张朋诞辰百年（一）邵大箴：张朋的艺术为当代中国画赢得了骄傲

艺默人生 2018-11-30

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2018年是张朋先生诞辰100周年。

张朋先生是公认的中国花鸟画大家，与黄秋园、陈子庄、陶博吾并称“20世纪四大隐逸画家”，其人品之高洁、艺格之高雅，令画坛瞩目、后学缅怀！

张朋(1918--2009)字锡百。中国美术家协会会员、山东纺织工学院教授、青岛画院副院长、青岛画院名誉院长，被评论界称为“二十世纪末最后一位中国画大师”而饮誉画坛。

为当代中国画赢得了骄傲

——张朋的艺术创造

邵大箴

开始知道张朋先生的名字和他的画，是在20世纪80年代初期。那时，《美术》杂志在青岛开“读书会”，王琦、何溶、华夏、叶朗和我都参加了。刚好当时在青岛工人文化宫举办一个本地画家的作品展，其中张朋的几幅花鸟画别具一格，特别引人注目。我们在他的画作前议论纷纷，何溶尤其欣赏，准备在《美术》上予以介绍。陪我们看画展的青岛同仁们，对张朋的艺术和他的为人赞不绝口，也为他的坎坷经历和受到的不公正待遇愤愤不平。当时，我们未曾与张朋先生谋面，后来多次去青岛也因他身体欠佳未敢打扰。不过，20多年来，我接触过许多在青岛工作的人，包括美术圈子里的人，没有一个人对张朋的艺术和他的待人处事不敬佩和夸奖的。他淡泊名利，默默地、寂寞地画画，如一个普通的农夫，在田地里不倦地耕耘。他的艺术是他生命意识最真实的反映，是他人格和精神的写照：平淡而热烈，单纯而浑厚，真诚而活泼，畅晓而深沉……他生不逢时？不，时代给了他发挥才智的机会！在严酷的以阶级斗争为纲的年代，当中国画受狭隘意识形态压制而不能展现自身风采的时候，从小受中国传统文化熏陶和接受中国传统文人画训练的他，保持着清醒的头脑，认定以笔墨造型为特色的写意国画，是中国传统文化的瑰宝，必有发展的空间，从而孜孜不倦地探索、研究。他不拘泥旧文人画的格局，从“深入生活”的时代呼唤中获得启发，从写生中获得养料，赋予自己作品以新的品格和个性面貌。事实证明，张朋是走在时代前面的人。随着改革开放进程的深入，中国社会、大众和画界，越来越意识到民族传统绘画的意义和价值。这时，张朋的艺术创造也越来越显示出他的不凡与珍贵。