一面之瓷｜明媚不可方物

民国初年，有个乡下人拿了一对青花云龙纹象耳瓶到北京琉璃厂叫卖，一连到了好几家陶瓷店，都被以“这对玩意儿非唐非宋、不明不清”的理由被轰出了琉璃厂。

随后，这个乡下人在前门大街上偶遇了一位身穿军服的英国军官，军官对这对青花象耳瓶爱不释手，乡下人觉得好不容易才碰上一位识货的人，当下便以2个银元的价格将青花瓷瓶卖给了军官。

大维德爵士 Sir David Percival

这位慧眼识珠的军官正是英国学者大维德爵士(Sir David Percival），而这对被“贱卖”的青花瓷瓶正是举世闻名的大维德瓶(David Vases)又称元青花云龙象耳瓶、青花象耳瓶或叫至正青花瓶。此对瓶不仅器型复杂、形体大，包括耳饰在内的纹饰有九层之多，几乎囊括了元青花绘画内容的全部。

“至正十一年”青花云龙纹象耳瓶 一对 元代 高63.8cm，口径14.3cm，足径 17.5cm

此后，这对青花云龙象耳瓶漂洋过海到英国，可它的价值并没有被看透，只被军官当做一般的中国古董赠送给大维德基金会东方艺术博物馆收藏。

大维德军官与这对“一面之瓷”的邂逅勾起了我们对青花瓷的好奇心，我们将四问青花，逐渐揭开她的神秘面纱：

· 青花从何而来，往何处去？

· 各种青花颜料的发色各有什么特点？

· 青花瓷的款识有何讲究？

· 青花纹饰有何特别之处？

很高兴认识你

你的美一缕飘散 去到我去不了的地方

青花从何而来，往何处去？

中国青花瓷最早出现在唐代，唐代的巩县窑就开始使用含有钴的蓝釉彩来装饰陶瓷器，但是唐代青花瓷的制作还不成熟，而且随着巩县窑的衰落还一度中断。唐宋时期，青花瓷萌芽，直至元代后期，由于国际上对青花瓷的需求增大，波斯优良颜料的传入，中国的青花瓷器才开始成熟并被规模生产出来。

而明清时期则是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。

明代青花瓷，无论是景德镇官窑还是各地民窑，都不乏精美之作。特别是永乐、宣德和成化烧制的青花瓷，以其胎釉精细、青色浓艳、造型多样、装饰丰富而著称于世。由干永乐、宣德两朝年份相接，都处于青花瓷器烧制的鼎盛期，而且二者在烧制工艺上相延续，器型、釉面、纹饰都很相似，因而后人便有了“永宣不分家”的说法，明代景德镇一跃而为全国造瓷事业的中心。

从明晚期开始，青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退，虽在清末（光绪）时一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛势。总的说来，这一时期的官窑器制作严谨、精致；民窑器则随意、洒脱，画面写意性强。

但对于国人来说，元青花一直是个陌生、别扭的外来名词，直到今天，各种汉语词典上仍旧找不到它的踪影，这是因为它的命名者就是当年以2个银元买下青花云龙纹象耳瓶的英国军官大维德爵士，这对元青花瓷瓶也是世界上唯一以姓氏（David Vases）命名的中国瓷器。

波普博士 Sir David Percival

1952年时，美国人波普博士在英国学者霍布逊对元青花云龙纹象耳瓶学术研究的基础上，对比土耳其和伊朗收藏的青花瓷后，将学术成果发表在1952年版的《14世纪青花瓷器：托普卡 帕·撒莱宫所藏一组中国瓷器》和1956年版的《阿德比尔神殿收藏中国的瓷器》中，并将与之相似的、14世纪在景德镇生产的青花瓷都归作“至正型”青花瓷 ———元青花瓷器研究的序幕才真正拉开。

