  摄影|舟度影业 亓官良： 国家一级美术师 享受国务院政府津贴 中国手指画研究会常务副会长 中央文史馆书画院画家 中国美术家协会会员 辽宁省中国画研究会理事 沈阳市书画院终身艺术顾问 沈阳市美术家协会副主席 亓官良，1943年生于沈阳，进行国画艺术研究创作几十载。关于亓老的画，民间是这么描述的：“偶尔有几声鸟鸣，偶尔有几只蛙跳，偶尔还可听到花开的声音。藤萝的线条穿插于岩石、飞泉、花叶之间，技巧新颖，色泽丰富多变，自然天籁，这便是亓老花鸟画艺术带给我们的艺术享受。”  亓官良作品｜《丁香》68×68cm  亓官良作品｜《冬景》68×68cm  亓官良作品｜《鸣秋》68×45cm 大自然就是最好的画室 在今年的教师节期间，舟度有约有幸采访到沈阳书画院副院长亓官良老先生。在这个特殊的日子里，自然要聊一聊教书育人这个话题。现在亓老早已经桃李满天下，回忆起他第一次收徒弟，可以追述到上个世纪六七十年代。那是一个非常纯粹的年代，没有学费，没有课时，没有功利，有的只是爱好，你想学画，我便倾囊相授。 时光穿梭回那个纯真的年代，亓老还是翩翩少年，带着一群毛头小子背着画板穿梭在大街小巷中，春画青草萌芽，夏画柳树蝉鸣，秋画漫天红叶，冬画茫茫白雪。国画讲究的是自然灵动贴近生活，他们画的就是实实在在的生活。 那时候旅游业还不发达，他带着孩子们去千山写生，住在山脚下的寺庙中，饭菜要自己动手做，偶尔还需要帮助庙里干些零活。寺庙的旁边有一片黄豆地，炎炎夏日，蚂蚱蛐蛐儿也会伏在豆苗儿尖上乘凉。他就领着孩子趴在农田里抓蚂蚱捉蛐蛐儿，用不了一会儿七八只蛐蛐儿就被收入囊中，然后找个空地斗蛐蛐儿，玩儿的不亦乐乎。 就这样一住七八天，甚至半个月，让孩子们沉浸在欢乐的氛围里。兴奋时，充满热情的拿起画笔，在画纸上记录欢乐时刻。他们的画先不论技法如何，至少都是有生命的，是活的。现在那些孩子都已人到中年，其中不乏著名的画家。  摄影|舟度影业 亓老的收徒原则本份热爱 现在亓老已是耄耋之年，德高望重，但是依然坚持不收任何学费，他说自己从前没有向师父交过学费，现在自然也没有理由向别人收取学费。但是他收徒是有原则的，首先看学生兴趣是否真正喜欢绘画艺术，如果发心不在，教与学都是浪费时间；其次看学生人品，亓老说中国画是文的东西，讲究内心的安静，如果内心不能平静是无法进入到中国画的绘画状态的。 亓老说收徒弟，讲究的是缘分也是责任。面对不同的人，须的用不同的方式，因材施教。尤其是国画，每个人的风格、能力、技法都不同，所以不能一概而论，不能像东北炖菜一样一锅出，否则就没有教与学的意义了。中国画学习的并不单是绘画技法，更多包含了品味、修养、境界、人品等精神文化内涵。  摄影|舟度影业 中国画传承之道重在师承 说起国画的传承之道，亓老说最重要就在于以师带徒。古代画论中对中国画的“师承”关系有颇多记载，唐代张彦远在《历代名画记》中说:“若不知师承传授，则未可议乎画。绘画不是简单的技法相授，一个人即便悟性再高，也得先有师父得引领开悟才行。 同时，绘画也讲究个人特色，所谓“师傅领进门，修行在个人。”杰出的画家都有自己的风格，就像齐白石的《墨虾》。无论你懂不懂国画，只要看一眼都知道这是出自谁人之手。现在从绘画的技巧上仿照前人，就算仿得再像，以假乱真，那也只是抄袭和复制。必须借鉴大师的技巧和理念，同时结合自己的感悟，走出自己的路子。齐白石的大写意已经是最高峰了，模仿下去是没有出路的。  摄影|舟度影业 素为天非学堂又是学堂 说起素为天，亓老给予了高度评价。他语重心长的说：（张）连帅不容易，把这里弄的这么好，花费了不少力气。这是一个很实在、很踏实的地方，能够以传播中国传统文化为己任。来到这里的人都在为传播中国传统的文化、礼法、德行贡献自己的力量，向社会传递正能量。这个地方不是传统意义上的学校，但是又具有学校的功能，是中国传统文化传承的重要载体。  亓官良作品｜《南国印象》136×68cm  亓官良作品｜《蝶恋花》68×68cm |
|
|
