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元青花文化圈“民间有宝”第12期微拍活动 即将开幕，邀您共襄盛举！ 元青花文化圈本着“绝对保真、珍中取珍、终身负责、收藏无忧”的原则，持续推进“民间有宝”微拍活动，以促进民间收藏的健康发展。我们郑重承诺：1、48小时内无理由退货；2、两年后可绿色通道再次上拍；3、赝品终身追回。确保您的收藏无赝品风险。 元青花文化圈“民间有宝”第12期微拍活动时间为2018年9月7 -9日、9月17日。经多方艰苦征集并经平台专家的严格筛选，本期共确定24件精品瓷器供各位藏家竞拍。其中的18件精品将分别于9月7日-9日晚7点开始进行竞拍，每晚6件。 为迎接中秋国庆佳节，同时希望藏家朋友能够有送给自己、尊长、亲朋更珍贵和更具中国传统文化内涵的礼物的机会，本期微拍活动还特别推出了6件古瓷珍品的重器专场，将于9月17晚8点开始竞拍。竞拍的当晚，还将有意外的惊喜奉上。每件拍品的详细介绍将陆续推出，供各位藏家提前鉴赏。有意向的藏家朋友请扫描下方二维码，与我们的微拍客服进行具体的对接了解。 为迎接中秋国庆佳节，同时也为回馈藏家朋友对元青花文化圈微拍活动12个月一整年的支持和信任，元青花文化圈将推出“阳光普照”活动。凡是参与微拍活动的老藏家，即日起至2018年12月31日止，竞得拍品并完成支付的，均可享受一个888元的抵扣红包。同时后续所有新加入的藏家朋友，在三个月内竞得拍品并完成支付的，也可同样享受一个888元的抵扣红包。欢迎各位藏家朋友积极参加我们近期的微拍活动！ 本期重器21-27号拍品  21 重推21号拍品：明永乐青花花卉纹折沿洗 尺寸： 高13.9 腹径32.3 时间：9月17日晚8点  明永乐朝（公元1403—1424年，明成祖朱棣年号）历时21年，是明代国力强盛时期。随着景德镇瓷器业的昌盛繁荣和技术的不断进步，以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，与宣德青花一道被称为开创了中国青花瓷的黄金时代。 永乐朝前后期瓷器质量发生很大变化，永乐早期制品基本接近洪武朝后期，而后期制品则与宣德早期相接。 明代的永宣青花代表的是青花瓷器的黄金时代，是艺术创作的顶峰。永乐青花在元代技术成熟的基础上，从造型、纹饰、胎釉、青花呈色上都给后世青花产生了深远的影响，应该讲其艺术价值和历史价值比较高一些。当然，清代青花瓷器在明代的基础上又有了进一步发展，工艺制作也达到了很高的水平。 拍品介绍 明永乐青花花卉纹折沿洗折沿，直壁，平底，造型模仿阿拉伯银器。里外青花装饰。洗里沿绘缠枝花一周，内壁绘缠枝花7朵，洗底绘回纹一周，回纹内绘八瓣团花，花瓣呈变形蕉叶纹，纹内又绘暗八仙。洗外沿绘折枝花卉8朵，外壁绘缠枝牡丹，莲花，菊花，芙蓉等四季花卉纹7朵，底边绘变形朵花纹一周。外底素胎无釉。 本件作品的青花纹饰线条有粗有细，借以表现青花纹饰的浓淡层次，不论着色深浅，色泽都极为绚丽鲜艳，清晰明快，线条的纹理中常带有钴铁的结晶斑，呈星状点滴晕散，浅淡处结晶斑点较少，浓重处则凝聚成黑青色、藏青色或呈现金属锡光，甚至下凹深入胎骨，迎光侧视或用手抚摸可辨凹凸不平之状。这种现象是研磨不细的钴料在窑火中形成的自然晕散，绝不同于清代雍正仿品那样有意重涂点染，着意模仿。用来渲染海水、花卉，如同在生宣纸上作画时留下的笔触、墨痕，富有风韵。青花为骨，笔意入神，将青花瓷器之美之魅尽展无疑，风姿神韵堪为永乐青花的卓越代表。
市场分析 2017香港佳士得秋拍，明永乐青花缠枝四季花卉纹折沿洗以700万港币起拍，1200万港币落槌。(拍前估价：HKD 12,000,000-18,000,000) 北京故宫馆藏：
