|
中国最大的水彩艺术平台·最受欢迎水彩图文公号 点击题目上方蓝字关注 中国水彩 画家 | 简崇志 这些风景画里，我们同样可以读到他特有的心灵衍变的轨迹，当简崇志从时间和世事中经过时，那时间和世事便在他的风景中留下了某些永久性的支撑。
简崇志几乎是以为纯粹依风景画为题材的画家，这大概在有些画家眼里，会觉得他过于单调、单纯，缺乏艺术创新和精神层面的变化。其实不然，即便是这些风景画里，我们同样可以读到他特有的心灵衍变的轨迹，当简崇志从时间和世事中经过时，那时间和世事便在他的风景中留下了某些永久性的支撑。其实，简崇志最早用水彩图绘出来的，曾是在那个时代里不被理解的东西，因为它既是纯艺术，又是一个时代的象征，它们之间牵连着的则是人的奔放的感情。 简崇志告诉我在他的一些早期的风景油画中，就蕴含了某种精神意义和社会价值，比如在1980创作的水粉画《高洁》中，他就以一束百合花，象征了在那个肃杀的时代里仍然有一些坚忍者，不屈不饶，保持了心灵的高洁。《黎明的号角》表现的是在一派光影迷蒙的建筑和几根黑粗的脚手架柱子之间，一列喷着蒸汽的火车正在驰过。从动感十足的画面中，我们似乎可以听到火车高亢的鸣笛的声音，以及由它带动的大地的震颤。脚手架以特写的方式呈现，彰显了时代氛围。《晚霞》则突显的是一条泥泞的路边映着霞光的水泽，道路的泥泞和霞光的绚烂所造成的反差，支撑了一种希望，那是那个时代看得见的希望，就在那个水泽中跃动的光斑中，有一些高楼的影子在隐隐闪现。它想告诉我们的是尽管在一片废墟之上，人们对未来的眺望却并未终止。这里象征的意味具足。 俱往矣，当简崇志在江山情怀中越走越深时，他的画风也从早期的象征、借喻中豁然而出，还自然风光以本性、本真、本来面目，这是他与生俱来的自由气质的回归。因为大地上一切长久的东西在发出光芒和声息，在向他召唤。那激流与岩石；那瞬息而过的风声；那飘忽不定的宇宙之光，都期待着他敏锐的心灵直觉的捕捉。 优秀的艺术家总是最能担当孤独，寂寞的人，他从不为自己划定一个不可突破的空间，他们总能打破日常生活规约化因袭的囚牢，脱颖而出，突破生命的单调、贫乏与枯竭，进入那陌生的、不能预测的生活之中，将生命置于那些未明的、偶然的、突兀耸立的事物之间，在那无拘无束的自由世界里体味生命本身的欲望、痛苦和热情，体味自然万物与生命相融合的过程，从而不断激发自己的艺术灵感。而简崇志就是这样的一位不断出走，不停探询的艺术家，因此它的作品始终带有鲜活的生命的印迹。
在简崇志的风景画中整体弥漫着一种生生不息的生命迹象。尽管是在悬崖峭壁的石缝中也有树木郁郁苍苍；尽管是在深奥的江湾中也有停泊的小船；尽管是在纵莽深处也有道路蜿蜒.而一切人间的事物与苍莽的自然造化相比，就显得微不足道了。他仿佛是在告诉我们，生与死，短暂与永恒不是截然划分不可弥合的，人必须进入到一个与天地同在的时空中，才能在宇宙中长久留住。简崇志藉助于江山图绘让我们切身感受了人的存在的价值，他的艺术所留住的这一瞬间，就是永恒。因为，在造物的法则中有限包含着无限，死包含着生。
现代文明加速度的物化，使人与自然紧张对立，简崇志的画作使自然回归到了它自身的存在。我们人类的存在，就是以自然万物为依据的存在，我们与自然万物不是一种役使的关系，而是一种恋人般的相拥相依的关系，我们人类的归宿就在这里。简崇志所描绘的崇高、质朴的大自然的美，仿佛一种纯粹的精神，在用它那具有魅力的声音，来唤醒我们这些埋头于庸常生活的人：只有当我们与大自然相互聆听时，才可能从麻木的状态中清醒过来。人类对所有生命的礼赞和风范也在这里。
油画 · 欣赏 /// ///
| 艺术简历 |
简崇志 1949年生，广东顺德人，我国著名风景油画家。毕业于四川美术学院，现居成都，擅长油画、水彩、水粉。中国美术家协会会员，四川美协水彩艺术委员会副主任，美术研究员。第一批巴蜀画派影响力代表人物。青年时期曾在四川阿坝高原生活10年，是我国第一个在画布上成功表现和描绘九寨沟的油画家。上世纪70年代中期便开始在我国画坛崭露头脚，以其风景画创作在国内外获得广泛的赞誉和好评。他的作品多次参加国内外各类重大美术展览，数次在全国美展、省美展获奖。有11件作品为中国美术馆收藏，大量作品为国内外收藏。 ... ... ... 中国水彩艺术学院 专业导师团队 联合给你最正宗的学院水彩教学 第一期已正式招生 · 导师：刘寿祥 · 注: 因近期IOS端用户不能在小程序观看课程，所以在CCtalk开设课程，建议报名后下载CCtalk观看课程，或者通过微信CCtalk服务号观看课程。 · 导师：许海刚 ·
|
|
|
来自： tjshpqbjxd > 《水彩》
