|
“深谷幽泉，云升飞瀑，山清溪水秀，归路云水处。暖烟晴日春来早，腊雪无声，老马识途”。 这不是文人的雅言，也不是诗人词章，而是一批中国画作品的题句集锦，画龙点睛地概括了作品所描绘的湘南山水画意境和迷人景象。 当你点击作品题句集锦的链接，便可以细细品味这一幅幅田园山水之歌，陶醉在作品 自然、缜密、清奇、明快和超诣中。而这些特点，也是作品主人人格人品与人性的写照。 作品的主人肖龙忠。 一方水土养一方人，衡阳人文精神深深地根植于肖龙忠的血脉中。造就了他儒雅的风度，和善的心灵，干练的作风以及低调的行事方式，备受衡阳艺术界称颂。 1982年，他以优异的成绩考入衡阳师院美术系。系统地、刻苦地、扎实地学习使他的绘画有了质的飞跃。经过几年初中美术教师岗位的消化，他又于1998年选择了到湖南师大美术学院进修。三年时光里他只有三件事：吃、睡、画，终于得到山水画家王金石老师，花鸟画家莫高翔老师的真传。 ２０１０年，他并没有满足于在油画和水彩画所取得的成绩，及时转为中国画的学习创作。于是，他成了古人的奴隶，在李唐、刘松年的院体画中，在龚贤、石涛的文人画中蚕食着；他回到了自己下放的地方写生，感受不同时代，不同身份滋味；他也会在成功者的画前作琢磨，有哪些长处可以学习借鉴；他更多地在画理画论中留恋着、萃取着。
天道酬勤，他取得了骄人的成就：2002年5月，他的水彩画作品《江口秋色》入选“纪念毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话六十周年”全国美术作品展览；2004年7月，他的《石子岭之秋》荣获“全国第十届全国美展——湖南省优秀美术作品展”银奖。
他没有就此止步，他要有自己的一亩三分地。 于是，他研究得最多的是如何构筑自己的湘南山水画。
所谓湘南山水画即以表现湘南地区山水人文为特色的山水画。湘南地区罗霄东纵，南岭南雄，衡山北秀，雪峰西抱，而中间的和湘江河谷平原广袤千里，风景如画。自古人文荟萃，成为了湖湘文化的发祥地。尤其是郴州莽山一带的丹霞地貌，在明代徐霞客的眼中和笔下，那顶平、身陡、麓缓的山色， “色入渥目、灿若明霞”。雄奇与秀幽，整体具有着韵律感和层次感，是大自然无声的诗歌。
他重点研究着如何处理好自然美和艺术美的关系，即再现客观美和创造主观美的关系。自然美是前提，艺术美是终极目的。而在写实和写意的关系处理中，他注重融进中国传统文化哲学的中庸之道。甚至他对绘画如何把握和体现人生的价值都有了深刻的思考：这就是简单而不单调，尽可能地表现阳光向上的人文精神特质。不追逐名利，不好高骛远，迎着时代的发展脉络，抒发着对自然和家山炽热之爱和对时代讴歌之情。
于是，他以清润的笔墨，精湛的技法，时尚的构图以及干净优雅的意境，终于形成了他个性突出，较为成熟的湘南山水画的风格。
衡阳师院美术系副主任、教授、全国第十届美展银奖得主阳先顺先生撰文评论说，“肖龙忠的作品始终穿插着湘南山水的青山白云，笔墨中正苍厚，却不乏风流蕴藉。格局大开大合，过渡却微妙精细。”是的，在他的画中，恬静的画面，透出一股淡淡的书生气。清新明快的笔墨语言，描绘了湘南山水的独特魅力：青山白云，绿树红花，河丘蜿蜒，鸡犬相闻，山崖农舍，烟岚横空。
此时，你会赞叹着湘南山水是那样的神奇、优美和温婉。同时，你还会赞叹画家肖龙忠的家山守望以及他的灵台苗光。
每一位热爱着山水，在山水画这条路上踯躅前行的人都是溪山中的行旅者，自然的一山一树，一花一石都是画者精神的寄托。林泉之志，烟霞之旅，梦寐在焉。
肖龙忠正是用自己全心身守望并描绘着这神奇的热土：家乡的山水，自家的山水——湘南山水。
他守望着，并继续前行，前行于自由之境。 刘高平于衡阳闲云阁 |
|
|