天青色等烟雨 而我在等你

各种青花颜料的发色各有何特点？

用歌曲《青花瓷》中的那句“天青色等烟雨”暗喻青花色其实并不地道，天青色形容的是汝窑发色，温润不已；青花色则更像一场台风雷雨的颜色。中国古代青花瓷使用的青花料一部分来自国外，大部分属国产。进口料有苏麻离青、回青、常用的国产料有石子青、平等青、浙料、珠明料等。

苏勃尼青

色彩浓艳，呈靓丽的宝石蓝色

有黑色紫斑，即“晕散”

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元青花瓷的颜料以苏勃尼青最为美丽（或译作苏麻离青），这是一种极为纯正而又个性突出的颜料。用它描绘出的青花瓷器，因有鲜明、大方、潇洒、立体感强等诸多优点而倍受喜爱。

苏勃尼青在元代至正年后，被专门用于大小不同的青花瓷器的描绘，但以用在大型器物，如大罐、大梅瓶上所表现出的特征最为亮丽。好比最华丽的服饰被最好的模特穿着演绎，满屋生辉、惊艳群芳。

苏勃尼青本产于古波斯一带，可惜的是，这种颜料太过稀少，元代至正年景德镇虽有幸用到此料，但到明朝宣德年后至成化年前期便用尽绝迹了。即使今天到颜料产地考察，当地人多会无可奈何地告诉你：早就没了。

浙料

青花色泽一般蓝中泛灰，清丽幽雅

也有的青翠鲜艳

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浙料浙江绍兴，金华一代出土的青花料，又叫浙青，有“元子，紫料，天青”等品种，其中以元子为最好。明万历中期以后至清朝前期景德镇官窑均用此料。明宋应星《天工开物》第七卷《陶埏》记载：青料“凡饶镇所用，以衢、信两郡山中者为上料，名曰浙料。上高诸邑者为中，丰城诸处者为下也。”

回青料&石子青料

回青料含锰量高，呈明显的紫色

石子青料产于江西上高地区，发色沉而不亮

蓝中带灰，色浓有晕散，个别青雅明艳

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回青料来自回族人聚集的西域，上等的回青料又称“佛头青”，是一种名贵的青料。据史料记载，御用回青由西域少数民族进贡，珍贵稀有，成色漂亮，明嘉靖时期使用回青料较为普遍。

但在新疆地区进贡回青料前，也就是明代中后期，正德年间多使用石子青料，使用回青料后，也曾将二者配合使用。

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，临摹宋体落款时却惦记着你

青花瓷的款识有何讲究？

青花瓷自诞生之时起，七百年来的“霸主”地位无人撼动。但其瓶底从未书写过汉隶，仅在明崇祯时期，某些青花器身偶写过隶书，而宋体的落款仅在康熙、雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器上可见，青花瓷器不曾出现过。

各个时期的款识均有鲜明的时代特征，在青花瓷上，用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识，称为纪年款。

纪年款又分帝王年号的年款和以天干地支表明年号的干支款两类。民窑青花瓷的纪年款很少，有“大明年造”等，字体草率，书写随意。

明代永乐年间，在青花瓷上开始出现纪年款，篆书字体飘逸流畅，边饰莲瓣纹。前人将明代纪年款归纳为：宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。

清代康熙款字体工整，青花料色明丽。雍正款楷书苍劲有力，格式讲究。乾隆、嘉、道光款多为篆体，字体排列紧密，犹如一枚篆印。

据说清早期康熙皇帝不常打年款的原因是，由于瓷器在烧制过程中容易出现很多瑕疵，这些有瑕疵的官窑瓷器在出窑时就会被砸掉，康熙认为瓷器如果写上年款再被砸掉的话，不是太吉利。

