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郝鹤君，斋名槐风堂，1938年生于山西省榆次县。1954年考入中南美专附中（即广州美术学院附中前身），1962年毕业于广州美术学院中国画系。广州美术学院中国画系教授，研究生导师，中国美术家协会会员。1982年与林丰俗联合举办“林丰俗、郝鹤君画展”，1990年举办“郝鹤君山水画展”，1992年举办“郝鹤君写生画展”，1998年举办“郝鹤君台湾写生展”，2008年在广州美术学院美术馆举办“锦绣河山——郝鹤君画展”，2013年10月在中国美术馆举办“大地行踪——郝鹤君山水画展”。2018年在广东美术馆举办“大地行踪”郝鹤君山水画展。出版《郝鹤君台湾写生集》、《郝鹤君山水写生精选》、《锦绣河山——郝鹤君画集》、《大地行踪——郝鹤君山水画集》等。 （此文为学生问，郝鹤君答） 1、 问：老师您以前写生创作主要是画太行山为主，这两年您创作了一批以岭南地方特色为主题的山水画作品，例如这个对落羽杉树的写生和创作，您为什么会画这种树，主要想表现什么？ 答：两年前的冬天，我去植物园写生，龙洞那里有个很茂密的落羽杉树林，那几天树叶已经红了，而且刚刚开始落，从远处看红的黄的色彩很迷人，近看叶子很轻盈真的像羽毛，我感觉到它的叶子变红很有冬天的感觉，但旁边的植物和草地又是绿的，所以我捕捉了这个情景表现广州的冬天，与北方迥异的五彩缤纷的羊城之冬！
现场写生之一（尺寸33cmX33cm） 现场写生之二（尺寸33cmX33cm） 现场写生之三（尺寸33cmX33cm） 2、 您画落羽杉树有没有在现场写生，回来创作画了多少稿？ 答：现场有画写生，从公园的不同方位分别画了三个角度的写生稿。回来之后创作稿反复画了很多稿，画了不同的情景。（此文刊登其中五稿） 创作稿之一（尺寸70cmX138cm） 创作稿之二（尺寸138cmX70cm） 创作稿之三（尺寸138cmX70cm） 2、 问：我们经常去写生画树只是作为练习或积累素材，没有进一步发展成创作，树木主题山水画怎样从写生到创作，您有什么体会和建议？ 答：写生初级阶段是要认识对象的客观规律，各种树有不同的生长规律，不同环境又有特殊情况。不同地方事物各有特点。必须细心观察，然后用笔墨工具表现出来。表现规律或者说画理全部是从自然规律来的。但即使初级阶段也要陪养发现美与表现美。再进一步就不是单纯基本练习了，特别到后来就要求通过对象来表达自己的感觉，看山不是山看水不是水。这些便成为酿酒的材料或许已然成为酒。看山还是山看水还是水，已转换为作者的情感代言人。在现场我已在感受落羽杉的特殊美，写生中已有画面在心里。这是长期养成的职业习惯，用画家的专业眼光与形象思维观察生活，这样可能处处发现美、发现画面。古今中外这些例子很多，平时有积累，到时候灵光一现成所谓顿悟。 创作稿之四（尺寸70cmX138cm） 创作稿之五（尺寸70cmX138cm） 艺术相伴人生，探索永不止步 |
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