先说我的观点:透视和人体结构干嘛不同时学???硬要区别前后的话,我偏向先结构后透视。 题主看起来对自己的目标很明确?想学人物素描?应试类的人物素描还是画着欣赏的人物素描?看看下面3张图,广义来说都是人物素描,题主喜欢哪一种? 我大概是小学二年级的时候开始学素描,那时候单纯喜欢画画,根本不知道自己的目标是什么,老师说学画画就该从素描学,好吧,那我就从素描学起。结果画了好几天“排线练习”【扶额 当时学素描的顺序是:排线-几何石膏-静物-石膏头像-人物头像。 这个顺序的好处是,就算我两三年不摸笔,当我再次拿起笔时,身体记忆还在,基础还在。 所以如果题主是想脚踏实地学习传统人物素描,那可以按我学素描的顺序来学习。推荐这本书给你: 如果是想“给偶像/女友/男友画张素描头像爽一下”,那给你推荐这本书: 好了!有啥问题欢迎给我留言!我回来补充! 更多绘画教程请点左上角【绘客Art 】,关注“绘客Art”头条号♥每日分享绘画教程、窍门与美图 我画过几年画,导师是某艺术学院教授(广告就不打了),现在也还是兴趣爱好,我想说几句,说的不对请包涵指正。 学素描画人物不能急于求成,基础要打牢。 既然你说了是小白你就要一步一步地走,给你个计划步骤做参考。
本身透视就可以理解为结构,结构当然是支撑作用,有了结构这个画面才不会塌。但建议不要急于学人体结构,要一步一步来。 谢谢朋友邀请。 题主,我想告诉你,小白不打紧,先动起来就是了,至于方向,我觉得如果你不是想考学的话,就不必要画咱们那种黑乎乎的中国式素描了。这么说吧,你见过西画中大师们的手稿或者素描稿,那个是这种黑黢黢的素描,都是以线为主,然而咱们叫他“速写”(咱们这种“素描”的形成是因为历史和政治原因,当时和苏联交好,此处省略几百字,以前回答过了,自行脑补或者度娘)。 上图为高考素描 好了题外话不说,如果是小白入手,不管你是画人物还是别的物体,透视是第一要学的,你可以从几何形体结构素描入手,也就是以线为主,练习透视关系。素描调子的画,着重理解光源关系就可以,略施粉黛,素描也可以很淡雅,不需要高考标准、培训班式黑黢黢的“素描”。下面三图为大师级素描。 画人物素描难度比较大,解刨学一定要了解。也就是人体内在,骨骼分布,肌肉群组。练习好这些,加上自己的理解,无非是在骨骼上加肌肉,在肌肉上穿衣服,如此而已。不要想的太玄乎,最主要的还是你要有大量的时间去练习。 好了,多说无益。行动起来好好练习。我这有上学时候美术解刨用的整套骨骼肌肉资料,如果你需要,你加我私信,我传给你(希望对你学习人物素描有帮助)。 感谢题主之邀。然而这个对于绘画而言,这个其实不应该成为问题。为何这么说呢?道理很简单。当一桌大餐宴席放在你面前,你是先吃主食还是先吃菜,或是先喝饮料(或是酒)?你肯定会有很明确的答案了,即“交替吃”,吃一口主食,吃一口莱,或喝一口汤,很少有人先专门吃菜,再专门吃主食(或者反之)的,更何况不可能专吃完一个配菜,再吃另一个配菜。配菜也是需要交替吃的。绘画也是一样。不管是透视,还是人体结构解剖知识,对于素描绘画这个“大餐”而言,都只能说是配菜,除了你是专门研究透视和人体结构的专业人员外,这两门专业知识的学习和练习都是为了更好的表现好你所要表现好的“素描人物画”。那我们怎样学习呢?这个其实应该是这个问题的本意。我的经验是交替学习,循序渐进,“螺旋式”推进。因为这两个常识性的知识都是帮助我们更好的认识“存在于3D空间里的人”的各种形态动作的“构成关系”,和如何能够把3D空间中的“点位位置"表现在我们面前的2D画面上。这下可以理解了吧。所以,两者只能是交替学习交替练习“联合使用”的。 (待续) 先学形体分析,学会比例的观察方法和概括方法。前人已经总结了很多的人体结构方面的资料,了解一下就可以。没必要费太多的时间,试想一下学医的把人体结构比谁不清楚?问题是你让他画个人都能画成鬼!搞雕塑的另当别论。不在于画的是人还是风景,关键是真正学会造型原理。 我高二学生的人物习作 |
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