|
名家档案 陈沫，俗名陈秋芳，艺名陈宣羽，祖籍福建霞浦。曾就读于中国美术学院国画系花鸟画专业，后到北京继续深造，被著名国画大师石齐先生收为弟子，同时受莫晓松、王明明、郭怡孮、霍春阳等老师的诸多指点。 现为中国石齐艺术研究会专职画家，中国美术家协会福建分会会员，中关村画院艺委会委员，山东当代艺术院客座教授、山东东方美术研究所创作类研究员。其作品《心尖上的永恒》系列、《心旋》、《黄金蕊》等，多次应邀参加国家级或国际画展，曾被新加坡、马来西亚、日本和新西兰等海内外企业家和社会名流、政府官员、友人和机构收藏。出版有《陈沫中国画选》（个人作品专辑）、《艺术是心中的一丛绿》（陈沫作品集）、《为爱走天涯》（十年艺术人生）。 淡若无痕 艳臻极致 ——读画家陈沫作品有感 在精英云集的京城画坛，当代实力派女画家陈沫以其清丽明快、雅韵灵动的创作风格，独树一帜。尤其是她的工笔和写意人物、花鸟，“状物写生，墨韵天成”，成为当代画界的一枝奇葩。 陈沫生长在书香门弟，父亲喜吟诗，乐琴弦,偶兴也赋诗词、书艺。母亲郑梅英，一生钟情丹青，古稀之年仍创作不辍，佳作频出。自幼受家庭薰陶，陈沫从小在琴诗书画上显露出不俗的艺术天份，从事音乐、美术和电影广告宣传工作。2006年，陈沫只身到北京，先后在北京画院莫晓松先生工笔花鸟画研究生班和石齐艺术研究会系统而严格的进行绘画学习与创作。 想读懂陈沫的画，首先还要了解石齐艺术的魅力。二十世纪七十年代，石齐的中国画以四十多年的经验不断突破创新，挥洒新中国画境界，用惊人的胆识和非凡的笔墨，影响了国内外美术界。 2007年，陈沫继2006年北京画院莫晓松工笔画研究生课程班结业时，就被世界著名国画大师石齐先生收为弟子，从此，接受石齐先生“三象合一”全新的创作理念。2009年又被石齐先生亲点成为清华大学美术学院《全国美术理论研究与书画创作高研班石齐新中国画创作研究室》首届研究生中的一员，石齐先生也称赞她很有才华，很会画，感觉很好，有想法，色彩感好，意境也很美，作品内涵有深度。经过多年不断学习、摸索和探讨，陈沫的作品无论是水墨纯情的花鸟画，还是彩墨画、工笔花鸟和人物作品，都形成了她自己独特的创作语言。 陈沫的性情以及她一生曲折离奇的道路造就她在艺术上的不凡才能和成就。她的早期作品构图敛约，笔触温婉，线条柔美，色彩恬淡，有着女性画家特有的细腻与柔情，透着一种古典的雅致与高贵，其绘画创作理念深受李清照、徐志摩、汪国真诗词和与其一水相隔的台湾著名画家、作家席慕蓉女士以及歌唱家蔡琴的影响。 她的作画动机几乎都有如诗般的浪漫情节，如歌随舞，用笔与墨点染出奇，如醉如痴，挥洒自如，勾勒令人陶醉的画面，感受到生活的吉祥和美好时，身心不禁深深融入画面。莫晓松先生在一次师生聚会中曾评说：“陈沫是个性情中人，作品很有个性，而且其表达方式就像一首叙述诗，许多人身上都无法相比的。” 中国工笔花鸟从人物画配景地位脱离出来，如蛹蝶，振翅飞翔，感受大自然的蓬勃生机，着眼于生活中常见的花鸟草虫，给人一种朴实亲近的乡土情感，有昂扬的诗情意趣。 美的歌颂是陈沫的绘画主题，也是时代的主题，画理清逸，晕然有度，每笔都在情绪中感思，渲染，起到陶冶性灵蓬勃向上的精神风貌。画家的笔法潇洒、淋漓尽致，布局严谨，纵逸奔放，大胆的把人文情怀、体会融入技巧，生动而不失文静，虚实平启，蕴藉郁香，颇见功力，有清韵而激越的美，飞扬浪漫、精妙而瑰丽，恍若又有一种陆离多彩、梦中幻影、灵而飘渺的神秘意态，超然生死，知命达观的生命意识与魅力。体现了艺术家是大自然一种深邃变化莫测的神秘使者，艺术精神之所以富有智慧和灵性，与生命和灵魂与大自然交融脉脉相关，令人神驰神往。 陈沫者，“沉默”也。尽管她的作品敛约平和、优游冥如，氤氲着栖情物外、悠然淡适的情调，但我们仍然能触摸到创作者执坚披锐的执著和旺盛郁勃的生命激情。 有人这样评论陈沫的画作，“淡可以淡到无恒，艳可以艳到极致”。她深谙画理，懂得如何控制内心激情；如何用洗练的笔触表达深邃的意绪。用笔不枝蔓、不张扬，收放有度，张驰得体。这是沧桑流转后的体悟，是岁月蹉跎后的练达，也是深谙“以艺术之轻拗救生命之重”的美学奥义后的赋形。她巧妙地将画理、技艺与人生的体悟融为一体，创作了一幅幅超凡脱俗、意境幽远的画作。 |
|
|