22 重推22号拍品：明宣德红釉暗刻龙纹十棱洗 尺寸： 高4.5 口径17.6 时间：9月17日晚8点
 明宣德时，铜红釉的烧制达到成熟阶段，烧成了较永乐鲜红釉更胜一筹的祭红釉，色调深沉、不流釉、不脱釉，被称为“宣红”。宣德后，铜红釉一度衰落，清康熙时，才又仿宣德红釉烧制了著名的郎窑红、霁红等品种。 宣德时期，红釉制品不仅在数量上有明显的增加，而且较之永乐鲜红更胜筹，出现了宝石红、祭红、积红、霁红、醉红、大红、鸡血红、牛血红等名目繁多的新品种。 以色泽而论，宣德红釉有深、略深、浅、淡四种。深者色为黑红，犹如初凝的牛血，釉质肥厚，釉内气泡较多。略深者色艳丽，釉层略薄，亦有小气泡，并伴有隐约显露的细小血丝状与小斑点。浅者釉色分外匀净，可与红宝石的晶莹相媲美。淡者呈现桃花般粉红色，俗称'桃花面'；而且釉面光滑，无桔皮纹。 宣德的红釉器在口沿部位都有处然形成的一线白釉，俗称'灯草口'；红釉的积釉处显现青灰色，最厚处气泡密集，这是宣德红釉的时代特征。
拍品介绍 洗通体作十瓣菱花式，敞口，浅身，腹壁近直，平底。通体施鲜红釉，釉面匀净，色鲜艳。口沿与腹壁花瓣出筋处显露洁白的胎色，与器身的红釉相映生辉。底施白釉，青花书大明宣德年制款。这件宝物的特别之处在于，上釉前用刀代笔刻划海水龙纹，线条潇洒奔放，龙纹威武灵动，游于海涛之上。 整体红釉带橘皮纹，比永乐红釉略厚，光泽度減弱，不流，不裂，底足垂釉不到垫板，正如《陶雅》所说：“宣德祭红，色匀而釉厚，光彩动人。底足之釉，垂垂如漆，所谓大红宝石釉者也。”
市场分析 红釉瓷器历年拍卖成交记录： 明宣德 红釉盘 成交价格 722万 清 雍正 祭红釉梅瓶 成交价格 506万 清康熙 豇豆红釉菊瓣瓶 成交价格 446万 明永乐 红釉高足杯 成交价格 962万 明宣德 红釉敞口盘 成交价格 844万
23 重推23号拍品：明永乐青花花卉纹梅瓶 尺寸： 高28.5 腹径18.2 时间：9月17日晚8点
明永乐朝（公元1403—1424年，明成祖朱棣年号）历时21年，是明代国力强盛时期。随着景德镇瓷器业的昌盛繁荣和技术的不断进步，以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，与宣德青花一道被称为开创了中国青花瓷的黄金时代。 永乐朝前后期瓷器质量发生很大变化，永乐早期制品基本接近洪武朝后期，而后期制品则与宣德早期相接。 明代的永宣青花代表的是青花瓷器的黄金时代，是艺术创作的顶峰。永乐青花在元代技术成熟的基础上，从造型、纹饰、胎釉、青花呈色上都给后世青花产生了深远的影响，应该讲其艺术价值和历史价值比较高一些。当然，清代青花瓷器在明代的基础上又有了进一步发展，工艺制作也达到了很高的水平。
拍品介绍 这件藏品瓶小口圆唇，短颈，丰肩，宽圈足。通体青花装饰。肩部绘祥云纹，纹内绘朵花。瓶身绘缠枝花卉纹，素底无釉。此瓶是明永乐时期景德镇御窑厂烧制的宫廷用器，这种梅瓶的传世完整器物不多，十分名贵。 由景德镇御窑厂烧制，宫廷御用瓷器。胎质洁白，做工精细，青花画工娴熟。永乐时期使用的青花钴料是一种称为“苏麻离青”的进口料，含铁量较高，呈色浓重青翠，往往出现铁锈斑疵。此瓶的青花钴料即典型的进口料，在白胎的映衬下，罩于釉下的青花青翠浓艳，花果上布满褐色的铁结晶斑点，有如一幅传统的水墨画，晕散自然。
市场分析
25 重推25号拍品：清雍正珐琅彩瑞鸟纹梅瓶 尺寸： 高36.6 腹径23 时间：9月17日晚8点
