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紫藤花闲闲地开， 它不急， 它懂这个城市的身世。 …… 门口就是川流不息的大马路，两旁是高耸的现代化大楼，一栋90多岁的日式木质老房子—— 紫藤庐就这样静静地开在这里，这和想象当中隐世的茶人圣地不太一样。 即使是专程而来的人，一不小心，也会错过。 可就是这样一个地方，茶饕们总是乐此不疲爱往这儿钻。 喝茶？该是风雅讲究的事儿吧。 可这位茶界的大家却说，“最初对茶的了解，就是玩疯了玩累了拿起爷爷在桌上的茶壶猛灌。” 而摆在他面前的，却只有一把梨形紫砂壶，两只形状不一样的小白瓷杯，没有公杯，粗粝的泡法和当时的喝茶方式一样。 最简单，也最畅快。 在外人看来，他是茶家、是作家李敖口中“天才洋溢的周渝”、是德高望重的前辈……但在紫藤庐，周渝只是一个茶馆主人，静静地泡着茶看着人来来往往。 没有显著的标识，雕花铁门半开着，露出一丛绿竹，一架紫藤。 这间周父留下的紫藤庐一开始可不是茶馆，原本就是周渝自己的家。 1981年以前，这里曾是日本人兴建的总督府官舍；也是周渝发起艺文活动的场所；曾经门彻夜不关，音乐舞蹈在这里兴荣，风流人物在这里聚集激昂慷慨。 紫藤庐生于台北，与台北知识分子一道经历追求民主化的艰辛，伴随着这座城市成长。 1981年，这里还是紫藤庐，是茶馆。 爱茶如周渝，他坐在自家的客厅，望着庭院喝茶，感受这周遭的气韵一点点地设计、整理出最舒适的空间环境，一点点地开放出来。 穿过窄小的前庭，踏上石板道，石桌上的茶壶还残留着氤氲的热气，如今的紫藤庐一切都还是旧时光的模样。 阳光洒进池塘， 映着光线仿佛透明的锦鲤滑入水池庭院， 充满灵气。 三棵老紫藤缠绕交错着，一直蔓延到屋顶，满眼望去都是一片生意盎然。 紫藤花开的季节，院子的藤架上是一条条的紫色瀑布，小石板路、池子里都是飘落的紫色花瓣。 从热闹的马路上进来，和安静的花草树木打一照面，眼睛一亮，心也随之一静。 推开油漆落尽的木门，走进茶馆。 木质的桌椅泛着老旧的光泽，踩在地板上会发出咯吱咯吱的声音。茶馆的姑娘素裙布衣，微笑着自然应答着。
铁壶煮着水，茶烟缓缓升起，院子里的花草树木氤氲成落地木格窗上深深浅浅的绿。 阳光透过窗户照进室内，更添了一番暖意。
一张长桌旁， 放着复古木椅。
还有日式的榻榻米， 有可席地的蒲草垫。
周渝时常爱淘一些民间的普通坛子，甚至喂鸡、喂猪的瓦罐来插花，在他眼里插花本就应该是很轻松自然地事儿。 于是你会看到桌角窗边的花，不刻意也不张扬，就像自然一样流进屋内。
喝茶让无感更加灵敏，茶人与每个存在的物发生对话着，置放一个老瓮、一些枯枝、一盆花、一张桌子、一块石头、一幅画……然后欣赏光影的变化，气息的流动。 茶一壶一壶地泡，古琴、二胡、琵琶……周渝顺着音乐一杯一杯地喝，他挑的音乐，都能扣人心弦。
茶馆内的一角， 是一间透光的展室。 一片片半剖的竹子撑起透明的屋顶， 光线一格一格落在室内。
几十年来，无数的艺术家学者出入紫藤庐，在这里接受美学熏陶。 年轻时候的李安把这儿当成《饮食男女》的片场；龙应台为之奔走而保留下的“独此一家”；而陈文茜也说：“紫藤庐永远不属于胜利者，永远不属于喧嚣之地。”
紫藤庐是一个茶馆，但不仅是喝茶的地方，就连一本书、一个茶杯、一包茶叶甚至一个角落都在讲述着各自的故事。 在这里时光慢极了，慢得好像只有水壶里的水在慢慢流淌。
煮上一壶茶， 静静地翻阅一本书。
饿的时候， 有虽说不上精致， 但简单可口的饭菜填饱肚子。
表达生命中的某一段记忆，找到某一种生活方式，就像喝了极品普洱——耐泡、温润，整个世界飘动着幽香。
年复一年，紫藤花闲闲地开着，它一点儿也不急，它太熟悉这个城市的身世。 日复一日，紫藤庐慕名而来的人络绎不绝，周渝也依旧不急不慢，滚沸的开水注入在天目黑碗，大叶青普散发出淡淡的茶香，然后畅快饮入。 他清楚每一种茶的习性，也清楚灵魂深处自在的和谐。
在这个物欲横流的时代， 这一处繁华中的宁静， 收容内心，安放最真的自己。 |
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