 王轶琼叨叨  / 王轶琼 《荣格和炼金术》一书的扉页有三行字：“最极致的灵性工作是：关照自性，与之合作，是自性成为心灵中强大、优势力量。” 这是一种暗示，特别适用艺术家。
艺术家如果失去了灵性关照，基本就属于闭着眼睛涂色，既不能达到造型也无法自控内心。
“东方艺术大家”希望我自己书写自己的艺术，这样可以避开旁人的叙述、过度阐释，这是一个角度。
试试看，我希望从艺术家的内部出发，诊断自我。  / 五棵松3 120x80cm 纸本套色 2011  / 五棵松1 120x80cm 纸本套色 2011  / 中国情人-兰- 92x61cm 套色版画 2002 一：文字装置
艺术家应该可以自由地选用各种手段做作品，不受时间、空间限制，
有人问我为什么要写这么多艺术家的事，还加以评论，你既不是权力的批评家，但做了批评家的事，你也不是权力的美术馆机构，但你在无条件、无原则地选择和描述这些艺术家，你的标准是什么？
我是文本当事人，我使用文字并且提出“文字装置”做作品，我既不充当批评家、也不充当美术馆的法裁，我见到自己有感觉的东西会仔细“描绘”下来，就像弗洛伊德用油画笔写生那些人物，胖女人、高个子阳具很大的男人、首相、普通人，一棵草、一个杯子都是被描绘的对象。
用文本作品有意思吗？
艺术家使用文字做作品的难度大于使用不锈钢、大理石、木头，或者使用毛笔、刻刀、以及影像的难度，因为它需要更多维度的深入思考，它不是形象思维法，在大脑里思维的区位不同，所以有时不容易搅合，很拧巴、还会打架。  / 能飞翔 1-92x61cm 套色版2画 2002  / 中国情人-红- 92x61cm 套色版画 2002 艺术家使用文字做作品，也就是使用文本，比艺术家单纯写文章难度要大，写文章有时是被动的，随机的，而且不常发生。很多艺术家不需要写文章，也写不了太好。我“使用文字”是主动的选择，所以需要专门研究“文字”这个材料。正如隋建国对雕塑泥这个材料的研究和使用，徐冰对假汉字结构的思过和自造，黄笃、王端廷对当代艺术方法论的拆解，陈文令对大型不锈钢雕塑材料的选择和研究，靳卫红对图像笔墨的苛求，段少峰对策展系统材料的细分，王将由绘画转入策展时的自由意志和痛感。
文字不是图像，但它可以制造图像，而且这个图像不是实像，不是模拟图像，它是叙述及装置过程中每个人在心中依靠想象勾划出来的图像。文本的线性特质和文字装置形态是未来艺术首要关注的形态。文字材料的属性当它和当代艺术的观念思维方法融合时，它自身的形态也变了。首先它必须先失去文学性。  / 问梅花 50x50cm 纸本设色 2015  / 往事不要再提 50x50cm 纸本设色 2015  / 如果大海能够 50x50cm 纸本设色 2016 文本兼有纪录、帮助记忆、变成文本历史的潜质，同时具有“媒体性”，是传播的主要手段。尽管艺术作品其实也是一种传播，但文本的传播更直接。这个事情过去邱志杰、金锋干过，但他们当时并没有意识到文本的伸缩性和蛇形机动，所以没有提出“文字装置”的概念。作家也不会提出文字装置。 “文字装置”是经历过当代艺术实践的艺术家才能提出来的新文字形态概念，区别于小说、诗歌、散文、论文、杂文、公文… 使用文本是有风险的，你会被误认为从职业艺术家转行到了批评家的行列和他们抢饭碗。被认为不务正业。 使用文字也会觉得很虚空，当这些文字碎片不被认可时，这种痛苦比画一幅画不被认可还要痛苦加剧。画是具体的形态在呈现，文字的形态相比之下倒是很不具体。
