|
校考冲刺， 处在画画集训的后期， 之前画面遗留下来的坏习惯， 也需要及时查找出来去改正。 今天来总结一下校考冲刺过程中 速写最常犯的一些错误。 BEGINING  一、比例不对 速写人物的基本比例关系是“站七、坐五、盘三”,当然这个口诀只是作为参考，实际上的比例还要实时观察，平时多观察生活中的人的坐、立、行，看他们的重心。 记住这六句速写比例口诀： 先分比列段， 再画动态线。 轻笔勾轮廓， 构图要圆满。 组合整体看， 要注意透视。 二、衣服褶子不对 画衣服褶子要有空间意识： 贴肉的腿肚子是不用找衣褶的，而要想保证腿肚子的张力、要有弧度，这些地方就没太大必要去表现衣纹。这些贴肉的部位比如：后背、大腿前侧、小腿肚。 三、动作僵硬 动态线，可以说是让速写“活起来”的关键。 四、选择角度不当 我们可以不用在乎角度问题，但是至少要在乎这个角度的美感够不够？所在角度的画面构成够不够丰富？ 有的同学说“很多学校考的是默写”，其实道理都一样，默写也应该默写有美感，节奏够丰富的动态。 五、脸部细节不到位 速写整体差不多的情况下，提分最有效的方法肯定就是细节地刻画脸。 脸要细！要耐看！往往脸画得精细的时候，可以转移老师对你画面上的一些失手地方的注意力。
六、力度不够 一张白纸上，黑色的对比是最跳跃的。那么要想自己的速写卷跳出来就要有力度！第一要黑下去，要比你身边的作品对比更强烈，这样老师才能第一眼看到你的作品，即使你的细节少一些，也能很跳跃，给老师眼前一亮的感觉。
七、没有节奏 速写的节奏是什么？ 比如动态和疏密；黑白灰的对比关系；松紧对比、虚实对比；人物动态构成的韵律关系；细节描绘与粗描淡写的对比等等。 都是体现画面节奏的前提因素。
节奏是画面的韵律变化，大师们的绘画作品之所以感人，是因为其间也充满了节奏感和韵律，给人以美的感悟。
中国美院高分卷赏析 作者不仅利用形状准确表达了人物的动态，也使其成为画面构图生动性的重要因素。 这种场景式的画面，不仅要有扎实的造型能力，也要有良好的构图能力。即使单个人物造型准确，如果整体人物的组合比较散乱，画面效果也会大打折扣。 作者对于基本形的把握比较到位，使之在准确表达形体的基础上呈现了丰富的关联和变化，明暗运用使画面虚实更加清晰，层次更加微妙。
基本形的观念对于把握不同动态的人物也非常有效。 在要求画出不同人物动态的试题中，如果能够抓住人物外形的变化，并根据这种变化来处理构图，就更能加强人物的整体性。 这张试卷的线条运用流畅、疏密得当，画得也较为放松，具有整体的构图意识。如果能对人物的手臂等形体表达得更充分一些，则画面会更为出彩。
这张试卷中，虽然对象的衣物较为宽松，对准确呈现躯干的形体造成一定的干扰，但作者仍通过较强的结构意识进行了表达，以团块的思维将每一个角度不同的形体进行归纳，使之在视角的切换中，依然呈现了人物特性的一致性。人物在画面中的位置、大小处理也比较得当。
作者较好地把握了人物头部、躯干和四肢的形体结构，使之在不同的动态中呈现不同的曲直变化。这种大块面的整体意识有助于准确有助于准确把握人物的动态，使画面呈现明确的节奏感。相较而言，腿部形体与动态的表现更为贴切、自然。
坐姿的动态在平时速写训练中是最为常见的动态之一。 从人物比列而言，这个动态主要呈现的是身体折叠所产生的形体变化。作者较好地把握了双腿、视角转换而呈现的透视变化，恰到好处地以透视来准确呈现人物的比列。画面中线条流畅，形体概括比较到位，几个人物的位置也体现了构图的疏密关系。
长线条主导了动态线的走向，以线条的流畅与顿挫结合来表现形体的转折，这种线条的运用也可以体现“写”的意味，发挥线的造型价值。要注意人物比列的问题，如头与身高、臂长等基本的比例关系。利用透视缩短的方式表现弯曲的手臂，才能使动态更为自然。
end |
|
|
