|
元好问是宋金对峙时期 北方文学的主要代表、文坛盟主， 又是金元之际在文学上承前启后的桥梁， 被尊为'北方文雄'、'一代文宗'。 他擅作诗、文、词、曲。 其中以诗作成就最高， 其'丧乱诗'尤为有名； 其词为金代一朝之冠， 可与两宋名家媲美； 其散曲虽传世不多， 但当时影响很大，有倡导之功。 有《元遗山先生全集》、《中州集》 。 【元】关汉卿 【春】子规啼，不如归。 道是春归人未归。 几日添憔悴，虚飘飘柳絮飞。 一春鱼雁无消息，则见双燕斗衔泥。 【夏】俏冤家，在天涯。 偏那里绿杨堪系马。 困坐南窗下，数对清风想念他。 蛾眉淡了教谁画， 瘦岩岩羞带石榴花。 【秋】风飘飘，雨潇潇， 便做陈抟睡不着。 懊恼伤怀抱，扑簌簌泪点抛。 秋蝉儿噪罢寒蛩儿叫， 淅零零细雨打芭蕉 。 【冬】雪纷纷，掩重门， 不由人不断魂，瘦损江梅韵。 那里是清江江上村， 香闺里冷落谁瞅问？ 好一个憔悴的凭栏人。 关汉卿是一位熟悉勾栏伎艺的戏曲家， 《析津志》说他 “生而倜傥，博学能文，滑稽多智， 蕴藉风流，为一时之冠”。 明代臧晋叔《元曲选·序》说他 “躬践排场，面敷粉墨。 以为我家生活，偶倡优而不辞”。 关汉卿塑造的 “我却是蒸不烂、煮不熟、 捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆” （〈不伏老〉）的形象也广为人称， 被誉“曲家圣人”，简称“曲圣”。 在世界文学艺术史上， 享有 “中国的莎士比亚”之称。 《秋胡戏妻》是石君宝代表作， 故事本出自刘向《列女传》， 但作了很大改造。 写军户秋胡新婚三天，即被迫从军， 其妻梅英采桑度日， 奉养公婆，抗拒诱惑，坚不改嫁。 10年后，秋胡作官返乡路经桑园， 调戏已不相识的妻子， 被梅英痛加斥责。梅英回家后， 得知此人即是丈夫秋胡， 立即要求离异，宁肯长街讨饭， 也不屑一顾冠帔官诰。 由于婆婆说情，并以死相挟， 她才勉强认了秋胡。 《太和正音谱》评其词“如罗浮梅雪”。 与关汉卿相比， 白朴的生活圈子比较局限， 他不可能从社会下层提炼素材， 写出像关汉卿那样 感天动地的《窦娥冤》。 然而，他善于利用历史题材， 敷演故事，因旧题，创新意， 词采优美，情意深切绵长， 又是关汉卿所不及的。 他在文学史和戏曲史上的地位和作用， 以及他的剧作的艺术成就， 早已成为文学艺术上的重要研究课题。 王实甫与关汉卿齐名， 其作品全面地继承了 唐诗宋词精美的语言艺术， 又吸收了元代民间生动活泼的口头语言， 创造了文采璀璨的元曲词汇， 成为中国戏曲史上'文采派'的杰出代表。 著有杂剧十四种，现存三种： 《西厢记》《丽春堂》《破窑记》。 《破窑记》写刘月娥和吕蒙正 悲欢离合的故事， 亦有人怀疑不是王实甫的手笔。 夕阳西下，断肠人在天涯。 《破幽梦孤雁汉宫秋》（节选） 【元】马致远 他、他、他伤心辞汉主， 马致远在杂剧创作上 擅长用叹世超世的形式，虚掩其外， 而愤世抗世的内容，则深寓其中。 虽其大多数杂剧的戏剧效果不是很强的， 但前人对他的杂剧评价很高， 元末明初贾仲明在诗中说： “万花丛中马神仙，百世集中说致远'、 '姓名香贯满梨园'。 究其原因，主要有两方面： 一是剧中所抒发的人生情绪 容易引起旧时代文人的共鸣， 二是语言艺术的高超。 他仕途失意，诗酒消磨，徜徉山水， 作品大多记游怀古、赠答唱和。 擅长写景状物，刻意于炼字断句。 讲求对仗协律，使他的作品 形成了一种清丽典雅的风格。 可以说，元曲到张可久， 已经完成了文人化的历程。 郑光祖从小就受到戏剧艺术的熏陶， 青年时期置身于杂剧活动，享有盛誉。 但他的主要活动在南方， 成为南方戏剧圈中的巨擘。 他的代表作《倩女离魂》 王国维曾评价： “此种词为弹丸脱手，后人无能为役”。 清人梁廷柟在《曲话》中称赞 此剧曲辞是'灵心慧舌，其妙无对'。 这一作品中的'离魂'情节， 对明人汤显祖的传奇《牡丹亭》 也有一定影响。 西风吹起鲈鱼兴，已在桑榆暮景。 十年书剑长吁，一曲琵琶暗许。 月明江上别湓浦，愁听兰舟夜雨。 【越调·凭栏人】《寄征衣》 他的父亲为忽必烈幕府， 姚燧散曲内容主要写男女风情， 风格以风流蕴藉为主， 反映着他风流洒脱的个性。 可以其一组小令为代表， 〔越调〕《凭阑人》 语言浅白，笔致流畅，富有情趣。 最为人熟悉的小令莫过于 〔越调〕《寄征衣》： '欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。 寄与不寄间，妾身千万难。' 他所作碑志甚多，大都为歌颂应酬之作。 原有集，已散失，清人辑有《牧庵集》 与元杂剧《赵氏孤儿》同一题材的作品， 还有南戏《赵氏孤儿记》 及其后的明代传奇《八义记》 和清代地方戏的《八义图》等。 元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。 散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。 小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。 散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。 散曲释名： 散曲之名最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。 明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括进来。 20世纪以来的学者的论文，把小令、套数都看作散曲。散曲作为文体概念做终被确定下来。 曲的体制具体表现为以下六个方面： 1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调）。 2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。 3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。 4、平仄：曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。 5、对仗：曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，即平声对平声，仄声对仄声。 6、衬字：曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。 |
|
|
