看这基础的3要点!
要说在拍卖会上出现最多的中国珍品, 除了瓷器,那就是中国字画了。 而邮票很多就是用名家作品为题材, 所以说,名画价值连城, 又随处可见。 ▼名画为题材的邮票 很多朋友就说, 中国的国画好看是好看, 但我就是说不出哪里好看...... 其实,你是没弄懂欣赏画的技巧。 对于要欣赏中国画,有一套 中国古代品评绘画的基本原则 “国画六法”。 “六法”是南北朝时期生活在南齐的着名人物画家和美术理论家谢赫提出来的。谢赫擅长肖像画和仕女画,据载他具备敏锐的观察力和深厚的默写功夫。所谓“六法论”,是指:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写六个方面。 有的朋友可能觉得, 六法很难呀! 那其实匠子建议, 你可以了解前面的3种, 基本可以掌握大概了。 看这基础的3要点! 1.看气韵 气韵生动,是对作品的总体要求,是艺术应达到的最高境界。也是品评、赏析中国画的主要准则。 气韵,在传统中国画中,是指神气与韵味的总和,要有气势、豪气、不能有俗气。简单点说,画气势磅礴的画面时,就要给人有一种扑面而来的生动感,如果是画田园山水,会让你有一种就是走在画中的感觉。 2.骨法用笔 “骨法”在中国画中指的是运用线条作为骨架进行造型的方法,通过不同的线条去体现笔墨的动态、势向、韵律、节奏,以写神、写性、写心、写意为目的。简单点地理解,以竹子为例,竹子的骨节看起来刚劲有力,竹叶看起来又有一种被风吹飘起的感觉,很生动。 ▼通过竹子比较容易看到线条骨架的造型,以及墨的浓淡显现出的不同效果。 中国画以墨为主、以色为辅,是其基本特点,墨不仅能决定形象,分出明暗,拉开距离,代替色彩,还能制造画面的气氛。观其面目时往往尚未看清具象形态,就已被画面笔墨中溢出的抽象意韵所感染。 3.应物象形 应物象形就是画家在描绘对象时,用造型手段把它表现出来。通俗点说,就是将整个画面里的东西都画到恰到好处,大小是合理的,这座亭子在这里是好看的等等。 看画还要远观其势,近取其质。利用不固定的视距、观其物象。远看大势气韵,近看点线质量。“豪放不忘精微”,往往在细小的部分,虚的部分更能体察作者的绘画能力。 当然,如果想要深入了解, 可以透彻地了解这6法, 匠子就介绍剩下3个方法。 随类赋彩 通俗点理解,就是根据自己看到的景物的时间,给它画上不同的颜色。比如早上正午太阳是红艳的,黄昏那太阳就变得朦胧,中国画比较讲究写实,喜欢给景物赋予本来的颜色。 经营位置 也可以理解为构图,和上面应物象形相对应,利用景物布局展现出画面,要主次分明,不能喧宾夺主。 传移摹写 简单地理解就是临摹和写生,将所看到是景象一一对应地画出来。 国画意境万千,就单单墨的浓、淡、干、湿都能表现出不同的感觉,所以能画出一副好的国画,一点都不简单,而作为欣赏者,也应该了解基本的欣赏方法,才能感受个中奇妙。 |
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