|
文森特·梵·高 （Vincent van Gogh，1853.3.30—1890.7.29），荷兰后印象派画家。梵高在短短的十年创作生涯中，共有二千多幅画，包括约800多幅油画与1100多幅素描、水彩、版画等。其中《星月夜》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》等，已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品行列。作为表现主义的先驱，他的作品深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。 8岁，文森特进入小学读书 他从小孤僻，沉默寡言， 却很有语言天赋， 特别是法语、德语上表现优秀， 并能用六种语言写信， 不过他最喜欢美术课 9岁，文森特的画 10岁，在美术课上画的静物牛奶壶 13岁，对光影立体的把握初见其天赋 16岁，文森特没有继续上学 他进入当时欧洲最大的画廊 巴黎古比尔公司海牙分店工作 一边做店员，一边学素描 刚工作时的质朴，热情，充满活力 还有绝赞的艺术天赋和品鉴能力 曾一度被认为是画廊最理想的继承人 19岁，文森特回家看望家人 与在外地上学的弟弟提奥见面 开始了长达一生的书信来往
20岁，文森特调到伦敦的分店 他喜欢把生活中的细节画下来 在伦敦布里克斯顿海克福德路的宿舍 睡着的老人 24岁，他爱上房东的女儿 却经历求婚失败 灰心地回到布鲁赛尔 去当牧师
下班后常去的月光咖啡馆
埃顿的教堂及周边街景 26岁，怀着失落的心情 到偏僻的矿区传教 但工作过于热情， 被教会解雇 作品前所未有的灰暗沉重 27岁的文森特只好重返布鲁赛尔 爱上了新寡的表姐， 但再一次被拒绝，
表姐甚至终身没有再和他相见 28岁从此他将所有心愿付诸到绘画上， 他开始画出了颜色
32岁，父亲去世 文森特没有回去参加葬礼 只画了一幅画
《静物：打开的圣经》 文森特在信里给弟弟写道 “象征了父亲的信仰”
35岁，他遇到了灵魂相通的挚友 犹如世界上另一个自己 他叫高更
文森特特意重新收拾了房间
画了丰富的向日葵迎接这位好友
高更画下《画向日葵的男人》
两人画同一样东西
甚至一起完成同一幅画 《阿尔的舞厅》
最经典的作品几乎都在这时期 但这份友谊仅维持了62天 他们在黄色小楼前大吵 孤独而热烈的两颗灵魂从此走远 黄色小楼争吵完的午夜
文森特割下了自己的一只耳朵 36岁，他住进了精神病院 没有爱情，没有朋友，没有家人 但作品中的阳光更为明亮灼热、色彩瑰丽得耀眼
他的画颜色耀目…… 这一年，他画了300多张画 在信里他对弟弟说 “我从未如此快乐过”
画面里都是平静的快乐 37岁，他看望了弟弟提奥一家 在一个风和日丽的午后 在最爱的奥维麦田里朝自己开了一枪
“砰——”
是天才还是疯子？ 一位19世纪最伟大的画家， 一位怀才不遇的孤独艺术家， 他的画让人过目不忘 如今成了最贵的收藏品 文森特·梵·高成了传奇……  梵高在摸索自己绘画风格的时候对镜自照， 这些自画像大部分都是 在他与其他风格混合的矛盾期所创作的
1885年的《吃土豆的人》是其这一时期一幅代表作品。画面灰暗，空间拥挤，让人备感压抑。画面构图简洁，形象纯朴。梵高以粗拙、遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。背景设色稀薄浅淡，衬托出前景的人物形象。梵高自己称这幅画是'表现主义的诞生'。
《向日葵》1888.8—1889.1期间，梵高绘制以插在瓶中的向日葵为主要内容，分别绘制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵，与没插在花瓶里的，共11幅，梵高以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，表达他对生命的理解，并且展示出了他个人独特的精神世界。金黄色的向日葵，充满了生的欲望，似乎在燃烧，感情笔触如此饱满有力，真正是天真充沛生命旺盛的太阳之花。太阳、向日葵及梵高融成一体，梵高和向日葵谱出相濡以沫生命与共的蓝与黄交响乐章，也是其悲剧一生的象征物。
