最佳摄影奖。 影片讲述20世纪初芝加哥钢铁厂工人比尔因误伤上司而与恋人艾比、妹妹琳达亡命天涯，途中比尔与艾比兄妹相称，三个年轻人在德州一个偏远农场安顿下来。 英俊富有的农场主爱上了艾比，而比尔得知农场主患有绝症后也鼓动艾比与之结婚以霸占农场主财产。不料婚后艾比假戏真做爱上了农场主，一场三角恋情最终以疯狂的毁灭结束。 本片以缠绵悱恻的剧情、精美绝伦的画面、舒缓悠远的意境赢得了观众青睐，片中美不胜收的美国西部风光令人过目难忘，片尾震撼人心的火烧麦田桥段更成为全世界摄影师顶礼膜拜的图腾。而理查·基尔、山姆·夏普德、布鲁克·亚当斯等银幕新秀精彩的表演也为影片加分不少。 以独立拍摄艺术电影著称的马利克凭借本片一鸣惊人并斩获了戛纳电影节最佳导演奖。 出生于伊利诺斯州知识分子家庭的马利克早年在哈佛大学取得了哲学学士学位，之后又到牛津大学研究英国文学，毕业后从事记者与编辑等工作。 70年代进入影坛的马利克近50年电影生涯一共仅拍摄了《穷山恶水》、《细细的红线》、《新世界》、《生命之树》、《通往仙境》、《圣杯骑士》、《时间之旅》等8部作品，但几乎全都成为影迷心中的不朽经典。2获金棕榈、1获银熊奖、3获奥斯卡最佳导演提名的他被视为好莱坞独立电影、艺术电影的旗帜。 曾经与特吕弗、候麦等著名导演多次合作的阿尔曼德罗还掌镜《克莱默夫妇》、《苏菲的抉择》等艺术佳作。 此外，本片男主角理查·基尔自此开启了其辉煌的演艺生涯。 出生于费城中产阶级家庭的基尔自幼练习体操，青年时期一度组建摇滚乐队四处演唱。 80-90年代，基尔凭借本片和《美国舞男》、《军官与绅士》、《似是故人来》、《风月俏佳人》、《一级恐惧》等一系列卖座影片成为好莱坞偶像明星。新世纪后，外表英俊潇洒、气质绅士儒雅的他仍以《芝加哥》、《忠犬八公的故事》等经典作品活跃在银幕之上。而两度结婚、绯闻不断的他与美国名模辛迪·克劳馥的5年短暂婚姻也令影迷津津乐道。 最佳配乐： 吉奥吉·莫罗德、乔·伦泽蒂 意大利著名音乐人吉奥吉·莫罗德以《午夜快车》荣获最佳原创配乐奖。 身兼歌手、词曲作家的莫德罗堪称70年代电子合成音乐创始者，被誉为“现代迪斯科之父”的他电影配乐代表作有《大都会》、《壮志凌云》、《疤面煞星》等影史经典。而他为1990年意大利世界杯、1998年汉城奥运会创作的主题曲也脍炙人口流行至今。 好莱坞音乐人乔·伦泽蒂以史蒂夫·拉什执导影片《巴迪·霍利传》赢得最佳改编配乐奖。 影片描述了50年代美国著名摇滚歌星巴迪·霍利短暂的一生： 出生于德州音乐之家的霍利自幼练习钢琴与吉它，能写擅唱的他高中毕业后自组“蟋蟀乐队”巡回演出名噪一时。舞台风格深受猫王影响的他还开创出现代摇滚乐团中钢琴、吉它、贝斯、架子鼓的基本组合模式。 1959年，这位年仅22岁的天才音乐人因飞机失事英年早逝。80年代，霍利入选美国摇滚名人堂，而他的代表作《That'll Be the Day》等曲目至今仍被欧美乐迷广为传唱。 这部风格质朴、配乐激昂的小成本音乐纪录片凭借着霍利的影响力斩获了1,400万美元票房，曾担任乐队鼓手的好莱坞影星加里·布塞以此荣膺影帝提名，他在片中演唱了霍利的数首成名曲令粉丝们感伤不已。 身兼制片人的拉什导演代表作还有《美少女啦啦队》系列等。