李可染的山水画用墨有什么讲究吗？

图为李可染先生山水画作品

作为一位从事中国山水画学习、创作近30年的美术工作者来说，李可染先生是一位值得当代山水画爱好者及画家学习、尊重的山水画大师。尊他为当代山水画大师一点都不为过。可染先生穷其一生，都在为中国山水画的传承、研究和改革创新等学术方面进行不断探究，最终成就了“李家山水”这座令众多山水画家很难逾越的高山与丰碑，目前很少画家能望其项背。

图为李可染先生山水画作品

李可染先生所创作的山水画，无论是在章法布局、素材选取、水墨韵味和色彩搭配上都是精益求精，丝毫不马虎。

李先生擅用水。读可染先生的山水画作品，最具特色的就是一个“润”字，水墨淋漓，满纸烟云。李先生的作品无论是挂在哪里，都会是最抢眼、最醒目的哪一幅，一股湿润的水气扑面而来，溢于纸外。这是李先生在中国山水画创作中“用水”的精妙之处。

图为李可染先生山水画作品

李先生擅用墨，而且善用积墨。他的每一幅山水画作品在用墨上都十分讲究。一层层皴擦点染，水墨相融相和，浓淡干湿，虚实相间，无不精到。墨色看似无序晕染开去，实则是画家高超、娴熟的掌控能力，使每幅山水画的水墨效果都是浑然天成。李先生在用墨方面尤其突出的是采用积墨法，他用此画法积染出的逆光树是其一大特色。使画面透发出虚实相间、明暗相合的至高境界。

图为李可染先生山水画作品

可染先生除水墨用到精妙以外，他在用笔、用色等方面，无不体现出其大师风范。