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行摄70年的摄影人生著名摄影家鬼海弘雄说过，“摄影师的镜头，应该是一面镜子”，摄影师透过光影，追随着时间、季节的跨度，记录着每一个时代的风景、人情和成长故事。为了纪念改革开放40周年举办的吉林省首届“缤纷四季·精彩吉林”摄影大赛，截至目前，已经收到了几百名摄影爱好者的作品，透过这些照片，我们看到了吉林省内不同风采的风土人情。本次大赛，我们还有幸邀请到了中国著名摄影家郎琦先生的参与，跟我们共同分享他在吉林家乡这片热土上，行摄70年的摄影人生。
郎老进行了讨教，郎老谈到，现在摄影设备越来越先进，无论是单反相机、卡片相机还是手机，摄影已成为了一项全民参与的艺术活动，也是全世界不同语言、种族人民进行交流的一种形式。 无论是拍摄风光、人物还是其他题材，首先要对摄影怀抱热情、不怕吃苦，此外，在选择拍摄风光题材时，节点很重要，这就需要你对拍摄地所在的环境和季节特点做到充分的了解，同时如何在几秒钟内构图、找到最佳光线和角度，这些都需要成年累月的积累和练习。充分地深入生活的细节，才能拍出高于生活的艺术作品。喜欢摄影就需要多花时间，多走多拍，多抓角度，抓住生活的点滴，才能拍出具有时代感的好照片。
[2] 任航，男，中国著名新锐摄影师。诗人，杂志人，创办独立杂志《MOON》。 任航1987年出生于中国吉林长春，曾居北京，是中国人体摄影史上具有影响力的少数摄影师之一。他的作品都是cult味道的胶片。任航至今受邀举办过22个个展、85个联展，并出版了16本个人摄影集，一本诗集。 2017年2月24日，因抑郁症自杀。 任航1987年出生于中国吉林长春，曾居北京，是中国现存唯一一个对人体摄影拍的特别好的摄影师。他的作品都是cult味道十足的胶片，透漏着一种哥特阴森。 任航至今受邀举办过22个个展、85个联展，并出版了16本个人摄影集，一本诗集。其作品遍及法国、意大利、德国、英国、瑞典、美国、日本、奥地利、墨西哥、希腊、比利时、荷兰、丹麦、俄罗斯、以色列、立陶宛等二十多个国家。
作品特点 圈外很多人对任航可能不太熟悉，他是中国现存唯一一个人体摄影拍得像样的摄影师，其作品都是cult味道十足的胶片，透露着一股哥特阴森。可惜他很多跟性有关的作品对大多数人来说还是无法欣赏，这是大多国人对传统观念和对美的理解造成的原因。 人们将任航称为软色情写真摄影师。“软色情”一词来自英文softcore pornography，有人也将其称为“软调色情”。和人们平常所说的色情区别是，软色情不包含过激的重口味画面，但也有裸露的部分。 人物去世 2017年2月24日下午，中国最著名新锐摄影师之一，艺术家任航因抑郁症跳楼自杀，结束了自己珍贵的生命，听闻这一消息，众多网友内心十分惋惜。 [3] 李光惠，长春电影制片厂的著名摄影师，多年来活跃在影坛，共拍摄了故事片、舞台艺术片、纪录片、新闻片四十余部。1975年后，他又兼作故事片的导演工作。1941年考入长春满州映画会社养成所美术科，专学放映。1945年改学摄影。1947年任东北电影制片厂摄影师开赴前线。1948年，先后拍摄了《回到自己队伍来》、《内蒙人民的利》、 《平原游击队》等故事片。荣获文化部优秀影片创作奖。在摄影之余，先后与他人联合导演了几部影片，其中《吉鸿昌》获1979年百花奖最佳故事片奖。获奖业绩 在创作实中，他不断总结经验，努力提高自己的摄影艺术水平。 1954年，他参加了黑白故事片《平原游击队》的摄影工作。他接到任务后，除了做好摄影阐述外，还认真地画出镜头的构图和平面调度。他善于从影片的情节出发，确定摄影的调子、风格和气氛，为塑造人物服务。该片完成上映后，赢得了国内外广大观众的好评并荣获文化部优秀影片创作奖。这部影片显示了李光惠的摄影艺术才华。 之后，他又参加拍摄了故事片《哥哥和妹妹》 、《皮包》、《青春的脚步》，《红孩子》、《列兵邓志高》、《服务员》、《红领巾的故事》、《海上神鹰》、《朝霞》、《炉火正红》、《战洪图》及舞台艺术片《节振国》、《奇袭白虎团》等。其中《红孩子》荣获了建国三十周年全国少年儿童优秀影片奖。 李光惠除了摄影，对导演艺术也饶有兴趣。1975年后，除担任摄影师外，开始和其他同志联合导演，拍摄了故事片《黄河少年》 （与陆建华合作）、吉鸿昌》上、下集（与齐兴家合作）、 《自豪吧！母亲》 （与白德彰合作等。其中《吉鸿昌》最为成功，这是一部描写革命先烈吉鸿昌的英雄事迹的传记影片，情节迭宕有致，人物刻画细腻，生活气息浓郁，镜头构图新颖、严谨、明快，较好地表现了他在摄影艺术和导演艺术上的才能。这部影片受到广大观众的赞扬，被评为1979年“百花奖”最佳故事片奖，并荣获文化部颁发的1979年优秀影片奖。
