肖邦的音乐为何注定悲情？

如歌行板11 2018-08-30

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霍洛维茨演奏肖邦《第一钢琴叙事曲》

悲情的肖邦

于润洋丨悲情肖邦

一、何选择“悲情”这一角度讲肖邦

1、“悲”是一种最高的审美情趣。

“不光音乐艺术，任何艺术真正可以深入人心的，往往是悲剧性的。”引日本文人的一句“在人的种种情感中，只有苦闷、忧郁、悲哀才是最无法忘怀”说明了日本民族空寂、幽玄的美学观。“苦难与死亡不可避免，只有体会悲伤才能体会生活与生命的本质。因此，当艺术触及此地时，人们的内心就产生了跨越时空的共鸣，于是有了感悟有了反思……悲是美学的范畴，也是最重要的内容，只有‘悲’能从生活上升到对人生的追问与思考，康德曾说‘凡是最高的美，都使人惆怅’。”

2、将“悲”作为美，在西方艺术中占重位。

“基督教文化隐藏着很强的悲剧性，西方人从基督的苦难中领悟人生。文艺复兴、启蒙运动虽然对这样的悲剧力量有所削弱，但基督教的悲剧宗教意识长存与心，仍作为传统保留至今。至浪漫主义时期，人们的悲伤已不仅仅来自宗教的源头，更多来自其他方面，特别是如肖邦一类的艺术家们，这是一种复杂的个人、社会、情感上的‘悲’，它远胜于‘哀伤’，而更多地蕴藏矛盾的冲突与挣扎。因此，19世纪，整个西方社会的悲情发展得很严峻，而艺术家们对于悲剧美的追求也随着个人因素与时间因素转变，形成各自的特色。”

3、对“肖邦的音乐是沙龙音乐（女性音乐）”之说的反驳。

“历史上，有很多评论，将肖邦的音乐视为‘沙龙音乐’，认为其无非是为了迎合当时贵族阶层、特别是女士们的喜爱，因此还有人称其为‘女性音乐’。我并不否认肖邦的音乐中有‘沙龙’或‘女性’的部分，那毕竟是一个时代和特殊的人文环境所致。但，那绝不是肖邦音乐的主流，开头说过，肖邦音乐有很深的情感深度。”

张昊辰演奏肖邦《升c小调夜曲（遗作）》

二、肖邦音乐中的悲剧性

“肖邦音乐中的悲伤感，是一种纯心灵的流淌，没有情节的触动，毫无掩饰。这种深植在肖邦心中的悲伤感有着种种因素的造就，大致有以下四点：

1、民族情结。肖邦是个流亡的人，波兰当时已不复存在，但他内心的情感始终忠于波兰民族，可是直到死都没有能够回国。

2、思乡情节。在我国的唐诗中体现忧愁情绪的有一大半来自思乡，可见，无论古今中外，艺术家思想之情是普遍的。

3、对家人的眷恋。据考，肖邦的母亲是贵族的管家，父亲是具有激进思想和文化的法国人，肖邦从小生活幸福，受到文学、语言、趣味培养、良好习惯等多方面的家庭教育。因此，肖邦对家人的眷恋很多，其一半的书信都是致家人的。

4、感情生活的坎坷。年轻时，肖邦曾有过一段甜蜜的恋爱，甚至到了谈婚论家的地步，但由于女方家人反对等多种原因最后不了了之。成名后，与大名鼎鼎的女作家乔治·桑的亲密恋情众所周知。这位极富才华与魅力的女作家还具有激进的思想和政治的头脑，这虽与肖邦内敛羞怯的性格大相径庭，但两人感情甚笃，同居了8年之久。而从史料看，1847年两人分手，1848年正式断绝联系，1849年肖邦及去世，因此乔治·桑对肖邦的影响从音乐到整个人生。另外还有一些小插曲，肖邦临死前，曾有一位女士对他钟情不二，而肖邦自知命不久矣，断然拒绝。以上种种可见，肖邦仅个人纯粹的情感历程就充满了悲伤与周折。