实话说,《大江大河》的好,并不让人意外。 不信拉开主创名单看: 正午阳光出品,侯鸿亮制片,孔笙、黄伟执导。 这些名字放在一起,就是一块闪闪发光的金字招牌。 从抗日剧《战长沙》,到讲内战的《北平无战事》,或者是搅弄朝堂风云的《琅琊榜》,都是高分佳作。 除了有过硬的制作,《大江大河》也有过硬的基础。 它改编自阿耐的《大江东去》,9.1的豆瓣评分一样让人咋舌。 在2009年,当时还是晋江网文作者的阿耐,凭这本书拿到了国家“五个一工程”奖。 这是网文作者第一次拿到国家级的文艺奖励。 虽然不知道这本书到底写的有多好,但也能从普通观众到文艺界大佬的评价里,了解到它的不俗之处。 而且据说对《大江大河》,侯鸿亮很早开始就动了翻拍的心思。 无奈一直买不到版权,最后只好先买了阿耐的另一本小说,《欢乐颂》。 幸好,这项翻拍的任务终究还是落在了侯鸿亮的身上,这才有了今天这部让人惊喜的剧版《大江大河》。 是的,对于影妹来说,《大江大河》是惊喜的。 毕竟在宣传前期,这部剧一直打着主旋律和改革开放四十年献礼剧的名号。 且它的时代背景,我们也只在课本上匆匆读到过,了解甚少。 这样的题材故事,对于年轻观众来说,明显是有点赶客。 不过在尝试了两集之后,影妹可以很认真的告诉你: 看,就对了! 《大江大河》的故事,要从1978年说起。 那年,是高考封禁十年后刚刚恢复的第一年。 而那一年的高考,对当时的学子们来说尤为重要。 有朝气蓬勃的年轻人想要一展抱负,以知识分子的面孔去迎接新时代; 也有十几年前是高中生,现在已是成了家的中年人,想要重拾梦想。 宋家两姐弟,宋运萍和宋运辉,就是这其中的前者。 他们俩个,姐姐读了高中,弟弟自学成才。 最后双双都过了分数线,已经一只脚踏进了大学的门槛。 但,也仅仅只是一只脚。 在那个时候,想上大学除了考试过关,还要看出身。 宋家,就“坏”在了出身上。 在解放前,宋爸爸被国民党抓走了两个月,为他们干了两个月的活。 也就是这两个月,让宋家蒙上了成分不好的阴影,打上了有罪的出身。 这样的出身,即使弟弟宋运辉再聪明,考了县上第一名,也极难跨越。 上学,对他们来说艰难的道路。 高中就只有姐姐一个名额,到了大学还是一样。 当宋运萍把自己和弟弟的政审材料送到革委会,希望转交给县上审核时,却受到了一次次的阻拦。 关于时代背景的描述,《大江大河》并没有避讳。 从最开始两集内容,就让我们看到关于“那段时期”所遗留下的种种气息。 比如宋家的出身。 「成分不好」,是那个年代刻在宋家人身上的伤痛。 宋父顶着所谓的“过错”“犯罪”,活了大半辈子,活的小心翼翼,活的如履薄冰。 走在外面直不起腰杆,害怕别人的指点议论。 面对老猢狲的谩骂和泼皮,他也只是拉扯着儿女快点回家,告诫他们不要和这样的小人计较。 时代的伤痛造就了他这种惯性的胆怯。 但是他更害怕这样的“错”,会影响到孩子。 所以转身,他又带着家里的药材跑到老猢狲家里,低声下气,企求放过。 在听到儿子因为收不到通知书而大声抱怨自己的过错时,大力捶打着自己的双头,哭都没有声音。 又比如老猢狲的坏。 老猢狲是什么人? 他只不过是一个倒塌的反动派,在过去斗人斗的最狠的那一个。 而现在,他每天都要为自己做过的那些事,书写反省材料。 他真的反省了吗? 并没有。 他只会一边说着自己“贫下中农出身好”的身份,一边喊着“社会主义好”的口号,为自己博取那一点点被现实打破的脸面。 老猢狲的坏,是时代造就的扭曲。 而他动不动就告状的行为,更是时代留下的烙印。 从宋家,送老猢狲,从这个镇子的点点滴滴,我们都能窥视到“那段时期”的大概模样。 它曾支离破碎、曾充满黑暗、曾满身伤痕... 但现在,它也是迎接阳光前的黑暗,是培育希望和梦想的土地,也是一切蓬勃生长努力向上的源动力。 这,也才是《大江大河》真正想讲述的。 以上一辈人的命运最为铺垫,而真正对准的,是在波澜壮阔、日新月异的新时代里,新一辈们对命运的挣扎,渴望,奋斗和前进。 对于宋家姐弟俩,上大学就是改变命运最好的道路。 但因为老猢狲的告状,导致宋运萍和宋运辉的政审材料被扣押了下来。 材料递不上去,姐弟俩就根本录不上大学。 宋运辉心里气极了。 他不懂,明明人民日报发表的中央文件上明确写着:“鼓励青年报考大学,招生不看出身看表现”。 他和姐姐,为什么还要因为这所谓的“成分不好”而上不了学。 执拗的性子让他站在革委会的院子里,一遍一遍不停不休的念着那篇报道。 负责的主任说,背100遍也没用。 