艺术家使用颜色对比、明度、细节来引导观者进入画面氛围。 观者最终会把注意力集中在对比度最高、色彩最饱和、最温暖、细节最多焦点。 当这些都发生在相同的位置时,一个单一的焦点被识别出来,主体投射出的任何情感都会被放大。 当它们位于不同的位置时,眼睛会更随意地漫游和欣赏画面——或因没有吸引眼球的东西可看,而感到困惑。 细节可单独使用,也可以与其他艺术元素一起使用,在意象中引导视觉。 画家们用大刷子和大笔画来画物体,用中等大小的刷子来塑造和,用小刷子来画细节、装饰和其他最后的修饰。 画者运用全局的调整,有针对性的调整,应用细节来增强对比度,色彩和价值的流动,使重点成为焦点。 细节有两种感知方式:边缘线、色块。 👇这张照片并没有特别吸引人去看任何地方。有统一的对比度、统一的颜色和统一的细节。 所以观众只是四处游荡,看着一条鱼,然后是另一条,也许是蓝色的水,然后是金色的鱼。 注意鱼会继续吸引你的注意力。这是因为它们的颜色比水暖,而且形状更精细。 因为它们是彼此的精确副本,所以都能引起同等的注意。 看看当一条鱼的边缘比其他鱼的更锋利时会发生什么: 现在我们有一个焦点,鱼的边缘最锋利。这意味着画者可通过在焦点区域,提供更清晰的边缘定义来增强焦点。 画者通过扩散图像的其他区域,也通过在焦点上画出更清晰的边缘来完成。 有些人用锐化滤镜来增强边缘,但它看起来更粗糙。建议用小刷子,准确地画在你想要的地方。 若画者喜欢一切都被清晰地定义,那么在焦点区域添加更多的作品仍然可以引导兴趣。 在这张图片中,焦点被移动到另一条鱼上,只需要添加更多的细节或观察的东西。 可通过增加对比度、明度和颜色、饱和度、冷暖来进一步增强这个焦点, 若软化其他鱼的边缘,效果会更好: 你看到鱼的顺序是什么?大多数人会先看到详细的鱼,然后根据边缘的锐度和鱼与背景颜色的值的对比,依次看到其他的鱼。 让我们把它混在一起,看看我们是怎么看这幅图的: 现在有很多东西可以看,但是没有什么特别的东西可以吸引眼球。 这是一个复杂的信息,一个人不可能在看任何东西的时候不引起别人的注意。没有地方让眼睛休息。 意味着在创作的过程中,艺术家必须对这些元素进行管理,既要控制好画面,又要有行动和表达的自由。 最好的作品是画者能够完美地表达、控制的作品。 在绘画过程中问问自己:“什么最吸引我的注意力? 对比度最高的地方是哪里? 细节在哪里?是颜色分散了我的注意力吗? 需要添加什么? 我能做些什么来吸引更多的注意力,减少注意力呢?是形状不对吗? |
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