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国庆档期众多影片，无论是开心麻花还是实力派的发哥，都十分令人心动。 我们该如何选择？ 当然是都看啦！ 抖个机灵，不要在意。 一开始做选择肯定是很纠结的，可当我看到黄海为张艺谋新电影《影》设计的中国风海报后，便敲定了要去看《影》——这一部张艺谋导演耗时五年的回归之作。
《影》讲述的是一个三国时期有关于“影子”的故事。影子即替身，当真身不便之时，就是影子的出场之时。 沛国都督子虞为夺回境州被敌国大将所伤，为稳定大局只好在密室之中运筹帷幄。
而他的影子境州则负责为他行走于战场与朝堂之间，并随时准备替其受死。
在夺回城池、忤逆谋反、生母被杀、被人利用、为情所惑之间，影子逐渐有了自我，开始为活着而挣扎...... 该片获得了12项金马奖提名，其整体实力可见一斑。 我们首先要谈到的是影片的中国风格，影片主要由黑白灰的三色构成，但并非单纯的黑白影片，导演通过控制服化道的颜色来达到水墨色彩贯穿影片的效果。 其中书法、太极图、古琴与萧的演奏、阴与阳的对比，这类传统的中国艺术在电影中大放光彩，给观众强烈的视觉冲击力。 对应电影的文化输出价值来说，这样一波刚柔并济的文化软实力的推广，在国外的影片分析网站烂番茄上新鲜度达到90%也不足为奇了。 但也有也借此抨击张艺谋把电影拍成了舞台剧，在豆瓣上《影》的评分持续走低，降至7.5分。对此，小编只觉得可惜可叹，也希望各位观众能依据自己个人真实的观感去给这部影片评分。 ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ 除开视觉上的效果，声效在视听表达中同样重要。 如何在表面波澜不惊的场景中凸显出危机重重的氛围？怎样在对战中让人有身临其境般的痛感？ 一切都是来源于声效的作用。 无论是配音还是背景音乐，《影》都能让观者真切地融入到故事之中，体会到制作之诚。 网上大肆宣扬电影中的暴力美学，倘若缺失了声效的辅助，恐怕就没那么真实了。 可恨小编所写文字并不能展现电影中声效之感，想体验一二的观众可以移步影院观影。 ◆ ◆ ◆ ◆ ◆ 影片蕴含大量中国传统文化的同时，还运用了其他国家的元素在其中。 当影子去赴约决战时，船舱里藏满死囚，准备暗地里偷袭，像极了特洛伊空城木马计的桥段。 除了西方元素，影片还受到了日本影片《影子武士》的启发。 要知道替身这一题材并不新颖，张艺谋导演自己也提到了黑泽明导演的这部片子，令他萌发出想要去展现有关中国替身的故事。 相较于之前的《英雄》和《满城尽带黄金甲》，《影》好像有向黑泽明学习其以小见大的方法。不再使用大量群演，尝试依靠少量的演员尝试拍出大场面的视感。 至于模仿的效果如何，还需大家定夺。
尽管《影》相较于张艺谋之前的几部片子来说商业性已经大大减弱，故事性也得到了提升，视听效果也十分丰富，但与此同时观众的要求也是在一并上升的。 小编也不得不提到片子的两个槽点： 其一便是片子架空了历史。 虽说故事发生在三国时期，但人物设定及故事走向是不符合的，仿佛是强行为故事披上了三国杀伐果断的外衣，影片中一些血腥暴力的镜头也并不适合小孩子看。 这一点与如今热播的许多古装剧有一样的不足之处。
其二是使其故事性过于羸弱。 相比起人物的刻画，故事的发展反倒是比不上人物表现的细节。 影片中演员的演技广受好评，但电影对故事的表述这一方面还是有些差强人意。 且不说吴磊所饰杨平一血送人头，再不说影子作为从小被训练的杀手被强行加上思念母亲的感人剧情，小编最想吐槽的是片中为破杨苍刀法设计的伞下动作，很让人出戏。 可小编也相信，世界上并没有十全十美的事情，也没有十全十美的电影，对电影的吐槽正好是下一次电影人需要改进完善的地方。
我们对《影》的吐槽瑕不掩瑜，无论我们现在会怎么样去评判这部电影，喧嚣过后，经典的东西终究会留下来被人们奉为经典。 认真做电影，是张艺谋导演一直都在做的事情。 我们其实缺的并不是故事，缺的是愿意认真讲好故事的人。观众观影的要求其实很简单，就是不要拿一些粗制滥造的东西来侮辱我们的智商。 如果你也这样认为的话，就给文章点个赞吧 |
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