|
《中国美术报》第117期 美术副刊 《赵孟頫书画全集》 编著：故宫博物院 版次：故宫出版社、安徽美术出版社 2017年10月版 旷代全才赵孟頫 在中国书画史上，赵孟頫是一位里程碑式的人物。他在书法方面, 集晋、唐书法之大成，不仅在元代是一峰独尊，在之后的近七百年里，也依然有巨大影响。时人称其书法是“上下五百年，纵横一万里，举无此书”，后人也赞誉他 “超宋迈唐，直接右军”。 赵孟頫肖像 更令人叹为观止的是，他诸体兼善、各具风范。《元史》本传即有记载：“篆籀、分隶、真、行、草书，无不冠绝古今，遂以书名天下。”而在所有的书体中，行书、楷书又为赵孟頫最为擅长，鲜于枢在《困学斋集》中有言：“子昂篆、隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”由此可见一斑。 赵孟頫书风独具一格，清丽姿媚而又潇洒率真，结体严整而且笔法圆熟，世人称之为“赵体”。他主张遵从古法，倡导在书法中以用笔为上，尤应在精心研习古人的基础上进一步探究和掌握传统笔法。 在中国书法史上，他在两大方面厥功甚伟。首先是振兴章草，虽然这是多位书家共同努力的成果，但赵孟頫在这一方面的贡献超迈前贤、影响广泛。其次是振兴小楷，在宋元时代，他的造诣堪称最深、影响可谓最大。 在绘画诸方面，赵孟頫同样也是一个艺术全才，卓尔不群。他集前代绘画艺术之大成，清逸翩翩，自然天成，开启了以“写意”为主的文人新画风、新格局。 赵孟頫力倡古意古法，在表现形式上追求自然神妙的艺术效果，从而重建古朴率真、清新典雅的书画风格与美学趣味，因而其作品呈现的高古意蕴与率真情趣对当时及后世影响深远。 书画同源的旨趣也出自赵孟頫。作为时代变革转型期承先启后的大家，赵孟頫开启了元代文人画新风尚，为时代艺术风格的形成与发展作出了巨大贡献。因而，明人王世贞称赞道：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门。”正点出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。元代以后，文人画的成功实践使其逐渐占据画坛主流，而赵孟頫正是这一变化的引领者。 有研究者认为，赵孟頫的山水画不但将丹青和水墨、师古与创新，乃至高逸的士夫气息与散逸的文人气质综合于一体，使“游观山水”向“抒情山水”转化，而且使造境与写意、诗意化、书法化在绘画中得到调和，为元代四大家那种以诗意化、书法化来抒发隐逸之情的逸格文人画的出现，奠定了坚实的基础。确然无疑，正是这些理论与实践，将赵孟頫推向了开元代绘画风气宗师的地位。 作为跨代艺术大师，赵孟頫作出了许多前人难以企及的卓越成就。比如，他提出了“作画贵有古意”的主张，使绘画的风气从工艳琐细转向了质朴自然。又如，他提出“书画本来同”的口号，以书法入画，提升了绘画的文人气质与韵味变化。此外，他提出“不假丹青笔，何以写远愁”的意向，使绘画的内在深度与外在范围均得到了提升。同时，他吸收南北绘画之长，复兴并延续了中原传统画艺的发展，这些都是值得载入史册的功绩。 【元】 赵孟頫 人骑图 30cm×51.8cm 故宫博物院藏 《赵孟頫书画全集》，旨在让读者充分领略赵孟頫的艺术天才、审美追求和品格魅力，完整呈现赵孟頫艺苑宗师形象，全面展现其杰出的书画艺术成就。煌煌十卷，是迄今为止最全面的反映赵孟頫书画成就和贡献的集大成者，于今于后留下了一份丰厚的文化遗产，也是一笔博大精深的思想资源和精神财富。 故宫博物院现藏赵孟頫作品占所有传世赵孟頫作品总量的60%，其中有大量一级品及部分从未公开发表过的藏品。《赵孟頫书画全集》的编纂者们从最初的查找著录开始，陆续整理了所有博物馆及收藏单位的文物记录，有效排查出赵孟頫传世书画作品的数量、现状及收藏情况，然后对国内、国外各博物馆分别发函购片，针对赵孟頫书法、绘画、题跋悉数征集。可谓将全球赵孟頫的书画作品一网打尽。 文本上，基于故宫博物院的平台，不仅尽可能搜罗全球博物馆、收藏单位的作品,还将流传有序的私人收藏悉数收入，提供尽可能多的一手资料。本全集共搜集赵孟頫传世书画245件（套），其中书法作品158件（套），绘画作品57件（套）、题跋作品30件，图片总数达3000余幅，可谓精华不漏，蔚为大观，是目前收入赵孟頫传世书画作品最全、体量最大、学术定位最高的一套图册。 故宫博物院赵孟頫研究专家王连起，在数十年研究积淀的基础上，结合近年新发现的文物资料对赵孟頫作品的真伪进行把关筛选。作品以博物馆分册，博物馆下再分书法、题跋、绘画的类别，作品排列主要以款题纪年为序，对赵孟頫传世书画作品进行了最大限度的整合、归类、鉴别，对于研究赵孟頫文献、著录、书画艺术有着重要价值。 我国历史文明悠久，文化遗产丰富，这套《赵孟頫书画全集》真正做到了“让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来”。
阅读延伸
作者：王连起 |
|
|
