最近有朋友让老狼写一期水墨效果的后期方法,最好是简单好操作的。经过尝试,总结了几点方法供大家参考。 前期拍摄决定后期效果 关于水墨的后期教程有很多,对于PS来说,操作复杂,大多人尝试过,效果并不理想。其主要原因在于前期的拍摄上,拍摄的题材和拍摄方法都没有考虑后期的效果。如果你想实现这样的效果,在前期的拍摄上,你可以按以下几点去尝试。 1.选对题材。并不是所有的题材都适合水墨画的题材。对于题材的选择可以参考一些中国画。一般水墨适合山水、花鸟,不适合单独的人物、静物。 像江南水乡的人文景观都是很好的题材。前期题材选好了,后期稍加调整就有水墨的效果。 在Snapseed中简单几步调出的效果。 2.构图多用16:9。在国画中按照宣纸的长款比例,选择16:9或者更宽更窄的比例构图。 宽幅的效果 竖幅的效果 3.注意虚实。在水墨画中很讲究虚实的运用,虚实包括主体与配体的虚实,体现层次。也包括构图,疏密的安排布局。 使用超大光圈拍出的虚化效果就有水墨的效果,在前期掌握好,后期稍做调整即可。 在风光摄影中,超小光圈可以把山体的轮廓表现更清晰,在后期中可以对远景做适当的虚化,增加空间距离。 4.尝试多重曝光。现在很多相机有多重曝光的功能,把多重曝光技术应用在水墨中是很不错的一种尝试。关于多重曝光可以参考:《竹子你拍过吗?有哪些好的拍摄思路?》。 多重曝光可以体现虚实的同时也可以方便第二次构图。给水墨风格带来更多表现空间。 5.拍花,注意选对形态。现在很多地方的梅花、桃花已经开放了,可以去拍拍花,尝试一下水墨效果,需要注意的是,对花的形态选择需要注意,枝条一定要美。 后期,在Snapseed中就能实现 |
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