望长空：剧本讲故事是为了展现人物情感与性格，那如果故事讲述人生奇遇的是不是也不算戏剧？《蝙蝠侠6》黄教授看过吗？觉得如何？
编剧黄晖：《蝙蝠侠6》我没看过。讲人生奇遇的肯定算戏剧，但我相信就算是讲人生奇遇，也不会仅仅只是奇遇。如果你仔细去分析一个人生奇遇的好看的影视剧，一定会发现，它在讲人的情感和性格。比如蜘蛛侠，一个人有了超能力，但接下来故事围绕的，是他的情感。反过来，如果仅仅是一个人有了超能力，这只能成为纪录片。
电影爱好者：当大家都来“反常”时，是不是不反常，反而是反常中的反常呢？
编剧黄晖：戏剧必须反常，不能是生活常态，这是根本原则。所以编剧写戏，大家都必须反常。但是，我估计你指的，是“大家都反常到一堆去了”这种情况，这种情况，我们俗称“老套”。 好像一本外国小说中，说摇滚乐手都想与众不同，于是他们看上去都变成了一个样子。所以，这只是说明我们反常的招数不够，我们不聪明，落了别人用过的套路，而不是说反常本身不对。
249393508 ：“结论四：剧本表现出来的，其实是人物关系的变化。中心人物关系每次质的变化，就是一个戏剧段落。”请问：这个戏剧段落怎么理解？！
编剧黄晖：好像写作文，我们也不免要分段，起承转合。剧本也一样，一个故事，肯定可以分成多个情节段落。甚至，一个大段落中，还可以分出小段落。这个段落，我也不知道怎么给个书面定义，感觉似乎还是很容易理解的概念吧。比如说，张三和李四的爱情故事。我们分成相识、初恋、矛盾、复合、因毕业分配而分开，或一方出现家庭变故而再分手，等等，这些都是用人物关系确定的段落吧，另外，会有表面不用人物关系确定的段落。比如抢银行，可能是谋划、侦察、有同伙反水、改变计划再侦察、实施等等，这是事件型段落。但事件段落的背后，其实一定离不开人物关系的变化。
37168042 ：结论七，我可以理解为——要注意情节的表达方式吗？因为您举的是生活剧的例子，而要是其他剧种可能就有其他特点了，所谓“生活真谛”是指某一剧种描述对象的特点吗？
编剧黄晖：举生活剧，是因为这方面比较典型。但我以为，任何戏剧其实都逃不脱这个规律，只是有些类型的剧会比较隐蔽而已。反过来，某些影视作品，当时看起来很过瘾，回头一想毫无回味，其实它的情节手法之类可能也很高明，但问题可能就出在它只有热闹、没有对生活的理解上。
电影爱好者：黄老师讲的戏，话剧里是这样的，但是电影是否也可以融入其他的呢？比如有的导演的电影，是弱化情节和戏剧效果，变得非常简单的，而且也很好看。是否电影表达的比话剧更多的东西呢？
编剧黄晖：弱化情节和戏剧效果的电影的确存在，我们一般会把它们归入“艺术电影”之类。这一点，我可以打个比方吧。比如王家卫，他的电影情节并不强。但因为他是王家卫啊。我们知道，王家卫最初也是编武侠剧之类开始的，这说明要成为一个大师，其实要经过这种情节和戏剧效果的锻炼，至于后来他的弱化情节，那是水平已经超越了一般层次后的事，这一点，现在不是我们山寨们要学习的。同样，毕加索画画，大家可能看起来觉得一点不像，很现代派，但毕加索起步的时候，是画得非常像的。所以，想最终达到弱化情节，回归生活常态这样的境界，请先学会构造强烈的戏剧情节。
406266463：怎么把握生活的真实与反常的描写,如何有机统一?
