徐艺乙 南京大学历史学系教授、国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员,1984年开始翻译日本民艺之父柳宗悦的著作,并把工艺文化思想带到了中国。 每个人都有一双手,这双手是造物主创造的奇迹。 人们的很多想法——特别是与手工艺有关的想法,就是通过双手来实现的。人类,正是用手工劳作的方式奠定了文明的物质基础,从而创造了厚重的传统和历史悠久的文脉。
在外界看来,传统手工艺是一种落后的生产方式,长期以来,人们对传统手工艺的发展一直表示担忧。实际上,我们已经感受到了春天的暖意。但现在的手工艺离生活太遥远,必须采取措施拉近它与生活的距离。
用过机械的人都知道,再精密的器械,在制作过程中也会产生很多累计工差。如何去消除?这就要借助于手的感觉。做手工艺的时候,手感特别重要。 材料、工艺、形态 材料、工艺和形态,是手工艺知识的三个重要组成部分,它们构成了与手工艺有关的完整知识体系,这些知识体系又支撑着手工艺的永续发展。 在西方,材料学属于工业体系,而在中国,材料学普遍存在于传统文化中。 中国人对材料的讲究,是以提高人的生活质量和生命质量为最终目的。在选择材料时,尤其讲究材料的物性。 事实上,李时珍的《本草纲目》,就是中国传统手工艺最好的材料学著作。
工艺,就是处置材料的方式。工艺的实施主要通过手,如果手不够用,我们便会借助各种各样的工具,工具是人肢体功能的延伸。经过训练,这些功能同样可以成为身体的一部分,变成人的本能。只有当技术成为身体的一部分、成为本能后,才是工艺的最好状态。在这样的技术状态下,用最好的材料、最好的工艺,才能做出最好的、可以传世的东西。 形态则是通过工艺去处理材料的结果,除了外部造型,还有内部结构和装饰。所以现代传统工艺美术似乎走入了一个歧途,只注重外部装饰,把手工艺文化越做越小,用美术的评价体系去评价手工艺,工艺美术快要脱离工艺了,而我们的手工艺人更以做美术家为荣。 手工艺最好的形态,首先是符合实用,是和我们的生活方式密切相关的。但是在泛科学化的背景下,这些作品逐渐变成商业对象、研究对象和陈列对象了。 手工艺一旦从人们的社会生活中剥离,一定是死路一条。 传统不是落后 如今人人都在创新,创新有三种意思:1.更新仿制;2.局部改造;3.颠覆性发明创造。第三种与手工艺的关系不大,手工艺人是在继承前人的基础上一点一点改进,让东西做得更好、让传统更完美,这才是创新。 手工艺的规程中有很多范式,如果进行颠覆性创造,很可能遇到种种问题导致结果一塌糊涂。 黎锦 当衣服快要破掉的时候,黎族妇女会拿着小篓子到房前屋后转一圈,便能摘到1千克左右的海岛棉,然后纺纱、染线、制造。 手工艺中有很多优秀的传统,比如海南黎锦,它的核心技艺是絣【bīng】染。这是一项古老但不先进的技术。先在纱线上做出花纹后再进行浸染和织造,即先染经线而不染纬线,最后染出来的花纹就有一种朦胧的美感。 两年前,有很多人在海南讨论如何保护黎锦,可是160万的黎族人几乎不再穿那样的衣服了,在外来文化的冲击下,他们似乎已经开始远离民族的传统文化。 所以要保护传统,首先要让人们认识到传统的好处。可很多人已经不知道传统了,以为我们的传统就是落后的、封建的。 我们社会现在提倡的是消费主义。有更新就会形成需求,有需求就会有市场,有市场就会有生产,以这样的方式来促进生产和消费。 事实上,我们真正的文化在传统生活文化中,在民间、在老百姓中间。中国人敬畏自然,追求物尽其用、以质求量。做一件好东西,让几代人都能使用,这才是我们的传统。
手工艺人应该坚持正宗、坚持本体。年轻人应该通过学习技艺去继承传统。要振兴传统手工艺,就要复兴传统。应该恢复与重建传统的、典雅的、健康的生活方式,才能给传统手工艺的发展带来机会。 摘编自徐艺乙教授在中国手工艺创新盛会上的演讲 |
|