李光惠在长期艺术实践中发奋努力，钻研业务，并勇于探索。在拍摄影片《平原游击队》时，他在全厂首次用红外线拍摄夜景，取得了理想的效果；在拍摄影片《青春的脚步》中，他采用侧逆光强，辅助光弱的照明方法，突出人物眼神光，不仅细腻地刻画了人物的内心活动，也使画面和谐、真实；在摄制影片《战洪图》时，他首次把幻灯用于故事片，同绘景结合起来，使内景拍摄的暴雨欲临，风吹流云的环境气氛逼真生动。李光惠深深懂得生活是创作的源泉。在平时，他注意观察积累生活，创作严肃刻苦。在拍摄影片《红孩子》时，他到革命根据地江西深入生活，当他听说有位老游击队员住在深山里，便不畏路险，打上背包，爬山涉水九十多里登门采访。在影片《吉鸿昌》的创作中，他访问了烈士到过的地方，作了几万字的读书笔记，积累了大量文字资料，为了选择长城宣誓的景地，沿长城坐车一千六百公里，终于选到理想的地方。在与同志合作拍摄影片时，他虚心好学，平等待人，互相磋商，取长补短，所以大家都乐意与他合作。由于他刻苦创作，曾多次获厂先进生产者奖。 1959年出席了全国群英会。李光惠已经是位年过半百的人了，但他精力充沛，干劲冲天。现任中国电影家协会理事并吉林省分会副主席；中国摄影家协会吉林省分会理事、并吉林省文联委员等职。他正在努力工作，争取为人民群众拍摄更多更好的影片而贡献自己的力量。 [4] 最年轻的 肖像情感摄影师付航 我是个平凡人，做出不平凡的摄影。 平凡就是一种不完美，有缺憾，苦难与抗争的平衡，而生命在缓缓徐行，不会为谁停留。肖像摄影，是我人生一个360度大转弯。为了自己的追求，我已经走遍大半个中国，拍不同领域的人，寻找不同领域的人的真实自己。 刚开始学习摄影是个婚礼摄影师，写真摄影师，儿童摄影师一直做的都是很平凡。 拍一次照，相当于长春平均工资还要高点。 很多人都说这么贵，拍肖像有什么意义？ 肖像的意义，活了大半辈子，最遗憾的事啊！不知道最真实的自己，是什么样子？到死都没有一张照片可以代表你一辈子。 很多人找我拍照就是为了想找到最真实的自己。 好奇心，开始学心理学，读人看人人的心思，这也是我人生的摄影变化，人的眼睛会说话，人的肢体语言 眼睛是心灵的窗户，看看眼睛说话可以看到很多东西，表示真诚，如你骗人你就不敢看别人眼睛 ， 我开始决定拍肖像，眼睛传递故事，每个人都有不一样的人生，每个人的眼神故事都不一样。
我摄影的价值，创造自己的情感的风格，情感肖像摄影不是一支短短的蜡烛，而是一支由我们暂时拿着的火炬，我们一定要把它燃得十分光明灿烂，然后交给下一代的人们才是我摄影的价值。付航
成熟的人有内在东西，不用表面光鲜却缺乏个性和识别度表现自己，甚至虚假，矫情和造作，不能缺少生动， 真实。 都说照片的眼神会说话 ，眼神可以表达一个人的全部 和写真摄影是不一样，写真是一种外在美，肖像摄影内在美，认识最真实的你，代表你一辈子的照片，才是我的摄影的意义。 都说照片的眼神会说话 眼神可以表达一个人的全部 观察每一个人的神情， 皱纹 ，脸是人体最裸露的器官 ，每一条皱纹 真的舍不得把成熟皱纹修掉， 每一个微表情都有来历， 从这些细节溯源， 才能拍出一个人当下真实的状态 艺术就是真实与自然 每个人都该尝试拍摄肖像照 肖像摄影，由外向内的描述一个人的外貌、气质、性格、内心、深入到瞬间的情感、人生经历、身份地位以及社会背景，通过光线、构图、对比、透视等等，真实生动的呈现在画面上，因真实自然而成为瞬间的永恒，因截断了时光的流逝而成为记忆的密码。 |
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