而首次为电影配乐的吉它手伦泽蒂还曾为《死亡埋葬》、《鬼驱人3》等影片配乐。 最佳剪辑： 彼得·金纳 好莱坞剪辑师彼得·金纳凭借《猎鹿人》荣获最佳剪辑奖。 出生于奥地利、职业生涯近半世纪的金纳代表作还有《雨中曲》、《金粉世界》、《冷血》、《教父》系列等影史经典。 此外，好莱坞著名导演理查德·唐纳执导影片《超人》荣获最佳视效奖。 影片由美国著名作家马里奥·普佐编剧，作品讲述氪星球科学家乔在家乡即将毁灭之际将儿子卡尔送往地球，好心的肯特夫妇收养了这个可怜的婴儿。 卡尔成年后拥有了神奇的超能力并通过父亲留下的资料得知了自己的身世，随后他改名克拉克进入报社成为普通记者，危难时刻则化身“超人”与试图统治世界的邪恶势力英勇对抗。 “超人”是美国漫画家杰瑞·西格尔、乔·舒斯特1933年共同创作的漫画角色，这位凭借超能力在地球上行侠仗义的外星英雄一经问世就风靡全美，西格尔与舒斯特也在漫画大获成功的基础上组建了DC漫画公司（Detective Comics），该公司与漫威漫画公司（Marvel Comics，1939年由出版商马丁·古德曼创立）后来成为美国漫画界两大巨擘。 “超人”的故事早在1951年就被好莱坞搬上了银幕（《超人与摩尔人》，李·舍尔曼执导），本片则以天马行空的神奇特效、炫酷夺目的服装造型令这位超级英雄在全世界家喻户晓，同时也开启了好莱坞改编漫画影片热潮。 本片上映后席卷全球3亿美元票房，老牌影星马龙·白兰度以寥寥几个镜头收获400万美元片酬，吉恩·哈克曼、玛戈·基德等配角也名噪一时。而出生于纽约名门望族、毕业于普林斯顿大学戏剧专业的克里斯托弗·里夫更以自己第二部银幕作品一举成名。 身材健美、器宇轩昂的里夫80-90年代主演了《超人》三部续集及《时光倒流七十年》等影史佳作均广受好评。然而1995年因骑马发生意外导致里夫全身瘫痪，最终这位美国独立战争元勋富兰克林·多利埃的重孙于2004年黯然离世，终年52岁。 除了里夫主演的4部超人电影外，2002年布莱恩·辛格携手布兰登·罗斯等拍摄影片《超人归来》、2013年扎克·施耐德携手亨利·卡维尔等拍摄影片《超人：钢铁之躯》也赢得了DC粉丝的认可。而DC公司的超人、蝙蝠侠、闪电侠、绿灯侠以及漫威公司的蜘蛛侠、钢铁侠、X战警、绿巨人、雷神等漫画人物如今都是好莱坞电影之中的常客。 DC公司70年代被华纳兄弟收购，漫威公司则在新世纪归属迪斯尼，两大漫画公司在大银幕上的激烈竞争令全世界影迷得以大饱眼福。 50年代进入电视台工作的唐纳代表作还有《凶兆》、《致命武器》系列等卖座影片。 英国导演约翰·吉勒明执导影片《尼罗河上的惨案》荣获最佳服装设计奖。 影片改编自英国著名侦探小说家阿加莎·克里斯蒂同名作品，故事讲述一艘航行在尼罗河上的游艇接连发生了三起谋杀，大名鼎鼎的比利时侦探波洛恰巧是旅客之一。最终他通过层层推理找出了这个连环迷案的真凶。 本片故事、风格与四年前的《东方快车谋杀案》极为相似，扑朔迷离的谋杀案都发生在封闭空间，波洛探长作为旅行者中的一员责无旁贷承担起破案任务。不过东方快车上似乎没人有作案动机，而尼罗河游艇中的每位乘客好像都有谋杀嫌疑。 除了趣味盎然的推理过程，彼得·乌斯蒂诺夫、大卫·尼文、乔治·肯尼迪、贝蒂·戴维斯、玛吉·史密斯、米娅·法罗、奥利维亚·赫西等新老明星精彩的表演则确保了影片1,500万美元高额票房。 