讲完小说诞生过程之后，我们再来分析小说的层次。小说的故事是小说的骨架，而正文是附在骨架上的皮肉，这些皮肉具体是指环境描写，心理描写之类展现状态的内容。从上面的探讨中我们会发现，我们一般是先想出故事，然后再写正文。这个过程相当于先长出骨骼，然后再填皮肉。 我常常建议大家在写小说之前先想好故事，其实就是要先把这个骨架定下来。当我们谈到小说的修改，很大程度上是文笔上的修改。故事层面上的修改难度比较大。大家可以想象一下，如果在小说3/4左右的地方换掉一个完全不同的结局，那差不多把原来的骨骼连同皮肉都切掉，然后长出新的骨骼，在新骨骼上面再填皮肉，差不多就是重写了。故事层面上的修改往往伤筋动骨。在写作之前，先把故事想得差不多，在修改的时候就会省心很多。 在小说的三个层次中，我认为第一层的正文是小说的颜值担当，它是小说的皮肉，可以被直接看到，语言写得好不好可以一目了然。 第二层故事是小说的形体担当，它是小说的骨架，是小说的结构。我们不能一眼就判断出小说的故事好不好看，我们需要花一点时间，看上几个情节，才了解到故事讲述的快慢节奏是不是自己喜欢的，情节的起伏转折是不是有吸引力的。 第三层主题立意是小说的内涵担当，它是小说的精神和灵魂。对比正文和故事，我们更难一眼看出它好不好，需要花费更多的时间来了解，去判断它所表达的东西是正面还是负面，能不能带给人启发或者传达某种深刻的感受。 将小说划分成这三个层次，刚好也对应写作者成长的三个阶段。处于第一阶段的作者往往把注意力集中在小说的正文上，他们力求提高自己的文笔水平，写出优美的文字。因为在三个层次中，小说文笔的提高是最容易被感知到，作者自己也更容易看出自己的进步。 处于第二阶段的作者有了一定的文笔功底，他们会将注意力放在故事骨架这一层。他们重视故事的推进快慢是否合适，情节的起伏转折是否有吸引力，会大胆尝试各种讲故事的技巧，比如换用不同的人称，尝试设计多条故事线，有意识制造一波三折的情节模式。 处于第三阶段的作者，他们文笔成熟，讲故事的技巧成熟，他们不用怎么费心就能写好一个故事。这时候他们的关注点会放在第三层，主题和立意上，力求让作品体现出浓浓的人文关怀，传达智慧和真理。流传多年的作品一般都是这个阶段的作者写出来的，作者的思想已经融合在作品中，成为作品的灵魂，发挥出悠久而深远的影响力。我认为小说的内涵跟作者个人修养密切相关，是技术以外的东西，并不能强求。它可能来源于作者的灵感，也可能来源于人生阅历的积累。 至于为什么要给小说划分层次，是为了让大家站在更高的角度看待小说，之后在写作过程中更容易全局把握。在写作的过程中不要光想着写出优美的文字，写好小说的故事，传达出感悟和思考也是很重要的事情。 这个系列的分享文章中，有很多内容是放在小说设计这方面，针对于故事骨架这一层。当大家知道小说层次这个概念之后，在进行小说设计的时候，会更容易明白那些工作对我们接下来的写作能带来什么样的帮助。
小说正文的内容可以归类为三种：叙述、对话、描写。 相信大家很容易理解对话是什么，那叙述和描写要怎么区分？可以这样简单理解：叙述是交待信息，有一种口头告诉读者发生什么事情的意思。比如告诉读者时间、地点、人物，正在发生什么样的事情，某个人的身份背景怎样，他做过什么样的事情。 关于描写，简单理解就是展现状态。描写可分为静态描写，动态描写，心理描写。描写是为了把状态具体展现出来，让读者在头脑当中还原出画面感，触摸感，味道，情绪等等感受。描写一般跟感受有关系，也可以这样理解：描写是为了还原感受。 叙述是为了知道故事的过程，描写是为了交代当时的感受。 在小说正文当中，这三种正文内容会很随意地反复出现。比如先来一段叙述，交代时间、地点、人物。然后出现一段人物的对话。对话结束之后，加上一些心理描写。然后又是一段叙述，告诉读者故事接下来怎样发展。接着人物来到某一个地方，就展开一些环境描写。如果发生了打斗情节，就会接上一段动作描写，打完之后又接上一些对话。它们的出现没有固定的套路，情节怎样发展，按需要出现就行。 在正文组成这方面，不同阶段的写作者各有特点，写作新人多用叙述，少用描写，这是他们还没有找到写作感觉的原因，会把精力集中在故事叙述上。他们一般还没有养成使用描写的意识和习惯，不知道在什么时候加上描写性内容可以让作品更有小说味道。 新人写出来的东西更偏向故事，而不是小说，这是由他们的写作经验决定的，也是很正常的现象。如果写作新人发现自己的作品不像小说，也不用灰心纠结，写多了你们就会有感觉。 对于第二阶段的朋友，建议你们不要只满足于写出一个完整故事，而要尝试加强作品的代入感，需要保持察觉意识，经常审视自己的写作，看看在描写这方面做得是否足够。
