杨尧写意油画风景作品欣赏
杨尧,1941年生于湖南常德市,广州美术学院教授, 中国油画学会理事,北京当代中国写意油画研究院荣誉理事, 广东省写意油画学会主席。 曾任广州美术学院油画系主任,胡一川研究室主任, 中国美术家协会油画艺术委员会委员, 广东油画学会副主席,广东省美协油画艺委会副主任。 在水一方 73X91cmcn 布面油画 2009 从杨尧先生的作品中,我看到了他努力实践的两个重要的艺术特征。 一是写实性与象征性的叠印。在解决写实性和象征性结合的路径上, 当代画家们都遇到图像时代的挑战,不少表达历史主题的作品过分照片化, 在视角和造型上缺乏艺术性,大家都很警觉,也是力图要克服。 杨尧这一方面认识到图像的挑战,在构图取景上摆脱了一般的摄影视角 更多地用绘画语言的视角来进行概括、提炼、塑造。 另一方面,他也注意到图像时代给人们带来的视觉新上的新需求, 采用大幅画面,类似于宽屏幕,比如说《平型关》这幅就非常突出, 占据了整面墙,让人站在作品面前感到身临其境,融入画面, 正是因为这种超视野的宽屏幕画面,使观众的视觉引入到作品的情景之中。 二是杨尧很好地把握了塑造性与书写性的结合。 因为所有表达历史题材的作品首先要塑造形象, 要有比较具象的造型,甚至比较真实的物象质感。 书写性是这些年油画界自觉追求的取向, 把中国传统的写意精神融汇到当代创作之中。 我觉得杨尧做了很多的尝试,所以他的整个作品面貌是明朗、大方、雄强的, 但是画面描绘的笔调是轻松、写意的,甚至是率性的, 透露出很多感性的、让人咀嚼的细节,透露诗意的内涵。—范迪安 渔光曲 50X60cm 布面油画 2007
杨尧先生不仅长于人物创作,风景画更是他油画创作的大宗。 像《赤土》、《走进西部》、《黄昏》、《乡村小路》等 具有深远影响的代表作,意境高远而具有超越具像的丰富情感和精神内涵。 他的风景画并不完全是客观景物的写实,而是强化了个人情感的表现, 着力于表达对故土的独特情感, 以写实的手法提炼出抽象意味,营造富有个性情感和人生哲理的意境。 无论是风景或人物创作,杨尧先生并不单单满足绘画于表面的形式美, 更注重的是画画内在的意蕴美,追求更深层的精神内涵, 锲而不舍地同时向形式美和意蕴美的深度掘进, 这也是我们在欣赏他的作品时所需领悟的“精神意境”。——叶光华 有牛的风景 41.5x53cm 2014
读杨尧的画,让我想到了西方风景画和东方山水画观念的交融, 他强调了画山水的方法,强调了经营位置。 已经不再按照色调的感觉完全来画了,随类赋彩。 依照美学观念,根据随类来进行归类色彩,而不讲究小的色彩变化, 这方面对我们有很大的启发空间。——谭天 雾罩渔港 29×39cm 2016 台山渔村 80×60cm 2015 水乡30×40cm 布面油画 2016年 树林中的牛群 60X80cm 布面油画 2017 湿地秋声 60X80CM 布面油画 2017 三亚三月 50×60cm 2012 菩提树 80X100CM 布面油画 2010 绿映山村 60X80CM 布面油画 2017 绿染山乡 80X100CM 布面油画 2009 罗马树 50X60CM 布面油画 2014 罗马街头 24×30cm 2011 林园初夏 80cm x 100cm 2014 老拉德加村的小路 40X60CM 布面油画 2017 静静的田野 60X80CM 布面油画 2017 金色朝霞 60x80cm 布面油画 2014 黄河麦地 60×80cm 布面油画 麻布 2015年 红与兰 29×39cm 2016 别墅里的泳池 70.5×56cm 布面油画 2017年 包卡里亚的乡村 40cm x 60cm 2017 《游艇》38x45.5cm 2001 《小榄一景之一》油画 29×39cm 2016 《小榄一景之二》油画 30×40cm 2016 《乡间茶室》油画 29×39cm 2016 《晚钟暮色》油画 23×30cm 2014 《林中》油画 29×39cm 2016 《金鸡水寨》 60x60cm 2016 《假日波息湾》 30x40cm 2016 《纪念公园》油画 29×39cm 2014 《黄屋子》 40x30cm 2016 《虎门公园湖》油画 50×60cm 2015 《红海湾》油画 29×39cm 2016 《褐色海滩上的黄菊》 30x40cm 2016 《公园里》油画 29×39cm 2016 【图文/网络/编辑/子语】
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