本片80年代引进中国公映轰动一时。而2004年英国导演安迪·威尔森携手大卫·苏谢等明星翻拍本片同样值得影迷一看。 五、佳作拾遗 《我心深处》 （Interiors） 伍迪·艾伦自编自导影片《我心深处》荣获最佳导演、最佳编剧、最佳女主角等5项提名。 影片讲述年近花甲、事业有成的纽约律师亚瑟因为无法继续忍受妻子伊芙的完美主义和控制欲而想要离婚，他将三个职业不同、性格迥异的女儿召集回家宣布这一决定，不料却由此引发出一场家庭悲剧。 本片是擅长喜剧的艾伦首部悲剧作品，导演模仿伯格曼、费里尼、布努埃尔等电影大师的艺术风格，通过绚丽的色彩、唯美的画面反映人物复杂多变的内心世界，杰拉丹·佩吉、黛安·基顿等明星也以近乎完美的表演勾勒出美国中产阶级奢华生活背后的空虚落寞。 这部结构完整、主题多元的艺术佳作最终斩获1,000万美元票房并赢得业内人士广泛好评，而艾伦则以此进一步奠定了其好莱坞艺术电影领军人物的地位。 《明年此时》 （Same Time, Next Year） 罗伯特·穆里根执导影片《明年此时》荣获最佳编剧、最佳摄影、最佳女主角等4项提名。 影片改编自加拿大剧作家伯纳德·斯内德同名舞台剧，作品讲述家庭主妇桃丽丝与已婚会计师乔治邂逅相爱发生了一夜情，之后他们约定每年见面一次并将这段不道德关系秘密维持了26年。 最终乔治的妻子死于癌症，桃丽丝出于对逝者的尊重主动中止了两人的约定。 这部上承《相见恨晚》下启《廊桥遗梦》的婚外恋题材作品以其客观冷静的叙事、含蓄婉约的风格收获近2,000万美元票房，艾伦·帕斯汀、阿伦·阿尔达幽默诙谐的表演也为影片增色不少。而1994年香港导演高志森携手梁家辉、袁咏仪翻拍自本片的爱情喜剧《年年有今日》同样值得影迷一看。 《纳粹狂种》 （The Boys from Brazil） 富兰克林·沙夫纳执导影片《纳粹狂种》荣获最佳男主角等3项提名。 影片改编自美国作家艾拉·莱文（代表作《孽吻》、《罗斯玛丽的婴儿》、《复制娇妻》等均被搬上银幕成为经典）同名畅销小说，作品讲述丧心病狂的纳粹医生约瑟夫试图以最先进的克隆技术再造一批希特勒以重现第三帝国的辉煌，与此同时专门追踪纳粹余孽的犹太人莱曼通过调查分析发现了约瑟夫的计划，正邪双方由此展开一场斗智斗勇的殊死较量。 这部包含悬疑、惊险、科幻等多种元素的娱乐作品凭借劳伦斯·奥利弗、格里高利·派克、詹姆斯·梅森等老戏骨的精彩表演斩获近2,000万美元票房，派克扮演的冷酷反派令观众过目难忘，奥利弗则以此赢得第11次奥斯卡提名。 此外，本片片名直译意为“来自巴西的孩子”，这源自片中纳粹医生在巴西实验室以希特勒基因复制的一批婴儿。 《艳娃传》 （Pretty Baby） 路易·马勒自编自导影片《艳娃传》荣获最佳配乐提名。 影片通过美国新奥尔良州妓女哈蒂及其年仅12岁女儿紫罗兰的相关遭遇，艺术再现了20世纪初妓女这一社会边缘群体在妓院即将被取缔历史时期的生活风貌。 这部涉及卖淫、恋童、雏妓等禁忌题材的艺术佳作凭借美轮美奂的画面、大胆出位的表演成为影史关于妓女题材的经典。年仅13岁的童星波姬·小丝以此一夜成名，两年后天生丽质的她更凭借兰德尔·克莱泽限制级影片《青春珊瑚岛》成为全美青少年的银幕偶像。 