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素描基础的学习方法

 水里画外美术馆 2020-09-21

什么是素描?

素描是一种独立的艺术表现形式,是相对于色彩的绘画形式,除了色彩,素描可以说无所不包,泛指一切单色画。


 素描基础的基础是排线,练习排线是学素描开始最初的阶段,也是画素描必经阶段,熟练地用线会更容易的表现体积。画好线条是对后期造型准确的一个捷径。

想要练好并且灵活运用开始并不容易,在排完一遍线后,再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见,成为一个完整的色块。

线的表现方式灵活多样, 也非常丰富,可长可短、可粗可细、可曲可直,用排线的方法来表现一个面,线的轻重变化形成面的虚实、凹凸等复杂的变化。

线要求:直、肯定、深浅均匀、要有力度。

注意落笔、起笔轻,中间重,线条不要画死板,用笔的侧锋或中锋,画均匀的直线、斜线、横线,注意长短、轻重的变化,每条线要求两头轻中间重。线条从密集到稀疏排列,从清淡到浓重排列。

注意:

① 手指和手腕用力要均匀,摆动要轻松灵活、中速或快速去画。

② 排线的方向通常采用单向排列,从右到左,从上到下。

③ 还是要注意每跟线条要求两头轻中间重,不要连笔。

④ 当这些线条排列练习熟练之后,再作一些同向交叉重叠排列的直线练习。

在练习线条过程中,要注意用笔的方式,落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响,画出线条轻重、浓淡、疏密的关系,让线条在平稳、自然、有序、顺畅中得到轻松的展现。疏密匀称,能变换排线方向,一层一层加深,切忌乱涂。

在作画最开始的阶段,一个重要的训练内容是心态的训练,这个训练需要把你自己沉浸到眼前要画的对象中去,如果你心浮气躁,通过这个训练可以让自己静下来,这是一个画画的人必须有的能力。





光源与物体的关系:




梨的画法


1,构图,安排物体在画面中一个合适的位置

2、上大体的明暗

3、深入,画出梨的体积和质感,使一张纸面的平面变成有空间感有深度的画面空间

素描苹果的画法:


1、理解苹果的体面关系

2、分析苹果的光影

3、画出有体积有空间感的苹果

圆形物体的透视关系:




素描静物的步骤:

一、起稿,打轮廓:

要反复比较、挪动,将物体分布好,看起来产生一种秩序的美感。确定物体的位置。确定物体的大小和比例关系, 大小的确定是“比较“出来的,所有东西的大小都要相互比较,”整体“确定比例关系,然后仔细观察各种倾斜的透视线条,在纸上确定下来。起稿最重要的就是构图,构图就是把要画的东西摆放合适,使其产生一种艺术的美感。

二、初步整体的光影关系:

在具体形状上,上大体明暗关系,这时的光影效果是一种整体的效果,目的是控制好总体的光影感觉。在画光影时候,明暗交界处将物体的亮面、暗面清晰描绘出来,让我们明确感受到“光“的存在,这样,我们的绘画在平面上便创造了一个有深度的空间。当明暗交界面、暗部、投影都大致画好

三、深入刻画;要深入解决形体、明暗、空间、质感等问题。

   着手物体形体的塑造,从主体的关键部位开始,逐步深入细致地对物体的体积感、空间感、质感、明暗等进行充分的刻画与表现。

        这一步主要描绘“六个面”,即;亮面、灰面、暗面、明暗交界面、投影、反光。理解并记忆这六个面的位置是重要的。这六个面的深浅度就像音乐中的音阶一样,是需要仔细观察,认真体会。将这六个面的“灰度”描绘合适,你就成了画素描的高手,

四、整体调整阶段,画面已基本完成,此时应从整体出发对画面作—次总体的调整,以期取得完整的画面效果。在不脱离客观对象的前提下,可以对画面作一些主观的调整,有意识地对主体进行一些强调,削弱一些琐碎的局部细节,使画面更加和谐统一、生动感人。



欣赏、分析、学习:


一组摆好的静物素描,首先要观察,要掌握一组物体整体之间的区别与联系,还有局部的细节,写生不是临摹,直观的感受最重要。观察静物的整体关系,物体的大小、前后、黑白灰、高矮区别,以整体思考的方式,找出相互的差别并加以描绘和表现。

整体的思维方式,就是在画苹果时,要想到其它物体,画桌面时想到背景。一幅画中,即要深入刻画局部,又要把握住整体关系。

起稿时首先要思考把物体安排在画面什么位置最合适,设计一个画面重心平衡、黑白灰关系和谐、物体疏密得当、生动的画面构图。


进行明间造型的表达后,要学会归纳主要是形的关系,轮廓形、明暗交界线、高光这几个部分,要分析物体在画面中的黑白灰主次关系很重要。形体分析把握住暗部关系,暗部包括明暗交界线、反光、投影,同时将空间的前后变化准确的表达,控制形的两个要素是轮廓形与明暗交界处。

素描静物写生,先分析,再下笔,素描静物写生能更好的训练一个人的观察力和思考力

最后要学会完善整理画面关系,主要是物体的基本形体、空间前后的关系和细节,以下几个主要要素:

1、物体前后空间的虚实关系,空间关系是画面的大关系,在塑造过程中注意画面的整体空间秩序,切忌将空间靠后面的、次要的物体的对比关系塑造得过于强烈导致画面平均

2、塑造的主次关系,塑造的程度一定是要有对比关系的,不能面面俱到导致导致画面平均,画面关系不管什么时候停下节奏,都会让别人看出哪个是主体,哪个是次要。

3、用笔的松紧关系,不能平均对待,手法单一死板导致画面平均。

4、物体的黑白对比关系,主体、周边的颜色对比强烈,主要是强化画面的视觉中心。


写生时,多加强理解,经常测验自己的默写能力,看看写生后是否记住了所画内容;总结绘画表现的基本规律,达到举一反三的目的;针对性的训练一些自己的难点,对一些问题做到心中有数;塑造有两个含义,既要深入细节,同时也要深入大关系,在同等能力基础上,画面的整体关系控制永远比局部塑造重要。


长期作业的训练目的是用体验代替观察。深入细仔地去刻画,进入类似于催眠的状态,在这个状态之下有两种体验:一个是时间消失了,像进入了深深的禅定;另一个是眼前事物的精神品格慢慢地浮现出来。只有观察是远远不够的,你必须到达一个体验的阶段,才算进入了直觉的最佳状态。

速写欣赏:

《音乐家·萨蒂》毕加索

萨蒂和毕卡索这两位巨人于1917巴黎的一次短暂会晤后,那个晚上有一场由著名演出经理迪阿吉列夫(Sergei Diaghilev )带到巴黎的一场俄国芭蕾舞演出,毕加索恰好被委约去设计这场演出的舞台布景及服装。萨蒂呢,凑巧是被请去为法国诗人、戏剧家让·谷克多(Jean Cocteau)的原始剧本谱曲并配器。毕加索和萨蒂一生友谊就此开始。

这幅速写成为毕卡索的经典作品,所以要多多练习速写,速写不仅能提高你造型的能力,还能生动的记录你自己人生的某些轨迹,成为生命中永不磨灭的记忆




徐彬早期素描作品欣赏:

END



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