珐琅彩也叫“瓷胎画珐琅”，彩料中含有硼。珐琅彩是康熙后期开始烧制的，当时工艺上单纯模仿盛行的铜胎画珐琅技法，尚未形成自己的独立风格。康熙时珐琅彩瓷器除了一部分利用宜兴紫砂胎外，一般都是在素烧过的、内壁有釉外壁无釉的瓷胎上，以各种色料分别做“地”，然后彩绘各种纹饰。由于素面无釉，料彩往往施的较厚，釉面上常常会有极小的冰裂纹，各种色彩也显得不够鲜亮明快。 雍正时的珐琅彩瓷胎来源，一是景德镇，一是直接利用雍和宫等处旧藏的白瓷，彩绘加工则在造办处进行。但不论是新烧或旧藏，所用瓷胎均是质地细薄，内外施釉的上好白瓷。在晶莹的釉面上施以各色珐琅料，不仅使所绘珐琅彩具有较强的质感，而且色釉细腻如涂脂，艳丽动人，这也是雍正珐琅彩较康熙珐琅彩有很大提高的一个重要原因。
拍品介绍 这件藏品手工绘制，工艺极其精细，造型原滑独特，品相完美、无瑕疵，釉色迷人，立体感超强。瓶身绘有孔雀和各类花卉，纹饰生动逼真，胎质精良，足底老旧，值得收藏。 当转动瓶身时，犹如正在欣赏一幅延绵无边的长画，你才真正体会到这件雍正珐琅彩的富贵与华丽：一只孔雀在山石牡丹丛中觅食，浑身毛色绚烂夺目，一翎一羽描绘得精细入微，羽毛的质感很强，呼之欲出。粉红、藕荷、杏黄、淡黄各色牡丹花竞相绽放，花瓣轻透、娇嫩欲滴。轻握掌中，那种感觉如同掬起一汪春水，轻盈而又清润；又如同丝绸滑过手背，细腻而又温柔……彰显出高贵、华丽、稳重、典雅的皇家风范。
市场分析 近10年来，清三代(康熙、雍正、乾隆)的珐琅彩瓷器拍卖价不断飙升，并且跨越亿元关口。2005年一只清乾隆御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶(现存中国国家博物馆)在古玩文化艺术品交易举行的秋季单件专品拍卖会上以1.1548亿港元买下。据悉，该瓶曾于1975年出现在伦敦佳士得的拍卖会上，当时的成交价格为1.6万英镑，30年时间，身价暴涨了近千倍。
26 重推26号拍品：清雍正粉彩寿桃纹手抓壶 尺寸： 高11.7 腹径9.5 时间：9月17日晚8点
粉彩瓷出现在康熙晚期，是在五彩瓷的基础上，受珐琅彩的直接影响而创烧的新品种，它以艳丽耀眼的颜色、温文尔雅的韵味、卓尔不群的个性，融汇出迎合清代社会习俗的装饰效果。粉彩瓷有以下这些特点：第一，在含铅的玻璃质中引进了砷元素，发明晰“玻璃白”，用“玻璃白”打底，使得各种彩料有深浅浓淡甚至乳浊柔软的改变；第二，使用进口的彩料，色泽淡雅柔软，清逸艳丽；第三，使用芸香油调色，所以颜色柔软清丽，有柔软之感；第四，通常在700℃-750℃左右的窑炉中烧成，因为烧造温度比较低，故又有“软彩”之称。 粉彩瓷在雍正、乾隆朝到达鼎盛，《陶雅》中称誉“粉彩以雍正朝最美，前无古人，后无来者，鲜艳耀眼”。雍正粉彩瓷的呈色丰厚多变，色泽亮堂柔丽，彩料浓淡天然，粉质感强，新鲜灿烂，清雅秀美。在一件器物上用色达二十多种，同一种颜色又有浓淡深浅及阴阳向背之分，并且以油料调色，考究彩料的层次改变，画面粉润柔软，杰出画面的阴阳浓淡，赋有立体感。以传统题材为主，盛行缠枝花卉纹、花鸟纹、人物纹、山水纹等图画，规划不满密，显得意境悠远。画面高雅宜人，并且谐音“蝠”（福）、“鹿”（禄）的图画亦多见，在花卉之间经常配以草虫等。装饰手法多样，盛行“过枝”的画法，即盘、碗的图画从器身到器盖，或从器里到器外连续彩绘而成，常见有桃果、菊花、牡丹等过枝图画。
拍品介绍 器形乃为手壶，有盖，器形规整饱满。一边有凸出流水之嘴，嘴后有孔通内腔，故为手壶。此手壶类似紫砂壶中的一种这种形态今天也叫手抓壶。 通体绘寿桃纹，桃纹在粉彩瓷中的广泛应用与雍正皇帝的喜好有关, 在瓷器上面装饰桃纹早在宋代就有出现, 之后至雍正前的每个时期都以不同形式对寿桃纹进行了诠释, 从这个角度来讲也是对传统纹样的一种继承;另一方面, 桃关于长寿的独特寓意也应是寿桃纹在瓷器上面广泛应用最主要的原因之一。由于先帝康熙的长寿, 导致雍正在其45岁时才得以继承皇位, 他自然希望长寿从而延长自己治理国家的时间, 继而用彩瓷制品来寄托美好寓意也是雍正时期彩瓷制品的一大特点。这一时期的彩瓷作品 体现出“图必有意, 意必吉祥”的写实寓意风格, 寿桃纹因其长命富贵的独特寓意得到了雍正皇帝的亲睐, 它较好地契合了雍正帝对幸福长寿、健康祥宁的心态和诉求。
