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伴随人们对王世襄先生在明式家具研究上的追捧，明式家具收藏在这十几年来愈发受人关注。这背后，体现的是人们对于美的认知的演进，是经历纷繁之后回归传统的一种理性趋势。 经过千百年的古人智慧的淬炼，明式家具用严谨的比例，分毫不差的尺度，传递出一种永恒之美：既承载古人纯粹的精神，又吻合现代人极简的风格追求。 二十世纪专家学者关注明式家具，最早吸引他们的是简约光素的外形，线条清爽的平头案设计。平头案的设计灵感来自于古代中国建筑中“大木梁架”的造型与结构，朴质简练，平淡耐看。 简约之外，亦有匠心——早在宋代，匠师就创造出了“圈形弯弧”的扶手，中国家具中开始出现圈椅的身影，并在明代达到登峰造极的高度，成为明式家具的代表作之一。几百年后，西方设计师才发现圈椅的奥妙之处，设计、制作出了各式各样的现代椅具，不过再怎么变换“花样儿”，也夺不走明代圈椅的耀眼光芒。 明代沈春津在《长物志》中说：“器具有度，位置有定，贵其精而便，简而裁，巧而自然也。”室内家具的陈设虽需要精巧构思，但最终的最终，还是需要在家具制作上动动脑筋。 都说“钻石恒久远，一颗永流传”，对于明式家具，最能受人关注、恒久流传的，莫过于“标准器”。 它们的线条造型虽简练，却也是最深远的意境表达。正如繁缛看多让人视觉疲劳，光素无饰如同中国画中的“留白”引人无限遐想一样，那个时代的文人雅士为崇仰内心闲适与自由、感悟天人合一，将“艺”与“道”的追求贯穿于生活细节之中。 明式家具取材于自然，展现自然美，这种含蓄与内敛，正如那个时代的人，简洁，却不简单。 |
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