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▼ /《特工》，今年豆瓣评分最高的韩国电影/ 放眼全球，韩国电影不仅比不过华语电影 论工业、论艺术价值、论经济效益 可能连全球前十都挤不进 这几十年来 韩国电影最多也只能拿个最大进步奖 但在大众眼里尤其是中国观众眼里 对韩国电影的评价 多多少少都掺杂着些电影之外的元素 我们觉得韩国电影好看，并不是指它在艺术价值 或是类型片的创新上对世界电影有多少的贡献 而是因为我们对韩影独树一帜的题材风格 背后强大的工业体系的分外羡慕、嫉妒甚至恨 也就是说，撇开艺术价值不谈 大众的好评大多来自那句： 卧槽，这也能拍？ /电影《恐怖直播》 其题材和格局让中国观众惊艳 主演河正宇也贡献了教科书级别的表演/ ▼ /实行电影分级制，百花齐放/ 韩国电影从本土走向国际，从颓废走向振兴 也就这二十几年的事情 而这一切的拐点都出现在1998年 在那一年里，韩国取消了电影剪阅制度 以分级制取而代之 审查放开后，韩国电影市场上最热门的题材 一度都是曾经明令禁拍的内容—— 时政、暴力、犯罪、恐怖、情色、灵异等等 90后这一代年轻人，谁没看过《色即是空》？ 谁没看过《女高怪谈》？ 这一脉基因一直到现在也没有断 回顾这几年在中国互联网掀起巨大反响的韩影 如去年的《昆池岩》、前几年的《釜山行》 朴赞郁的《小姐》、罗宏镇的《哭声》 河正宇主演的《恐怖直播》、宋康昊主演的《辩护人》 以及最近大热的《特工》等等 无一不掺杂着上述的几个元素 这些电影的最大看点和最大创新点 也来自于对这几种元素的混搭和解构 /《釜山行》将丧尸片拍出了新境界/ 当然，审查制度的废除只是韩影振兴的一个前提 在之后的几年里 韩国电影人为保护本国电影产业所做的斗争 为韩国电影产业的持续发展和良性循环 铺下了稳固的道路 韩国为保护本国电影产业的发展 历来有本国电影配额制度 它规定韩国每家电影院的每个放映厅 一年必须放映满146天的本国电影 1999年，韩国为加入WTO世贸组织 曾经试图开放外国电影配额 遭到本国影人的强烈抗议 并引起名为「光头运动」的游行 林权泽、姜帝奎、金基德、李沧东…... 几乎所有韩国电影界数得上号的导演都参加了这次运动 他们统一剃了光头，怀抱着自己的遗像 只是为了抵抗好莱坞的入侵 要知道，剃光头在韩国是极强烈的抗议形式 在此高压之下，韩国政府做出妥协 继续施行本国电影配额制度 /韩国导演风格突出，拍硬片有姜帝奎，拍意象有李沧东 图：《燃烧》/ ▼ /他们守住了电影人的底线/ 光头运动的直接结果就是 当年席卷世界的《泰坦尼克号》 在韩国的票房 最终不及他们本国的电影《生死谍变》 在这个运动中，韩国全体电影人拧成一股劲 没有向政治和经济低头 以《触不到的恋人》为代表作的导演李铉升说： 「用政治、经济的逻辑来决定减少电影配额制 这决定就像雾里看花一样摸不着头脑」 后来在戛纳拿到影后的著名演员全度妍更是愤怒： 「以后我们还能看什么，听什么，感受什么？ 什么都换不了韩国文化」 /《生死谍变》剧照/ 类似的事情还发生在2016年的釜山电影节 釜山电影节的主席李庸观 曾经不顾釜山市长徐秉洙的强烈反对 坚持上映了一部 关于「岁月号惨死事件」的纪录片《潜水钟》 由于此事涉及敏感时事 从此釜山政府一直都找电影节的茬 2015年，釜山市政府削减了电影节的经费 在2016年2月 甚至强行罢免了导演李庸观的电影节主席一职 釜山电影节派任的几十名委员 也被釜山市长强行使用「法律手段」进行处分 声称他们没有资格任职，因为没有经过自己许可 刚烈的韩国电影人当然不会屈服 这件事迅速引发了韩国电影人对釜山电影节的一致抵制 