不过这位拥有意大利皇室血统的纽约美女随后因为过多的商业活动导致其演艺事业再无突破，而她与网球明星阿加西的两年婚姻、和迈克尔·杰克逊的一段恋情则成为80年代最引人瞩目的花边新闻。 以《洛基恐怖秀》声名鹊起的苏珊·萨兰登也凭借本片跻身好莱坞一线女星之列，出生于纽约演艺家庭的她80-90年代以《大西洋城》、《末路狂花》、《死囚散步》等影史佳作名噪一时。有过一段婚姻的她先后与路易·马勒、大卫·鲍伊、弗朗科·阿穆里、蒂姆·罗宾斯等知名人士发生恋情同样为影迷津津乐道。 《秋日奏鸣曲》 （Autumn Sonata） 英格玛·伯格曼自编自导影片《秋日奏鸣曲》荣获最佳编剧、最佳女主角提名。 影片讲述专注于事业的女钢琴家夏洛特在丧偶后前往嫁给乡村牧师的女儿伊芙家小住，一对母女因陈年往事引发出一连串矛盾冲突。 这部充满舞台剧风格的小成本作品以精致的影像、隽永的配乐、开放的结局探讨了母女之情、女性心理等主题，伯格曼的老搭档丽芙·乌曼表现精彩可圈可点，64岁的英格丽·褒曼也以1次影后提名结束了近半世纪辉煌演艺生涯。 此外，本片人物原型是导演第四任妻子钢琴家卡比·拉丽特，她作为褒曼的钢琴演奏替身参与了丈夫为其量身打造的自传作品。 相关链接---- 乔治·罗梅罗（George Romero，1940-） 好莱坞著名恐怖片导演。出生于纽约古巴移民家庭的罗梅罗自幼喜爱电影，大学毕业后就开始拍摄广告短片。1968年，他执导影片《活死人之夜》不仅成为Cult经典，还掀起了好莱坞僵尸题材影片风潮。 70-80年代，罗梅罗相继推出了《僵尸的黎明》、《丧尸出笼》（与《活死人之夜》构成其僵尸三部曲）以及《鬼作秀》、《人鬼双胞胎》（由恐怖小说大师斯蒂芬·金编剧）等著名作品，对现代恐怖片发展影响深远。 90年代至今，罗梅罗定居加拿大从事电影与游戏制作。喜爱表演的他还在恐怖经典《沉默的羔羊》中客串出演了一名狱卒。 约翰·卡朋特（John Carpenter，1948-） 好莱坞著名恐怖片导演。出生于纽约音乐世家的卡朋特早年学习音乐专业，后因迷上电影进入南加州电影学院。1978年，卡朋特以《月光光、心慌慌》一举成名，该片不仅斩获7,000万美元票房并成功推出两部续集，更使关于变态杀人狂题材的作品成为好莱坞恐怖片主流。 80-90年代，卡朋特影片《夜雾杀机》、《纽约大逃亡》、《怪形》、《洛杉矶大逃亡》等均在商业上大获成功。 新世纪至今，这位擅长将B级片打造成商业大片的优秀导演逐渐退出电影圈。而他与好莱坞女星阿德丽安娜·芭比欧（她出演了丈夫80年代几乎所有作品）的一段婚姻也为影迷津津乐道。 作者 王云 生长于彩云之南春城昆明，现就职于八闽榕城省属国企。少年时痴迷武侠小说，钟情香港电影，然而走出校门后为了谋生四海漂泊，直到而立成家，工作稳定，方能重拾旧时所好，市井淘碟，陋室赏片，逐渐修成迷影一枚。近年来忧心国产电影之泥沙俱下良莠不齐，于是认真研究好莱坞电影，希望发现其独领风骚之秘。今略有心得，希望在拍电影网与影迷朋友共享。以文交友，不亦快哉。 (未完待续) |
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