这也是很多从事文字的人开始动因甚至拿起画笔画画，目的很明确就是也企图通过画面形象唤醒另一部分内心，让文本互动。 文本就是图像，图像即是文本。  / 偶巴 50x50cm 纸本设色 2016 / 女人花 50x50cm 纸本设色 2015 / 你说人生艳丽我没有异议 50x50cm 纸本设色 2014 二：回答提问
选取最近的一次访谈，访者：老编花语。
1、什么时侯开始画画的？怎么开始的？ 王轶琼：小时候，第一张画是尿床。 2、美院的生活如何？之后，是否拜过老师？是否进过培训班？ 王轶琼：在中央美院就是互相磨练耐心、基本功和眼力，互逗。眼力和手上功夫缺一不可，眼力更重要。有很多老师。 3、如何理解写实和抽象？你更偏好哪一个？ 王轶琼：我提出“抽意”的概念，这样就避开了具象和抽象之争。抽意是未来艺术的重要方法论，抽意不是写意，也不是大写意。抽意是第三种手段，也可以理解为第三语言。 / 马上爱 50x50cm 纸本设色 2016 / 惊梦 50x50cm 纸本设色 2015 / 九歌 50x50cm 纸本设色 2015 4、对你来说，画画意味着什么？ 王轶琼：日常生活，我是职业艺术家，只能做和艺术有关的事情，每天都要画，然后再做别的作品，各种类型。 5、画了多久？其间有没有遇到困惑？怎么克服的？ 王轶琼：一直在画，没有困惑，对手太少。大多数人画的不行，不是眼界差，就是手上没功夫。 6、是否听到过反对的声音，或一边倒全是赞美，你怎么想的？有没觉得自己很天才？ 王轶琼：没听到什么。 偶尔有人给方蕾告状说：管管你们家王轶琼吧，他疯了？方蕾说：他早就疯了。
7、有没崇拜的绘画偶像，比如梵高，毕加索什么的? 王轶琼：丢勒、达芬奇、毕加索、八大、吴道子、金农、齐黑石、唐伯虎、北魏墓志铭、湖北博物馆的一些青铜器。自己刚刚书写完的《协和帖》 / 我见真心付给了你 水墨 2014 / 爱过就不要说抱歉 水墨 2014 / 长安泪 50x50cm 纸本设色 2015 8、如何理解现代艺术？ 王轶琼：就是玩，高兴了加一点观念，不高兴了连观念都去他大爷的。
9、除画画，是否还做装置，行为艺术？怎样看待他们？ 王轶琼：前面回答过了。
10、现实主义，表现主义…，你个人喜欢或偏好哪个？ 王轶琼：喜欢抽意。你说的这些主义都过时了，或者被消费的差不多了，需要新的路数。
11、何时搬来宋庄的？你觉得宋庄怎样？它最大的魅力是什么？ 王轶琼：原来的一直在798和环铁，2011搬到宋庄自己的工作室。早期宋庄独立、自由、野性，现在开始呈现庸俗化趋势。到处可以停车。
12、怎样看待婚姻，及时下流行的离婚？ 王轶琼：上帝给每个人两次婚姻的权利，很公平。 13、在传统与后现代之间，你的绘画方向是什么? 王轶琼：未来。 14、在宋庄你有熟悉的死党吗？怎么看待君子之交淡如水？ 王轶琼：在各地我都有很多朋友。 / 使用威尼斯009 / 使用威尼斯008 《十墨》，《十墨》不是水墨。
《十墨》它是一种与各种实验和理论形式结合的新生态，从东方水墨基因出发，首先是艺术态，然后是有关社会形态、生活态度的艺术。 “十墨标本”
宇宙乡愁
十墨是十张地图
时间够长，也更短，一秒就很长
《十墨》不波普了，不流行了，不今日头条了
十墨是“逻辑十墨”。
在宋庄君子之交淡如酒。 15、学院派对你有影响吗？ 王轶琼：它是基础，经过训练比不经过训练的结果不同。
16、最喜欢哪一个策展人？ 王轶琼：很多。 17、如何看待宋庄房租一长再长？你觉得宋庄前景如何？ 王轶琼：市场化就是波动的，说不准。