编剧黄晖：戏剧源于生活而高于生活，戏中的生活真实，其实从来都是高于一般生活真实的。比方我刚才讲到最生活的例子《张大民》，它其实也是反常。小人物面对艰难的生活，他却写一个最达观最乐天的人，从不悲苦每天乐呵呵，这本身就不是一般生活常态了。我以为，处理二者的统一时，一般在于，你可以设计前提的反常，但细节过程要非常真实。如张大民不同一般常态的极度乐天，但表现过程中，他生活化到极致。
120235174：我举手提问一个：如果细节写的过多，如何提炼主线，是不是要大幅度删除细节，怎样才能使主线更清晰？
编剧黄晖：这个问题我得想一下。我觉得，所谓细节过多，可能其实是说明你设计的细节其实不很高明，不具备强烈的代表性，比如写一个人很自私，你用了一百个细节，这很可能只证明你没有找到最符合他性格的那个高明细节而已，如果找到了，你会自然不去写另外九十九个。
191214973：剧本最关键的第一步是作什么？
编剧黄晖：我想应该是找素材吧。这可能是事先构思不足造成的。如果构思清晰，明确了主题、结构、人物关系、情节板块设置这些，我想虽然写作过程中会有卡壳，但不会一直卡下去。
473090080 ：想让整部剧给人感觉是立体的，那个点、线、面——最应该注重哪个方面呢？还有，当多条剧情线同时进行的时候，是不是明线的多写，暗线的只轻轻带过呢？如何用暗线来突出人物的个性？还有，当剧中人物超过十个的时候，最好以多少个为主要人物？这样来写通过的机率高？男女主配角的比率有没有固定的标准？如果一部戏里，没有亲热的场景，没有乱七八糟的感情纠缠，写出来，会有卖点吗？
编剧黄晖：一个，明暗线的问题。既然分明暗线，自然是明线多于暗线。但高明的剧本，会使明线的每步发展，都暗藏暗线的因素，使观众为那条暗线更着急。剧中人物数量的问题：剧中主要人物的数量，没有一定之规，因为戏有不同。亮剑只有一个主人公，而绝望主妇就是一群。总的来说，一个影视剧，一般主人公不会超过四五个吧（特殊如七武士，人家也写七个）。最后一个，关于感情纠缠：爱情戏只是戏剧的一种，不是全部。爱情剧比较多，是因为观众人人有这种体验和追求，受众多，所以产量大。一部剧完全可以没有爱情，比如拯救大兵瑞恩。好，那一堆问题，就先回答这几个吧，请原谅啊。
—0927—(26286260) ：我以前写剧本时,写对白时都是自己和自己对话,用平时说话的那种语句来说,却总被人说情节设计还可以，可人物台词语言不够精炼,拖。对白一定是要精炼的吗?怎么解决精炼又口语化,而且不像穷摇奶奶的那种不现实的对白呢?
编剧黄晖：对白应该尽量精炼，这是毫无疑问的。就算是琼瑶这样的大师，也因为对白不精炼而屡受攻击，可见我们应该精炼。精炼和口语化不冲突，精炼在于台词准确到位。这方面，我的老师曾跟我说过一个道理，因为我的台词不精炼，他要求我训练，说一个五句话表达的意思，你现在要用七句话，证明台词功力不足，如果达到五句话，是合格，如果三句话就表达到位了，证明你优秀。台词不精炼，是新人的通病。原因一部分在于，新人总有一种担忧，怕观众不理解，于是使劲把话说满说足，生怕漏掉什么。这个毛病，只能通过长期训练，慢慢解决。
吴文(793702552)：我最近感觉写的大纲总是纠缠于细节，而难于控制主线，搞得我也很上火！我现在好像在一个茧里很难突破出来，周围都是细节做成的蚕丝，我从哪里下嘴才能咬破这个蚕茧呢！
编剧黄晖：情感的发展，靠细节的堆积。而每个细节之间，应该有相互逻辑关系，牵一发而动全身，如果细节总是单独成立，写完就完了，这种细节不是有机的好细节。比如说，你写一个细节，写某人物很会讲笑话，并把这个笑话写出来了，这只能是逗观众一乐。但如果这个笑话，你设计成与剧中中心人物，比如一对恋人吧，与他们当时的烦恼正好相关，一个别人听来哈哈一笑的笑话，可能马上成为一对恋人的矛盾导火线，这样，细节就有机了，能引发一连串相关反应。
869116189 ：剧本里，是不是要尽力写些反常态的？那《渴望》或很平民化的剧本该怎么选材，比如说《金婚》是如何选材的。
编剧黄晖：《金婚》虽然贴近生活，但没有把生活常态全搬上去啊。它选择的，正是五十年婚姻生活中最关键的、出问题的段落，不然就不成戏了。
关于题材选择
muzirrr（木子）：
