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纸本，墨笔，纵31.9cm，横50.9cm。（北京故宫博物院藏） 注：故宫所藏著录名为《元五家，此卷包括元代5位画家的5件绘画作品，作品尺幅相近，后人将其合裱为一卷。王冕所作墨梅图排序为合绘卷的第二幅。 王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人，出身农家。年少学画，无师自通，锲而不舍，遂有大成。 王冕青年时期曾一度热衷于功名，但考进士屡试不中。七百多年前的知识分子职业化道路，不外乎两条，要么踏上仕途谋个一官半职，要么隐居畎亩林泉自甘平庸。但他却毁了书箱，烧了文章，满怀忧愤，从此“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟”，绝了仕途之念。他工于画梅，以胭脂作“没骨体”，尤以墨梅知名。他“创造”的墨梅，堪称以梅花为主题的画中极品，有诗歌的魂魄，书法的风骨，他手中的梅花堪称洒脱与骄逸，超乎尘上的萧疏、静谧、冷逸的美感，对后世影响甚大；他的作品完美地体现了中国绘画以诗为魂，以书为骨的风格，在寻求与天地精神相往还的境界中，努力创造着美伦美奂的艺术境界。 元代的王冕是画梅的高手。他特别擅用淡墨写梅。他一生画了很多的墨梅图。他画的梅花如铁线圈成，虽不着颜色，却姿态生动。王冕笔下的梅花实际上就是他个人精神世界的写照和个人情感的抒发。 铜章所表现的这幅《墨梅图》画一杆横出的梅花。画上，数枝墨梅入云霄，梅花朵朵风前舞；花蕊沐雪胭脂湿，岭上寒梅香彻骨。枝干与花蕊的布局，主次分明，疏密有致，层次清晰；用淡墨点染的花朵显得格外清新秀丽。画中的墨梅笔墨清润，意境简远，繁复的花瓣淡雅而空灵，气韵生动，神韵天成，仿佛正散发着阵阵清香。这分明是画家对梅高洁的咏叹。整幅画不用其他色彩，但依然使人感到清丽动人、花枝挺秀。在中国人的审美取向中，纯粹用水墨画成的作品，要比靠颜料完成的绘画更具有清高不俗的气质与品格。通过不同墨色的巧妙搭配，便可实现画家们所说的“不施丹青，光彩照人”的画面效果。 国宝六-墨梅 画笔一番挥洒戳点之后，一杆墨笔梅花，已被渲染的色彩斑斓。天地之间那枝枝墨梅白梅飘然于世外，表述的是古代贤哲清风亮节的共相，代表了诗人怀才不遇睥睨世俗的处世哲学。套用今日的网络语言，就是：“哥画的不是梅花是寂寞”。观画犹如见人，使我心水如潮，起落难平。正是“此中有真意，欲辩已惘然”。
墨梅显示的倔强生命，在世拙我独清，世昏我独醒的境遇中，永远是傲世独立，孤芳自赏、虽显得孤独而不近事理人情，却是在用自己的特立独行，告诉整个世界：做人的活法千种万种，足下的路千径万径，一年更始花开花落，只要活得不媚俗、不谗佞、不拒绝生命，活在自我，方能悟出人生的价值就是“无限风光在险峰”。 王冕是画梅的高手，更是元末著名的诗人，他的墨梅图上总题写着很多的诗句。王冕的生活经历对他的诗画影响很深，贫苦朴实的山村生活又赋予他的诗画浓厚的生活气息，使他的诗画不同凡俗。“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”这是王冕的诗，更是文人的心志。“孤高与世违，磊落同谁语”；淡泊以明志，明志以述怀。文人画以画寄情的特征，到了元代，几乎发展成为一切文人画家的宗旨。所谓“画聊以写胸中逸气”一直为文人画家们所标榜。而王冕的画最能妙悟这种个性心得，一方面，诗人以梅自况，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面托物言志，颂扬梅花的高洁借以表达自己坚守情操，不与世俗同流合污的高格远志，从而达至诗格、画格、人格的巧妙融合。 王冕的性格素雅中含蕴刚强，他幼年家贫，但求知欲超人，嗜学成痴，终成大器。自元至明，有史可查的擅长画梅的高手中，有元一代王冕可称第一人矣。除非他自己谦称第二，还真没人可称第一。一时，索画之人奔走于门下。但他最终选择绝望于仕途，而寄情于田园牧歌般的生活环境，虽然看起来好像脱离了现实生活，但他却因发现了自我欣赏与人生价值的契合点而享受超然于世外、自我救赎的生活情趣。 王冕一身正气，拧骨天成，不见容与社会。但其做人气节与很多委身于朝廷甘做统治者鹰犬的文人相比不啻天壤。元初被称为“元人冠冕”的书画大家赵孟頫以赵宋皇裔的身份入仕元朝，那种身处元蒙贵族统治歧视汉族知识分子的残酷现实下，欲仕欲隐、欲罢不能的矛盾苦闷心态，集中代表了整个元代文人的普遍内心情绪。他们在现实生活中无法获得精神的自由，转而将这种情感倾泄于绘画的过程中，造就了文人画以笔墨抒情言志的审美格调。因此，异族统治下的元朝虽在浩瀚的中国历史驻留的时间比较短暂，但留下来的文化传奇绝不容小觑，元代文人画四大家黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙；元曲四大家的关汉卿、白朴、马致远、郑光祖；元代大书法家赵孟頫。等等。都堪称史上留名的一代文豪和艺术巨匠，不输于历朝历代。这群文雅之士对历史的贡献如同串起的珠贝，每粒的珍贵和其发出的光彩都是中国文化发展史上不可或缺的惟一。王冕的画笔更为中国绘画发展史抹上了瑰丽的一笔。
要说这枚铜章还可发挥的地方就在于，原作可资援用的雕刻语言异常充分，给铜章创作留出了很大二度创作空间和想象力。此章被收藏界的资深人士在十珍中冠以“章筋”之誉，实不妄名，此章未来价格走势或会有不菲的升水，当某一天爆出其它国宝章平均价格一倍以上，我视之亦以为然。原作出神入画，墨梅显得素雅而大气，铜章工艺雕活了这株墨梅，使雕刻工艺锦上添花，更增妩媚和艳丽。此时此刻将自己的人生感悟物化在墨梅之上是不是更显出作品的不俗和作者的另类。本稿刊载于《钱币》报2010年3月下旬 国宝六墨梅2 |
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