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珠宝作家——石川畅子

 珠宝专家团 2021-02-01

提起日本的知名珠宝设计师,你一定会想到石川畅子(NOBOKO ISHIKAWA)。石川畅子(1943~2012),1943年出生于日本的静冈县,1966年毕业于国立东京艺术大学工艺科,创立同名珠宝品牌,作品获奖无数,是日本high jewel设计师代表之一。

其实一开始,石川畅子在学校学习的并不是珠宝设计。机缘巧合之下,她受到同班同学的父亲经营的首饰公司的委托,第一次尝试设计珠宝。也是这一次的尝试让她的作品得到了高度肯定,开始了作为首饰设计实习生工作。

石川畅子的许多作品常以西方艺术为发想主体,结合日本手工艺的技法,制作出广泛且杰出的不同主题。她手下的首饰,不仅借用了传统雕刻技法与镶嵌技法,而且为了产生更复杂而炫目的光芒,她在作品上积极地采用漆工艺、七宝烧等技法,制作成难度极高的具象首饰。

她在作品中大量运用建筑和植物元素,作品中带有明显的巴洛克风格,同时,工艺科毕业的石川畅子以贵金属雕琢工艺见长,从西方艺术启发而来的个性设计,与日本人感性的审美意识相结合,西方文化和日本传统工艺碰撞后的完美平衡感使得她的风格自成一派。

其实很多时候,来自各国的珠宝鉴赏家经常会误以为日本并无珠宝创作的历史。事实上,自明治初期即有少量的作品产出,如戒指、手环与项链等等,广受西方的喜爱。但当你探及更加细化的饰品类别,便能发现工艺在日本首饰发展历史当中举足轻重的作用,相当多的饰品打造技巧皆与制作珠宝的技法相关,发髻或和服腰带扣就是非常典型的类别。日本的雕金工艺和中国唐代流行的錾花工艺类似,都是用工具在金属表面凿出花纹,这种工艺曾经在武士刀装配饰上大放异彩。明治之后西洋珠宝的概念流入日本,开始出现了一批崇尚日式西洋风的珠宝设计师,而石川畅子可以说其中的佼佼者。

石川畅子在创作过程中不仅借用了传统雕刻技法与镶嵌技法,还引入金工与金箔工艺技巧来打造珍贵的金属材料。在金属素材方面更是开创了赤铜的选用,每件作品的合金比例皆经过精确地调配,由金铜合金促成的光泽与色彩,不常见于一般珠宝作品当中。

而石川畅子的同名珠宝品牌也取得了巨大的成功,精致作品赢得了高档次展览的声誉与来自世界各地的粉丝。品牌风格内敛精致,无人可以临摹出其真髓,创作出的作品价值远远超越其贵金属、钻石和宝石,成为一件独具风格的艺术品。然而,尽管已取得世界认可的成功地位,该品牌仍然十分本土化。石川畅子的每件珠宝作品皆出自于市川与千叶工坊,她亲自监工每个制作过程。

石川畅子的作品糅合了日本传统的金属雕刻技术和欧洲的珠宝镶嵌工艺,题材上选择了天鹅湖、城堡、教堂等欧洲元素,整体风格唯美浪漫,神秘摩登。她用凿子在金银、合金材料上进行雕刻,錾花的细腻纹理和亚光质感,好像为景物披上了一层朦胧的月色,也更能衬托出彩色宝石的透亮清灵。图案设计上对于几何直线的应用,令人联想到卡地亚的装饰艺术风格,相较于卡地亚埃及猎豹的东方图腾,石川畅子选择了古堡天鹅的西方元素。

作品不语,令人惊讶的细致工艺锻造出一件件有故事的珠宝,却永远在说。

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