宋运辉就背101遍。 负责的主任气极,说背1000遍也没用。 那宋运辉,就背1001遍。 顶着烈日,流着汗珠,为他心中的梦想,千千万万遍。 生活在物质水平富足、思想解放自由的当下社会,对大学和获取知识并没有什么限制的我们来说,可能很难去理解宋运辉的这种“背报纸”的行为。 但对于宋运辉来讲,报纸是他唯一获得外界信息的来源,也是给与他读大学的重要希望。 他们一家已经被“出身”两个字压了太久。 报纸上的那一句“不看出身看表现”,是他们全家人的光芒,也是唯的一稻草。 即使只有那么一点点可能,也要牢牢抓住。 宋运辉的倔强和坚毅,是命运压迫下的产物,也是他面对阻碍的唯一武器。 最后,他成功了。 成功的原因,是他的坚持。 更是姐姐的牺牲和父亲的拼命。 从此,他背负起的不仅是自己的命运,而是整个家的希望。 渴望走上大学、能以知识改变命运的宋运辉,是《大江大河》所触笔的第一类人。 从人物塑造来说,他是有着最完整展现的第一主角,但却并不讨喜。 面对命运,他倔强,他坚毅,顽强。 在太阳底下背报纸,在大学里日夜不休。 但他作为一个刚刚踏入成年人世界的学生,他也有缺陷。 明明了解父亲的无辜,却在气急败坏时候,说出伤人的话。 带着文人的偏见,对人性的判断,又太过先入为主。 有时候倔起来,甚至是过分的执拗。 相比起宋运辉,在第三集中出现的第二类人雷东宝,可能更讨喜一点。 他是复原军人,以党员的身份,轻松成为了小雷家的副书记。 他和宋运辉截然不同。 他粗犷豪放,带点痞气。 同时也干劲十足,执行能力一流 小雷家是整个镇上最穷的村里,村里因为太穷,年轻男儿几乎全是光棍。 他回来做的第一件事儿,就决定带着全村致富。 这并不容易,但对于雷东宝来说,只要肯干,就没有难事。 他好学,整天追着有知识的人了解国家的新政策,了解什么是“土地承包” 他敢做,即使再困难,即使有风险,但只要能够得到足够的回报,他就头也不回的往前冲。 雷东宝的出现,让我们看到了那个年代完全不同的一股力量。 他更猛更烈更大胆,但,也承载了更多的未知走向。 最后,姗姗来迟还未上线的杨巡,是《大江大河》里的第三类人。 他的故事想必同样精彩。 到目前,《大江大河》播出了8集,已经把大概内容铺垫完整。 不论是人物与人物之间的牵连,剧情与剧情之间的承接,都表现的十分清晰。 看这部剧的时候,你会不得不感叹,导演的功力实在精湛。 大到小雷村的几场群戏,小到东宝母亲的一个眼神,都能表现的恰到好处。 当然,节奏虽然极快,也没落下对细节的刻画。 为了打造年代的“真实感”,剧组把很多时间都花在了服道化的安排上。 从为了展示时代变迁与社会变化,而采用的顺拍模式。 到根据真实历史而1:1搭建的小雷村。 这样的细致甚至是细到一把菜刀,一个水壶,一碗油豆腐,又或者是主角身上已经褪色的裤子和沾着汗渍的衣服。 同时,他们的做得更重要的事,是打破演员身上所存在的既定形象。 在剧中,你会看到从主要演员到配角,很多都是这个团队的熟悉面孔。 比如主角王凯,杨烁,还有一众配角 如何打破他们在上几部戏中,留给我们的深刻印象? 先是形象。 给王凯设计的黄框架眼镜,让他带点书生的土气和呆笨。 或者为了符合宋运辉被生活压迫的瘦弱,去刻意减掉的14斤。 这才有了剧中透过衣领,隐隐看得到的排骨画面。 杨烁也是一样。 大军袄子配红汗衫,头发乱糟糟的形象,和跨步走路的模样,大咧说话的嗓子。 一上来,一种乡村风格的土气就直面扑来。 当然更重要的,就是演员的演技表现。 这点见仁见智。 带着好奇心的影妹,去看了这部剧的差评。 几乎一大部分是针对演员。 有人说王凯演不出18岁的稚嫩感,有人说杨烁的雷东宝太具土匪气息。 而另一部分的差评,影妹就有点看不懂了。 因为太稳了所以给差评? 还有一边说着“正午出品,必属精品”,然后毫不犹豫的打下了一星。 朋友,搞笑呢? 如果要把这八个字竖成标杆,确实还有点距离。 与其说是精品,但不如说是良心。 但就像制片人侯鸿亮在采访时所说的—— 年轻人都喜欢看偶像剧吗? 不见得是。他们只是对看剧的要求比较高,因为他们被美剧、英剧、日剧、韩剧熏陶过,希望国内的影视制作水准相应地提高。 不管哪个类型,他们觉得他们的智商被尊重了,我相信他们会接受的。 这是一个尊重观众,尊重影视剧的团队。 它,也值得我们尊重。 /END |
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