黄老师，俺请教数个问题啊！
我有一个剧本，题材选的不好，但细节写的很搞笑，逗乐了我爸，逗乐了我妈，逗乐了我亲爱的广电总局。但在推销时遇到 了困难，因为电影公司的审核人员顶多只看大纲的，不会看剧本。而我因为题材选的不好，而且搞笑全凭细节，所以大纲很平庸 。请问该如何解决这个问题？是不是题材最先决定一个剧本的命运？是不是题材不行，细节再棒仍是徒劳？另外再帮我预测一下明年的股市走向。
编剧黄晖：
第一，明年的股市走向，请问杨百万，什么时候我变黄百万了，再来问我。
第二，题材不好细节好，这个情况我几乎没见过。或者我们可以这样说吧，一堆很高级很好的零件，但它来自不同的家电，有微波炉的开关，洗衣机的面罩等等，那么，这些零件单个再好，也组不成好家电的。我不否认可能会有好的细节，但不在题材的统属之下，细节也就未必属于这个题材所特有的。如果单是细节搞笑，那么，别人可以去看笑话，你的作品，毕竟是剧，而不是笑话集锦。
zhouyunin：
我是写栏目剧的，所以对选材方面尤其关注。栏目剧受拍摄成本的影响，所以选材的范围多半是家长里短，都市生活，这样的 选材范围已经窄了许多，不像战争片、警匪片等类型一样惊险刺激。在这样的情况下，怎么样能够想到别人想不到的题材？怎么 样能够做到旧瓶装新酒？！
编剧黄晖：
这个问题，有点像“我每月只有300块零花钱，怎么买衣服才能穿出自己的特色”。 我以为，家长里短、都市生活本身千变万化，栏目剧又有个最大的特点，就是与时俱进，跟着时代的每个细微变化走，所以，题材本身，应该是选择不完的。就像便宜的地摊货衣服也永远能掏到新鲜的一样。个人建议，做栏目剧，多上网，看网上的热点新闻事件，再直接化入你的题材，也许会有效。
gbr2008：
当有了想法后,选好题材想写点什么的时候,突然觉得围绕着题材没有什么内容可以添加上去。应该是素材收集的太少了吧。 我知道素材需要平常的积累,但是如果一个特定的题材需要写的话，例如老师你写《恰同学少年》的时候，没有当时学生的生活经 历，能说下这个剧本的素材是怎么收集的吗？
编剧黄晖：
写《恰》剧，最本质的源头，当然就是我自己经历过的学生生活。另外，不当学生后的这么多年，虽然与教育没有直接接触，但现实社会的教育弊病，仍会常常有感受，我写这个剧，就在于把这些感受与想法表达出来。至于素材本身，因为是历史题材，真人真事，当然需要查些资料，不过这个查资料的工作倒不重，只用了几天时间，因为有关的资料本身也不多。我不知道大家选择创作题材时的初衷，我个人，一定是对某件事、某种现象有话想说，或者说，还是我上面说的，来自于生活，是对生活的理解，再用戏表达出来而已，这一点，在恰剧上，表现尤其明显，因为它就是在说现实教育问题的。
关于剧本四步法之主题先行
代写遗嘱：
我想问，我把那个青春剧主题定为：毕业生如何对待理想。可以吗？
编剧黄晖：
肯定可以。不过，从你的问题来看，我猜测到这部剧的某些内容，是不是可以使主题进一步，即：毕业生如何对待理想与现实的差距？当然我的猜测也许不准，只是一个比方。主题行不行，要结合你的基本剧情。另外，一部剧的主题提炼，是相当讲究的事，很难立即给出好答案。
秋雨杉：
请问：主题撞车的情况下，如何将自己的作品推出去呢？！
编剧黄晖：
不知你说的这种撞车，是跟别人正在做的撞车，还是已经面世的作品撞车？如果是别人正在做，我只能劝你加快速度，赶在别人前面。如果是已经面世的作品，而且那部作品很成功，那你换一个吧，重复别人不算本事，就算你是独立创作的，大家也会认为你是靠模仿。我说的换一个，未必一定是换题材，而是指换主题。
一针见血：
我想问一下,主题是不是一个词,比如爱情、理想等。还是更细的，患难中的爱情、或都市青年的理想等。
编剧黄晖：
把主题浓缩成一个词，是为了突出它的明确。但其实，戏剧主题具体解析赶来，可以是很复杂的。爱情，这是不是主题呢？当然是，但我以为又不能算是，否则你的作品独特在何处呢？所以，前面我说到主题用一句话概括时，还说了要结合基本剧情。如果单说“毕业生如何走向社会”，这个主题其实不新鲜，与许多青春剧可能感觉重复。但有了剧情基本概括相结合，它就独特了。同样，跨越生死的爱情，这一点不新鲜。但与泰坦尼克号沉没相结合，讲明是沉船灾难中一场跨越生死的爱情，才能表达出它的内容。