市场分析 雍正粉彩瓷的胎体加工细密，质地细腻轻盈，洁白精致，轻重适度。釉面滋润匀净，平滑莹白，光洁无瑕。产品以轻巧俊秀的小件器物为主，如盘、碗、杯、盒、笔筒等，大件器物则以高达50厘米的天球瓶、直径在50厘米以上的大盘最为精美，常见有胆瓶、六角瓶、灯笼瓶、花觚、盘、碗、杯、笔筒、提梁壶、罐等。器物无论大小，形体变化含蓄柔和，讲究线条的美感。在注重美观的同时还注重实用性，有端庄稳重之感。制作一丝不苟，讲究规矩方圆，注重细部处理。雍正粉彩瓷除白地粉彩外，还流行黄地粉彩、墨地粉彩、淡绿地粉彩、青釉地粉彩、酱色地粉彩、珊瑚红地粉彩、胭脂红地粉彩等色地粉彩。款识以“大清雍正年制”和“雍正年制”较为常见，以楷书款为主，篆书款极少。字体工整，结构严谨，笔法清秀，运笔有力，多为宋椠体。 雍正粉彩寿桃纹，市场价值看好！
27 重推27号拍品：明宣德甜白釉暗刻龙纹大盘 （青花点睛） 尺寸： 高6.7 口径39 时间：9月17日晚8点
甜白釉瓷为明代永乐朝御窑厂创烧的一种洁白的釉色瓷。通俗地说就是在极薄的胎体上，施不含铁或含铁量极低的白色乳浊釉，再高温焙烧还原出成色极白的莹润釉色，给人以一种“甜”的感受和甜净之意，故称甜白釉瓷。 宣德甜白釉仍是薄、厚两种瓷胎。但浅划暗花者增多，常见纹饰为龙凤和缠枝花，款识除暗款外新增了青花款一种。宣德早期釉面与永乐相同，中晚期釉面普遍出现宣德特有的橘皮纹，无款的甜白釉器均以橘皮纹判定永乐、宣德的时代。
拍品介绍 通体施甜白釉，温润有光泽，胎体轻薄，胎质精白，釉色白如凝脂，素犹积雪，釉水莹润，光照见影，视如冰雪，温其如玉，给人以甜净之感。盘中暗刻祥龙纹，布局清疏自然，刻工流畅舒展，布局清疏自然。外底露胎处泛出斑斑火石红，以手轻抚，光滑细腻，可鉴胎骨之精，里外皆丽质非凡，体现了当时高超的制瓷水平。亮点在于龙眼以青花点缀，实属罕见！
市场分析 甜白釉瓷器近几年拍卖成交记录： 明永乐 甜白釉暗花榴开百800.00-1,200.00万 2,700.00万2013-11-27佳士得 明永乐 甜白釉暗刻石榴花600.00-800.00万 1,928.00万2016-04-06香港蘇富比 明洪武/永乐 甜白釉刻芙200.00-300.00万 1,162.41万2002-10-28佳士得 清雍正 甜白釉暗刻缠枝花300.00-500.00万 728.00万2010-12-06北京保利 明永乐 甜白釉暗花八吉祥 400.00-600.00万 604.00万2016-06-01佳士得 明宣德甜白釉瓷器在市场上非常少见，而此青花点缀，更是画龙点睛之笔！
元青花文化圈为您的收藏保驾护航 我们郑重承诺 一、48小时内可以无理由退货 二、两年后可绿色通道再次上拍 三、赝品终生追回 民间知名鉴藏专家上手把关 确保您收藏无忧、不用担心赝品风险 本着“绝对保真、珍中取珍、终身负责、收藏无忧”的原则，平台将一如既往地秉承四点承诺：第一，保真推送，任何有疑的藏品都不会推上本平台；第二，真中取珍，每件藏品都要绝对对得起收藏人的口袋；第三，让大家花最少的钱买最好的东西，收藏不走弯路，不交学费，打造绿色收藏新生态；第四，藏品终生负责，每件拍品都出具收藏证书，并且贴有元青花文化圈的标签才能推出。 |
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