《花瓶里的三朵向日葵》1888年8月 私人收藏（美国） 被认为是第一幅向日葵作品，人们称之为梵高的“无名”向日葵， 画的是青绿色背景下，上了绿釉的罐子里插着三株橙黄色的花朵。
《花瓶里的五朵向日葵》1888年8月 1945年美国轰炸日本城市芦屋市时被毁。 被认为是第二幅画作品，浓重的宝蓝色墙壁前， 罐子里有三朵花，前景的桌上放着另外两朵
《花瓶里的十二朵向日葵》1888年8月 收藏于德国慕尼黑新美术馆 被认为是第三幅作品，共画了12朵向日葵，背景是青绿色的。
《花瓶里的十二朵向日葵》1889年1月 收藏于美国费城美术馆 被认为是与阿姆斯特丹作品同一时期作品。
《花瓶里的十五朵向日葵》1888年-1889年 收藏于东郷青児记念损保ジャパン日本兴亜美术馆
《花瓶里的十二朵向日葵》1889年1月 收藏于阿姆斯特丹梵高博物馆（Van Gogh Museum）
1889《星月夜》纽约现代艺术博物馆
1883《荷兰的花床》华盛顿区国家画廊
1884《集会》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1884《秋天的白杨树》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1885《戴白帽子的农妇》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1885《妇女头像》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1885《妇女头像》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1885《老者头像》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1885《牧师房子》荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆
1886-1887《葛乐蒂的磨坊》布宜诺斯艾利斯国家博物馆
1886《菊花和其他花卉》加拿大渥太华国家博物馆
1886《蒙马特的风车》东京石桥艺术博物馆
1886《蒙马特风景》美国芝加哥艺术机构
1886《女子画像》瑞士巴塞尔艺术博物馆
1887《贝母花》巴黎奥赛美术馆
1887《雏菊和秋牡丹》荷兰国立渥特罗库勒慕勒美术馆
1888《阿雨的红色葡萄园》唯一在世卖出的画 莫斯科普希金美术馆
1888《阿雨的码头工人》西班牙妈的立体森博纳米萨美术馆
1888《麦田》巴黎罗丹美术馆
1888《麦田》荷兰阿姆斯特丹波尔基金会
1888《夜间咖啡馆》美国康州耶鲁大学艺术画廊 梵高 ▽ 鸢尾花 在圣-雷米病院中所画，画面被一片蓝色占去了大半，浅如海蓝，深似墨团——难以揣度的愁楚与痛苦的凝结。连花叶也绿中偏蓝，缘情随性的。那忧郁的蓝色属于他，伴着生命而来。构图上，鸢尾花的整体造型 “内倾”，与左上角的一簇野菊呼应。野菊的赭红，与土壤色系相谐。赭红与蓝——一种躁动的情绪总在对话忧郁地述说。只是在一片一簇中显得突兀——特立独行孤傲的身影，彷徨于躁动和忧郁而前方没有路。这便是1889年5月间的梵.高，他将心魂留在了画上。
▽ 玫瑰花 梵高的《玫瑰》色彩丰富，层次分明，大多居于画幅黄金分割的位置，整幅画也是经过厚涂而成，传统而不失新意，此时的梵高应该处在愉悦的绘画技艺日渐精进的阶段，情绪稳定，心平气和，得心应手。
田野
梵高对绘画有着一种异乎寻常的狂热，他曾表示:为了绘画，他可以拿自己的生命去冒险;也由于绘画，他的理智有一半崩溃了...... 杨梅红艺术教育国际集团创立于2005年，是专业的早期艺术教育全球连锁机构。旗下有杨梅红国际私立美校、杨梅红私立儿童美术馆、杨梅红艺术教育研究院、杨梅红国际预科学院等分支机构。课程研发中心分别设在美国华盛顿和中国深圳，校区分布在华盛顿、多伦多、巴黎、北京、上海、深圳、台湾等地区。
|
|
|
来自： 化羽slkrxahf95 > 《文件夹1》
