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徐北汀(1908.7—1993.9) 。又名渺尊、徐熹、淼翁。江苏吴江人。擅长中国画。 从师于清代画家吴观岱。1931年于江苏、上海“白马画社”卖画课徒为生。1939年曾任北京大学文学院艺术研究会国画导师。与陈半丁、吴镜汀有“北京三丁”之称。从事国画山水教学与创作60作年，其画清雅脱俗，劲秀兼备，工写并驱，气韵生动蔚然，笔墨灵活多变，墨色厚润，层次分明。 为便于初学者掌握山水构图规律，徐北汀老师从大量的写生画稿中取材，以期通过具体图例，阐述构图中对立统一法则的运用。素材来源：《山水画构图》，徐北汀著，人民美术出版社2005年出版。
十二、方圆相间
画山石最忌过方、过圆。过方则妄生圭角，过圆则形同“窝头”，而以方中有圆、圆中有方为佳。画山道最忌笔直，宜有曲折。局部山道可以树、石遮掩，更增加曲折感。山道画得不宜太宽，宽则不险。山涧及瀑布之走势皆应避免与山道走势相同，始见变化。↓↓↓ 
此图为大小对角式构图，近处一角画高树两株，一曲一直，其他树则以点代之，用墨色浓淡分出远近。右上小对角画远景，景物虽小，但有桥、有树、有曲折河流，情趣无穷。湖中画渔船作点景，并为两对角作联系。↓↓↓
画江边溪流以曲折为宜。图中两桥桥洞一方一圆始见变化，且两桥方向不同，避免了重复，水中画有小船过洞较为生动。远滩远景墨色宜淡。以突出近景。↓↓↓
此图中山脉走势呈弯曲状，由左至右，通过石堤复转向左行，以取曲折蜿蜒之趣。画面远处，只画峰麓一角，将高峰引出画外，扩大画面空间，江中帆船呈一、三、二布局，有疏有密，以免呆板。↓↓↓
十三、刚柔相济
幅中画数峰耸立，取刚劲挺拔之势，背景则为勾线卷云，以柔衬刚。画大片浮云，予人以宽阔之感，左上角画板，松枝挺健，而其枝端却有垂藤缭绕，一刚一柔，刚柔相济。↓↓↓
此图为前后、上下、左右分角构图。前景峰岩加松，中景山村建筑，远景丛岭。三景呈三角挺立，以勾线行云将其沟通并起刚柔调济之功。图中左景枝干右伸，右景峰尖左控，后景山峰环抱。三景遥相呼应，气势连贯。↓↓↓
左峰耸立，墨色较重，右侧水边则画以淡墨芦草，此图刚柔对比之下，显峰岩坚挺。侧画曲水，江水时宽时窄有所变化，主峰与江水一直一曲，刚柔结合。↓↓↓
十四、层次清晰
图中近景树木墨色渐远渐淡，每层树木中间以云断开，此种处理方法既显简练又有层次和深远感。图中画高山兀起，层峰叠嶂，使整个画面既显得壮观，又与远山相呼应。↓↓↓ 
此图为全横向构图，干远滩坡、水边芦草分层布列，近大远小，近高远低。因石滩、流泉为横向结构，配以纵向芦草，以纵破横。图中水之动向与芦草动势一致。↓↓↓
十五、明暗相宜
此图画面主要表现山顶，以明暗对比强烈的笔触表现山之凹凸面，使山石富于变化。山上画有树和苔点衬托景物。苔点的浓淡、大小、横直、疏密须依据山势需要而定。为使山不显枯燥，山中画有叠瀑使之灵动。远处江水因近山浓重，显得分外明亮。山角画亭与汀口之帆相呼应。↓↓↓
此图以浓阴山貌构图。画浓阴山景特别须注意光和细处云影变化。暗山中特别要注意留有亮点。另外尚须注意路径、松云位置的安排，否则便会显得暗无生气，乌黑一片。此幅景中之云不用勾线，系墨色渲染而成。↓↓↓
此图以夜景构图。天空虽较暗，但明月有光，月光多反映于地面、墙头、屋顶、树隙等处。由于天空色暗，上述之处反面显得格外明亮。但浓淡、虚实须配合适当，深处不宜太深，太深则失掉月光之朦胧，又不可太浅，太浅易显得平板。图中竹林、梧桐枝叶较密，桐干、屋顶、白墙等处须留有空白以表现出其明度，远树则笔墨较淡，以呈朦胧之象。院墙不宜取平势，平则显板。房屋为墙门部分遮掩，一来避免屋墙画得板直，二来可增加院内外联系情趣。↓↓↓
用烘托渲染法画雪景须首先计划安排好景物位置并留有余地。安排得当，景色黑白分明，气韵厚重。雪山上用墨须浅淡厚润，笔触要简练，以示山上覆有积雪，更不宜多加苔点。图中雪山分近、中、远，越远越淡，依次推开距离。近景与中景之间用斜向石堤联系，作为通径。近景山坡上画负荷者三人步入山坳，人与山比，则雪山更显高大。↓↓↓
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