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人 物 / Vol. 34？ 迷上涂鸦的的工艺大师 文：闻道 图：木痴 “莆田精雕技艺可谓达到顶峰，在精雕题材大行其道下，工艺大师高金山另辟蹊径，开启了传统写意木雕的一扇门，打破木雕的固有束缚。他所雕刻的作品，三分工，七分意，气韵生动，给人无限的联想空间。 鼓浪屿走出来的工艺大师 高金山 高金山，一个已年过半百的工艺大师。常年的辛劳创作，在他眼角留下深浅的鱼尾印迹，旁边闪动着一双精明、深沉的眼睛。眉头紧锁，烟不离手，一副若有所思的样子。 回忆往事，高金山倍感幸运，又心怀感恩之情。谁人会想到莆田华亭镇的穷小子，从鼓浪屿（福建工艺美术学校所在地）走出来竟变成工艺美术大师。 茶桌前，高金山谈起如今的艺术之路。他创作写意木雕始于十几年前。那时候，他离开商海，涉足木雕。在此之前，他曾进行雕塑等多元创作。 社会发展，人们对木雕的认知、需求呈现出多样化。莆田的传统木雕以佛像造型为主，乏善可陈，急需注入新鲜血液。于是，高金山决定往写意木雕这块发展。 在莆田木雕创作大环境下，十分注重雕刻的精细程度，以精致为欣赏主体。艺术应是精细的，但对高金山来说“意先于工”。 他侧重写意，不看雕刻的精致度，追求的是一种淳朴的自然美感，注重木雕作品整体的气韵以及艺术的意境。 作为院校派工艺大师，他常读哲学和道家学说，熟悉中外艺术史，这直接影响着其创作。经历过数年的潜心创作，高金山的作品获得中国美术百花奖金奖等诸多荣誉。 写意木雕的孤独
他勇于打破了传统雕刻技法的形式羁绊，遵从自然并不服从于自然，变自然为己用。他的创作不显技艺之美，显自然之魅。他的写意作品是属于文人木雕。 很长时间，木雕创作的模式被固定化，创作思维被概念化，一部分人渐渐地在习惯中迷失了个性，作品大多似曾相识。 很多人质疑高金山的作品，形状如此简单，雕刻这么粗糙，一点都不符合大众审美。难道不随波逐流，置身创作潮流外，就意味着离经叛道？ 高金山的作品凝聚其数十年文化积淀、社会经历、艺术修养以及人生历练所集结而成。他挣脱了市场的束缚、大众的认知，为木雕注入另外一种全新的灵魂。
十几年间，高金山创作了无数写意雕刻作品，侧重在传统的基础上创新。这些作品有的“笔”力生气，文人情思闪动其间，有的作品包含天马行空的艺术想象力。
不过，他的木雕大多以人物为主，雕刻而成的人物看似粗狂，但不论远观还是近看，整件作品内含深远的意境，令人津津乐道。
木料的肌理，在高金山眼中有种无法言语的美，加上精妙的构思，稍微雕刻下局部，从而达到一种完美结合的境界，普通的木头立马达到另一种艺术体现。
别具一格的意境，特立独行的文人精神，莆田还有工艺大师在写意木雕方面上努力着令人欣慰。 时尚大叔的“艺术情人”
写意木雕创作都是从灵感出发，可灵感何时来敲门谁也不知道。有时灵光乍现，有时苦求不得。 写意木雕创作道路之难之枯涩，这也许是写意木雕大师较少的原因吧。
每每创作乏力，高金山会放下一切，找“艺术情人”都会放松自己。在老情人的世界里他可以为所欲为，乐在其中。 这个老情人其实是一款手机涂鸦软件。
打开软件，对着屏幕，指尖滑动，几分钟后，一幅随性、夸张的涂鸦作品就完成了。 高金山喜欢涂鸦，在涂鸦的世界里技法不再重要，风格不再重要，逻辑不再重要，一切都随心所欲。
在他的指尖下，大胆轻快的色彩代表着他的理解，想说的话尽在画中，他的涂鸦化作似乎比传统绘画更能表达态度。
高金山的涂鸦世界很单纯，随感而发，随心而想，简介明了。他心里肯定还住着一个时尚的年轻人，纯真、本质。
一个时代的社会审美风尚内在地体现了这个时代的基本文化状况及价值取向。如今，世俗化、大众化、商品化冲击着一切艺术创作。大众仅仅满足着艺术品外观的视觉冲击而难以用心体味艺术品的文化底蕴。 木雕创作是一味迎合大众市场还是成为一种独特的精神享受？大众审美、艺术认知能否提高？在写意木雕创作这条苦心孤诣的不归之路上，高金山还在上下探索。 |
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