古画王子黄东雷泰山系列国画作品“岱岳十景”

​古画王子黄东雷泰山系列国画作品"岱岳十景"
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自1985至2005,古画王子黄东雷先后5次登临东岳泰山,回忆起5次登山的所闻所见,画家难以抑制其创作情怀,于(2009-05-24)至(2009-06-03)十天时间里,挥笔创作完成泰山系列国画作品"岱岳十景",共完成写意山水作品十幅,所有作品均为水墨丹青效果,大小均为四尺整张(138cm*68cm),充分显示中国第一名山的雄奇与壮美。
另，尽管黄东雷画功极好，但如果没有独特的创作理念及审美观点，也不可能完成这么完美的作品。

 "岱岳十景"作者黄东雷的自述

一、关于作品"岱岳十景"的创作素材
     大家知道任何一部好的艺术作品在创作时都是需要素材的，"岱岳十景"不是临摹他人的现成作品，也不是画家到现场的实景写生，它所选的素材就是画家先后5次登临泰山的回忆及所见所闻，或者说它是画家心目中理想的泰山,但可惜黄东雷5次登临的途中都未赶上浓雾及云海，作品中浓雾及云海可以说是画家的第六感觉。
二、关于作品"岱岳十景"的构图设计
     我国早在宋代，画家就对山水画的构图方式提出了“三远法”，具体说来：
      1）高远法：仰视高山效果图，此法观察点在山下。
      2）平远法：平视高山效果图，此法观察点与目标点在同一水平线。
      3）深远法：俯视图的效果，也就是现在的鸟瞰视图。
      在作品"岱岳十景"的构图设计中，“岱岳旭日”是平远法，“岱岳之巅”和“岱岳天街”是深远法      ，其余作品是高远法。
三、关于作品"岱岳十景"的所属画派
     武林一代宗师霍元甲曾经提出：“其实中国武术本不应有门派之分，我们要学习的是武林各家所长。”。同理，黄东雷认为中国书画的发展也同样不应受到门派的限制，作品"岱岳十景"不属于任何一种画派，而是吸取古今各派所长。具体看来，画石画水两部分是继承了自五代十国到清代书画界各大名门名派的精髓；画树木如劲松和古柏，吸收的是现代画家的风格；画云海及云雾是本画家自己的独创，具体画法是“干擦之后小泼墨”；落款题字也采用现代书法风格-毛体。
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