根据清代《陶冶图说》记载，制作瓷器最后一步是：祀神酬愿。反映当时封建迷信思想还是普遍存在的，所以不写年款也是可以理解的。

自明成化年以来，伪托款屡有所见，至今已有愈演愈烈之势。伪托款是在后朝代的器物上书写前朝代的铭款，又称寄托款、仿写款，其中最常见的是景德镇青花仿写的纪年款。

伪托铭款的出现有两种情况：

一是官仿官。皇宫贵族寄托博古幽思的心意之用，清代景德镇官窑精心仿制前朝代的官窑精品，作为自己陈设雅玩或赏赐之用，而非谋取暴利，所以对这类铭款也可以称为寄托款。

康熙朝官窑瓷仿前朝底款

二是民仿官或民仿民。民窑大量仿写以前朝代的官窑款和民窑款，增高其经济价值，卖出好价钱，与当时盛行的收藏古玩之风有关，有意为之，这类铭款就是实实在在的冒牌货。

除此之外，根据青花瓷款识的形式、种类来看，款识还可以分为吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款。

色白花青的锦鲤跃然于碗底，瓶身描绘的牡丹一如你初妆

青花纹饰有何特别之处？

歌词“色白花青的锦鲤跃然于碗底，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，描绘的此等美妙纹饰至今未曾在青花实物上见到过。青花瓷器在各个时期的纹饰风格各有不同，具有浓烈的时代特色。

元青花瓷器装饰图案密满，纹饰繁而不乱。

它的题材有很多，主要包括人、动物、植物等。一般的云龙、鹿、凤、鹤、麒麟、狮子、松石梅、海棠、牡丹、菊、瓜果、八宝等独立的形象都是装饰在器物的中段、腹部等比较醒目的位置。其他部位装饰一些植物类的辅助纹，像卷草、锦地、钱纹、莲瓣、缠枝花、蕉叶、云纹、水波等。动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等。

以古代历史为装饰题材，在元代青花瓷中经常使用，反映出当时戏曲故事已经深入到社会生活的各个方面。

几乎囊括元青花全部绘画内容的元青花云龙象耳瓶，独缺的一种纹饰正是人物纹，而元青花萧何月下追韩信图梅瓶则是元青花中人物纹的“代表作”之一，这件元末明初青花瓷中的罕见珍品，有着极为独特的青花纹饰，体现了极高的烧制水平。整件器物造型端庄、稳重，胎质洁白致密，纹饰线条圆润流畅，青花发色苍翠浓艳，且为纪年墓葬出土，保存完整。

瓶中所绘人物的生动神情尤其精彩：萧何策马狂奔时胡须被风撩起飘荡、眼神的急切与焦虑；韩信河边彷徨、迷茫与踌躇不定；老艄公持浆而立的静静等待，都被表现的淋漓尽致。而空白处则衬以苍松、梅竹、山石，显得错落有致。

通体绘有各种青花纹饰，虽然纹饰层次多样，但上下饰的西番莲、杂宝、变形莲瓣纹、垂珠纹等都很好地衬托了“萧何月下追韩信”这一主体纹饰，使得整个器物既浑然一体，又主题鲜明。

梅瓶不仅纹饰漂亮，而且白釉洁净润泽，青花用料浓淡相宜，发色明丽，富有层次感，再加上遒劲的拓抹绘瓷笔法，整个画面有丹青之妙，周身散发着美器的光泽。

明代早期纹饰,大多简练娴熟,豪放生动。官窑器的纹饰精细秀丽,或多或少流露出元代风格。

永乐青花图案形式多樣，给人以清秀感，具有鲜明的时代特征，既保留传统图案，又有受到外来文化的影响的图案。花卉纹饰以缠枝花卉多见，花大叶小，枝蔓清秀，呈现出古朴飘逸的色彩。动物纹主要是龙凤纹，还有少量的麒麟、海兽纹等。

宣德青花纹饰较永乐青花纹饰更显豪放生动，笔法酣畅淋漓。纹饰特点造型夸张写意，曲线运用完美，线面结合，寥寥数笔，勾勒纹饰的轮廓，和泼墨式的尾相互映衬，使纹饰生层次感，呼之欲出。

永宣青花受西域文化的影响，模仿西亚地区金属、陶器的制品有的外域风格比较明显，同时也保留着原有传统装饰风格，体现出中国传统文化的巨大包容性。