麦芒（老财）：
我提个问题：黄帮主对主题先行的论述已经很清楚了，但是他说有人认为主题先行是错误的，我想知道为什么有这样的说法？也就是说主题除了先行，还要别的位置吗？
编剧黄晖：
可能因为过去，建国后吧，那段时间，为了政治需要，高大全作品过多，后来有不少人认为，这是“主题先行”的恶果，所以，批判主题先行论而已。我前面说过了，我认为那不是主题先行的错，是表现手法的错。主题先行论，过去更多是说文艺作品为政治服务，为某个政治理念来创作文艺作品。我以为，这是对主题先行的以偏概全。菜刀能杀人，不等于菜刀一定杀人的。
花泽馨：
我有个剧主题定为“什么才是真爱”行不？这个剧讲的是白领阶层的爱情故事。讲一个女孩小时候受伤毁了容，长大脸上有疤痕。她喜欢上一个花花公子，但人家不喜欢她。她以为是因为自己容貌，就去整容。结果整了容人家还是不喜欢她。到是一直喜欢她的男孩始终对她好。最后男孩做了一件事，让她深受感动，她终于和他在一起了。
编剧黄晖：
这类故事与这类主题，我个人以为，屡见不鲜。所以，这样的故事与这样的主题，无疑可以成立，但未必多么有新意而已。加一句吧，我不反对这个故事，但我以为，哪怕是这个看上去老套的故事，也应该可以提炼出更新颖的主题，从而指导整个作品提升，使之与众不同。
铁蛋：
我的剧本主题经常受剧情修正,是否可行?
编剧黄晖：
主题受剧情修正，证明事先对主题的提炼不够，思路不稳定清晰。如果你现在确实常有这种情况，先接受，先在剧情中修正，但慢慢改进，今后更多在写剧本前下功夫吧。
389772921：
主题先行的话会不会引发主题太过浅显、太透的感觉？
编剧黄晖：
我以为是反过来的。如果是人物或情节当头，从故事情节入手，才更容易流于表面。反过来，一开始，在故事整体人物关系未完全建立，情节未构建好前，先根据基本素材要求，来构建主题，才能一步步使主题表达深刻而到位－－主题本身，并不要求如何特别深刻，观众也不一定需要你非讲深得不得了的道理不可。深也好，浅也好，把一个道理讲透，才是打动观众的关键所在。不过，我估计你的问题，可能也指主题的表现太概念，那是表现手法不到位的问题，不是主题提炼的问题。提炼了主题，戏剧其他因素服务于主题，剩下的，要求我们巧妙地进行表达，而不是喊口号，表达手段问题，是戏剧的细节手法，今后我们会谈到的。
麦芒（老财）：
什么是影视作品中的主题？有这个明确而全面的定义嘛？能不能给讲讲？
编剧黄晖：
对不起，这么基本的理论定义，我可给不出。我怀疑这要请教语言学家了：）我只能打比方，前面就比方了，以议论文为例，主题，就是论点。
胡编乱造者：
我的问题:：不知道主题这种事物是不是可以这样理解：主题是写给自己看的. 创立一个主题后,就按照主题的方向去写. 至于主题是否吸引人或是不是老套并不重要,表现主题的方式吸引人就行了。
编剧黄晖：
表现主题的方式固然要吸引人，但主题本身，我以为过去老套或者不吸引人，也是不利的。前面讲述中，我举到了多个例子，都是在讲主题提炼要有真正的价值，要尽量求新，要有强烈现实意义，也就是现实价值等等。
greenplant ：
我有一部长篇写的是一个家族在历史大潮中的生活故事，1908年至现代的，如何提炼主题才能引人入胜，因为主人公也是在一代代不断变化的。
编剧黄晖：
对不起，我个人没有根据你的几句话，立即提炼出一个优质主题的能力。前面说盛老师写《走向共和》，花了一年时间讨论主题，我自己要提炼一个主题，通常也要花不少时间，想得要死。所以，如果问我，你的作品要提炼一个什么主题，这个忙还真帮不上。
铁蛋：
再请教:有鸡才有蛋还是有蛋才有鸡!构思前,我常先有故事轮廓，错了吗?
编剧黄晖：
铁蛋这个问题，我说明一下，主题的提炼当然不可能是凭空掉下来的，我前面始终说，是在故事基本素材的基础上。而我们拥有故事基本素材，被素材打动，想为此写一个戏的同时，肯定会自然地冒出一些故事轮廓，这是基本的创作冲动，它肯定在主题提炼之前。我把主题提炼，放在选择题材之后讲，也说明了这个顺序。但有轮廓，是一种基本创作直觉和冲动，不等于完整的故事。主题应该在完整的故事之前。它来指导我们把故事完善构建好。这是我的意思。
