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中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师任泽涛 对于爱好者来讲，学习山水画有五大难点。 一是报名费高。一些名师的高研班起步价都在上万或者数万，那只是报名费，还要自付工位费、食宿费、印刷费等等，加起来开支少则三五万，多则上十几万。对于普通的画家来说，很难承受。 二是基础差。担心报了名师的班，一怕人家看不上、遭嫌弃、不录取。另一个怕基础差，报了班之跟不上趟，基础性的东西掌握不好，老师讲的再好，也消化不了，白耽误工夫。 三是时间难保证。许多画家都有自己的工作，纯粹搞画画的不在多数，这就给报面授班带来困难，面授班集中学习，需要全脱产，抛开工作和家中事务，全身心的投入去学，那是有相当的难度。 四是导师难见。一些高研班日常都是由助教在负责教学，导师只是偶尔来指导一下，真正和导师见面得到真传的很少。更甚者，导师在开班时来参加开班典礼见个面，结业发毕业证时合个影。只徒有名师的弟子之名，实无名师的画技。 五是缺少推广。参加名师的高研班，通常结业时有一个官方结业证，有一本收录自己作品的结业画册，仅此而已，推广宣传每名学生的机会很少。名师的弟子太多，重点是在学上，推广的事成本高、头绪多，没人承诺你参加高研班，能有针对性的帮你包装推广，打出每个人的品牌。
针对这五个主要的困难的难题，中国人民大学艺术学院创作研修班导师任泽涛，根据多年来的教学实践，探索出了一条线上与线下相结合、网课与面授相融合、教学与推广相同步、主讲与辅导相补充、保质与低价相统一的教学路子，得到来自全国各地网友的好评和认可。 一是线上与线下相结合。开通了微信网络课堂、快手、云朵视频，每周授课同步直播。线下，坚持开门办学，学员可直接向任老师咨询请教，进行一对一的指导帮带。 二是网课与面授相融合。网课安排在每周末晚上，一次两个小时，全年40余堂课。在网课的基础上，每年在庆阳和北京，利用暑假、寒假时段，组织面授，具体面授可由学员人同商议，尽量照顾到大多数。学员可带着在网课学习中的疑问，面对面进行交流。 三是教学与推广相同步。委托教学团队成员、资深自媒体人陈晓辉在网易、公众号、天天快报、今日头条、百家号、凤凰网、东方号、一点资讯、UC、简书、搜狐、趣头条上的“陈晓辉美术馆”自媒体平台，以及合作的世界名人书画网等120个媒体网站，直接与书画专业机构、商企老板进行无缝对接，对教学进展和学员进行深入多波次宣传推广，实现教学与推广的实时同步，极大促进了团队和学员个人知名度，在完成教学任务的同时，积极促进学员作品与市场的对接，实现知识财富向经济财富的转化。 四是主讲与辅导相补充。整个网络授课全部由任老师亲自授课，一改一些高研班只有名师之名，学无名师之技的现象。每次授课采用理论与实践相结合的方法，边画边讲、边讲边画，旨在提高学员的实操水平。平时，针对学员提出的问题，有针对性的进行解答和辅导。安排业务能力强的助教，全程进行跟进指导讲评，形成学习全流程覆盖。 五是保质与低价相统一。考虑到学员的承受能力，网络班收费很低，目的是降低门槛，零基础的学员也可以加入进来。通过近年来的教学，许多学员从零基础，一跃成为了当地的知名画家，有的成了省一级的美协会员。虽然价格低廉，但是质量却是有保证的。只要在家按时上课，及时完成布置的作业，成为技艺纯熟的山水画家是指日可待的。
任泽涛简介：
任泽涛，中国人民大学艺术学院书画创作研修班导师、文化部中国山水画创作院画家。先后就读于陇东学院、清华大学美术学院高研班、文化部中国山水画创作院。受导师龙瑞、范杨、程振国、李宝林等教诲，在中国山水画创作中渐趋成熟，作品在传统积淀中独居风格。现为国家一级美术师、中国山水画协会会员、首都博物馆画院院士、中海翰林书画院副院长，杏花村书画院艺术顾问。
作品获奖入选： 1、2017年5月，《山城雨润》入选庆祝香港回归祖国20周年——全国中国画作品展并获入会资格。（中美协主办） 2、2017年8月,《家山秋思》入选“重温经典”第三届娄东（太仓）全国山水画作品双年展。（中美协主办） 3、2017年9月，《润物无声》入选乡风墨韵·全国中国画作品展。（中美协主办） 4、2017年9月，《厚土·梦里陇东》入选写意中国·大美辽宁——第二届中国画水墨大展。（中美协主办） 5、2016年11月，《新道载秋歌》入选第三届“八荒通神——哈尔滨美术双年展（中国画）”。（中美协主办） 6、2015年11月，《陇原春歌》入展“山水家园——全国首届山水画提名展”并获优秀奖。（中国山水画协会主办） 7、2018年3月，《大壑听泉》入选“墨香诏安”——全国中国画作品展。（中美协主办） 8、2018年5月，《林隐秋山泉自幽》入选“海丝情·中国梦”——中国福州“海上丝绸之路”全国中国画作品展。（中美协主办） 9、2018年8月，《山乡通途》入选“升庵诗画”——全国中国画作品展。（中美协主办）
任泽涛作品赏析： |
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