 作者：TOPYS，微信公众号「TOPYSCN」 原文链接： 若用 LOGO 诠释一个人，你会提炼出哪些元素再重新组合？ 巴西艺术家 Milton Omena 在当了很长一段时间品牌设计师之后，开始想着如何才能跳出舒适圈儿，玩点有意思的项目。于是他惦记起了艺术圈大师们各具特色的绘画风格与个性，设计出这么一套接一套简洁又现代的视觉标识。 莱昂纳多·达·芬奇  艺术家、发明家、工程师、哲学家，这些身份套在达芬奇身上，完美融合。 不论是他对背景透视与深度的把握，还是他极具表现力的肖像刻画，都令人啧啧称奇。不过在 Omena 看来，最能反映这位著名艺术家性格的，还是他天马行空却细心严谨的发明家身份。 于是这尊冷静且充满秩序的 LOGO 诞生了。   文森特·梵高  “围绕表现他巨大的影响力，是品牌标识唯一合乎逻辑的创作方式。”显而易见，这回 Omena 的灵感来自于梵高标志性的笔触。   克劳德·莫奈  莫奈是最具影响力的印象派画家，连这场艺术运动的名儿都是从他的画作《印象：日出》借来的。LOGO 的雏形取自他的另一系列代表作《睡莲》里的桥梁，宁静祥和。   萨尔瓦多·达利  达利可真是个可爱的怪家伙，从十分写实风格的超现实主义到他嘴上那两撇傲娇的小胡子，都矛盾却迷人。设计师自己都表示可喜欢这套视觉了：“没用到网格，全是徒手画的。” 听，是灵感从时针上落下的滴嗒声。 巴勃罗·毕加索 LOGO 非常忠实地还原了最右这幅《戴帽子的女人》的部分构图。当线条被剥离出原画作时，却也简洁有力地保留住了立体主义风格的荒诞感。 皮特·蒙德里安 蒙德里安被认为是 20 世纪最伟大的艺术家之一，运用数学与几何开拓了荷兰风格派运动，“表现他在人类和宇宙里所感觉到的高度神秘”。 当几何画作遇上 LOGO 创作嘛，一切好办！ 杰克逊·波洛克 德库宁称波洛克为“绘画牛仔”，因为这位抽象表现主义绘画大师，总是把巨大的画布往地上一摊，边走边画，任由这些颜料四处滴溅。这套视觉个人认为挺取巧的点，在于设计师从混乱中提炼出了画作最原始的样貌。 安迪·沃霍尔 既然玛丽莲·梦露能够成为符号，那为什么安迪·沃霍尔的名字不可以？设计师就借来安迪之名作骨，再原封不动取用了最左这幅梦露的配色。 回到文章最开始的问题，若为你自己设计一个 LOGO，你会提炼出什么元素？ 我等着听故事，纹身师准备好接生意了。 |
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