他们认为，第一，文化不能向经济和权威低头 第二，没有开放和自由的创作，就没有韩国电影的今天 这已经可以说是韩国电影人的两条基本底线了 电影分级制实行以来 这已经成为了韩国电影界的共识 /纪录片《潜水钟》英文版海报 英文片名：真相不该随世越号沉没/ ▼ /韩国电影=香港电影+好莱坞电影/ 韩国大部分票房口碑双丰收的电影 要么就是古装历史、南北问题、动作冒险 这几个题材的老调重弹 要么就是由刺到社会痛点的社会事件改编而成 这奠定着韩影的基调—— 独特的类型电影，和对好莱坞大片的本土化 在影片选题的思路上 韩影一方面继承了好莱坞商业大片的叙事传统 另一方面几乎照搬了香港电影黄金时期的 小人物中心形象、家庭温情路线 和喜剧片、黑帮片、动作片等几大电影类型 从《汉江怪物》开始，韩影走向了一条 积极吸取好莱坞商业大片模式并进行本土化的道路 此后，《流感》、《摩天楼》、《海云台》 《田禹治》、《与神同行》等韩国本土的灾难片和玄幻片 也开始活跃在韩国的银幕上 怪兽片火了，韩国就拍自己的怪兽片《汉江怪物》 丧尸片火了，韩国就拍自己的丧尸片《釜山行》 「伪纪录」恐怖片火了 韩国就拍自己的伪纪录恐怖片《昆池岩》….... /《汉江怪物》成功地将好莱坞模式本土化/ 同时，韩影还保持着向香港电影取经的优良传统 不仅表现为在电影中 插入无厘头喜剧人物、家庭温情主线 小人物的励志「逆袭」故事 有时候甚至直接翻拍经典香港电影 2013年有翻拍自游乃海《跟踪》的《绝密跟踪》 2018年韩国电影本土票房榜前十中 还有翻拍自杜琪峰同名电影的《毒战》 /韩国电影《毒战》翻拍自杜琪峰的同名原作/ 更值得研究的是 韩影还存在着一些非常独特的电影类型 它既没有香港电影那样世俗的烟火气 也没有好莱坞电影那样以个人英雄为主体的强叙事 而是以复杂的政治背景、社会背景为底稿 用影像在上面去简单勾勒出一副浮世绘 在南北题材中 这样的电影有《共同警备区》《特工》《铁雨》等 在社会问题题材上 也有《熔炉》《杀人回忆》《素媛》 这样极具韩国特色的电影 以《杀人回忆》为例 这是中国观众最为熟悉的韩国电影之一 但这部以连环奸杀案为噱头的电影 并不是纯粹的犯罪片、惊悚片 而是通过这些案件勾连出了韩国的现代史 韩国电影人非常擅长 在类型片中拷问历史问题和社会问题 /《杀人回忆》剧照/ 然而，因为工业的关系 这些商业电影大多呈现出一种 题材多样、风格却极度单一的效果 除了煽情还是煽情，两个男主的故事也要煽情 除了讽喻政治还是讽喻政治 有时候甚至到了为黑而黑的地步 所以在整个电影工业中 除了几位风格比较突出的导演 如朴赞郁、罗宏镇、奉俊昊 大部分韩国导演 其实都走上了商业电影流水线的道路 这几年来，中国电影人其实也一直在学习 韩国电影人的选题思路—— 熟悉的题材拿来老调重弹 到了中国就是《风声》和《集结号》 （谍战片与抗日剧） 改编刺到社会痛点的社会事件 到了中国就是《我不是药神》（医疗问题） /韩国的现实题材电影 对影响了中国近年的电影创作 图：《熔炉》/ 冯小刚在《集结号》的拍摄过程里 尝到过和韩国导演姜帝圭 （《太极旗飘扬》、《生死谍变》）合作的甜头 很明显也学习了一些拍摄战争题材电影的方法 在《芳华》中，冯小刚还强行插入一段战争长镜头 希望以此来提升影片的格调 由此可见，韩国商业电影 对如今我们在大银幕上看到的国产电影 其实产生了非常大的影响 然而，这终归还是一些细枝末节的形式问题 要学到韩国电影的长处和精髓 我们还要从韩国电影振兴之初开始学起。 |
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