谈到小说的分析，不得不提到小说的三要素：人物，环境，情节。事实上，小说设计也是针对这三要素展开。在接下来的文章里，我会对每一个要素详细展开分析。在这里我先说说我对这三要素总体上的理解。 关于小说的人物。在人物塑造上，小说要比故事详细很多。故事里面的人物一般不会写得很深入，甚至在性格上也不会展现得很详细，可能只是给某个人物贴一个标签，好人或者坏人，性格随和，性格粗暴，不会写出人物性格上的变化。故事往往不会有太久的时间跨度，人物形象就以当时的状态出现。 小说是一段比较长的时间跨度，这个时段里，人物每个时期的状态都不一样，小说要把每个时期的状态刻画。甚至有的作品会跟踪人的一生，写出性格上的变化，写出命运的起伏。人的命运也反映出社会环境。有的作品表面上写人，目的在于写出社会问题。从中也可以看到，小说的三要素并不孤立，而是彼此有关联。 关于小说的环境。小说环境分为自然环境和社会环境。自然环境的展现是为了加强代入感，渲染小说的气氛，主要在感官体验上发挥作用。社会环境是精神层面上的东西，对一部作品的艺术性发挥作用。个人认为，小说的艺术性在于揭示人的生存状态，对人类命运作出思考和引导。社会环境能看出人们的生存状态，能对读者产生启发。 简书上就有一些反映偏远山区人们生存状态的作品，这些地方的人们生活在水深火热当中。对他们作出迫害的是当地的道德制度，婚嫁习俗，重男轻女思想，信息落后引发的狭隘世界观。人物的不幸和悲惨都让读者感受到那里生存环境的艰难，也引起读者思考，要如何去改变这种不幸。 最后来说说情节。情节可以理解为我们刚刚说的故事骨架。作为小说的骨架，故事始终贯穿小说，细节描写要为故事服务。文笔再好，也要让故事动起来，哪怕一部作品故事性不强，它总得也要有故事。没有故事，人物和环境就无从展现。回想一下刚刚说到的层次，故事是骨骼，人物和环境都是依附在上面的皮肉。 在过往的课程里，我常常看到有这样一种情况：故事长时间处于静止的状态，作者花很大的力气交代初始状态，但没有让故事动起来。长期停滞的故事容易让读者失去耐心，成熟的作品一般都会这样处理：先交代状态，然后让故事动起来，环境或人物进入到新的状态，然后作者又把这些状态交代清楚。这样的过程不断重复。所谓的小说节奏感就是这样来的，停一停，走一走，再停，再走。
关于“小说剖解”的课题，我们探讨了小说跟故事有什么不同，故事注重过程，小说注重代入感。 我们将小说分了三层来看待，小说正文是皮肉，可以被读者直接看到，每个读者看到的都是相同的内容；小说的故事是骨架，需要读者想象提取，每个读者印象中的故事过程都差不多，但记忆深刻的部分可能有所不同；小说的主题和立意是灵魂，需要读者用心感悟，每个人获得的东西可能都不一样，有的人可能被深深打动，有的人可能会对作品嗤之以鼻。 小说正文由三类内容组成，分别是叙述、描写、对话，有经验的作者会将这几个部分的内容合理分配，不会让小说的正文显得单调乏味。 小说的三要素是指人物、环境、情节，小说的预先设计也是针对这三个部分来展开。 在本次分享内容中，小说的三要素，这个概念是写作圈公认的。 小说跟故事的区别，小说的三个层次，小说正文的三种成分，这些概念是一鸣本人理解总结出来的，并不是写作圈公认的内容。 这次分享提出的各种概念只是从不同的角度分析小说，让大家对小说有更深入的理解，但不是说这些概念就是小说的精准定义。大家更不用把这些概念跟自己的作品反复对照，力求让自己的作品更符合所谓的标准小说。 我相信每个作者对小说都有自己的理解，如果我们之间的看法和理念有冲突，这不过就是各自看到的世界不一样，没有必要去争谁对谁错。不如抱着这样的态度去看待不同的意见：原来别人是这样思考和理解这个问题。大概是因为我们在这个领域看到的风景不一样，因此有了不一样的感悟。 |
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来自： 冬天惠铃 > 《A04小说/编剧理论》