18、如何看待高价画？ 王轶琼：是艺术价值的象征，以后中国艺术大师的作品都会上亿，而且是美金。 / 使用威尼斯002 / 使用威尼斯001 19、推荐一家你喜欢，又有艺术氛围的宋庄餐厅、酒吧，咖啡屋！ 王轶琼：家家好吃，“米娜餐厅”、“Open”等。
20、说下你的故乡？是否有故乡情结? 王轶琼：江苏常州，客居南京、北京。 过度依赖乡愁和童年记忆都不是特别好的艺术家。应该有更大的追忆，比如“宇宙乡愁”，这个乡愁排斥孤独，在进入时光隧道的时候其实是进入多维度的空间。 这一点对于艺术家至关重要，否则就会进入过去艺术史的轨道，然后痛苦，然后固化，然后停滞不前。
21、能否讲下你的北漂故事？ 王轶琼：就是来回走。 22、有没想过放弃绘画干别的? 王轶琼：没有。干别的没意思。
23、油画，水墨，水粉，粉画，你更喜欢哪个画种，为什么？ 王轶琼：我不分这些。
24、是否有信仰？ 王轶琼：有，艺术，它接近信仰。
25、当你寂寞的时侯，是否想过要忠于爱情? 王轶琼：这是人类两大主题，和平、爱情，好莱坞的大片都是这两个主题。
26、怎样理解行为艺术中的裸？ 王轶琼：裸体不完美，局部还可以。 / 使用威尼斯 继续 0011 2015 / 使用威尼斯 继续 004 2015 三：平面艺术
一种自由的艺术若想要使人接受，必须首先经得住守旧主义的歪曲，经得住谎言以及胆怯。（菲利普·索莱尔斯）
于是我开始分析西方艺术分类学的漏洞。他们把宣纸上的作品等同划分为和油画同类的“平面”艺术是错误的。油画无论从材质、绘画过程及成像原理始终没有平面过，它应该划在浅浮雕系统。 具有东方精神的宣纸一直被“笔墨官司”纷扰，所以无论是水墨理论家还是艺术家本人都不会从“宣纸”最特殊的纤维吸色里寻找可能，制造那种奇妙的平面性，这恰恰和笼统指向的西方艺术分类学和艺术史分离出来。
宣纸的“平面性”特质一直被忽视。纸本设色是对它比较客观的界定。
纸本设色或宣纸设色的说法比“水墨”说的外延更大，更有当下的意味。宣纸设色营造了东方艺术的“平面性”，颜色和纸的纤维深度融合，这个特征明显区别“布面油画”的表面肌理。
纸本设色的本质不是笔墨，而是结构，没有结构的笔墨等于“废笔废墨”。而非“零笔墨”。
我在2013年书写20万字的《十墨》时首次提出： “有笔有墨、 没笔没墨、 非笔非墨”三段式。 估计所有有关笔墨的讨论目前到未来看来都脱离不开这种段落式。 / 王轶琼和他的书写作品 协和碑 2018 / 王轶琼工作室照片 四：未来当代艺术六条标准
1，画得好。 2，持续画得好。
3，越画越好。
4，人品好。 5，特别有思想，综合能力极强，能够用嘴巴充分表达艺术观点，脱口秀是艺术的最后现场，精通中国水墨和书写，懂得国际语言和国际标准，同时具有极强的未来意识。
6，男艺术家必须会穿特别好看的鞋，买不起好鞋的艺术家不可能成为好艺术家。 史称：王六条 王轶琼简历 中国著名当代艺术家 1990年中央美术学院版画系毕业 国家一级美术师
王轶琼精研书法、套色木刻版画、影像、油画及当代水墨，通过对版画硬边的研究融入水墨笔法，对油画色彩的分析和造型完成纸本设色。有中国的葛饰北斋之称。
水墨作品风格独特，既有石涛的放纵不羁，又有八大的孤寂，渐江的清丽，后印象派的浪漫和格式化，以及当代艺术的思考和实践延伸出的个人风格。
作品参加多种展览获奖并被诸多艺术机构和个人收藏。
在他的《十墨》论述中提出了“有笔有墨，没笔没墨，非笔非墨”的笔墨演进说。 |
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