上映七日，《飞驰人生》突破11亿大关，毫无悬念将刷新韩寒的票房新纪录。2014年，韩寒拍摄了他的第一部作品《后会无期》，拿了6.28亿票房，可谓来势汹汹。那一年，韩寒不仅成为处女作票房第4高的导演，还获得了第9届华语青年影像论坛年度新锐编剧奖。第一部的成功，迎来了《乘风破浪》的乘胜追击。这次，韩寒把自己对赛车的爱与恨，及岁月映照下的所有情怀都放进了电影中。最终收获了6.8分的豆瓣评分及10.46亿的票房成绩。自此，韩寒正式迈入“10亿导演俱乐部”。第三部《飞驰人生》，韩寒再战春节档，成为了今年春节档评分最高的喜剧电影。在《飞驰人生》中，主人公张驰是一个人到中年的没落赛车手，遥想当年，他也曾经风光无限，算是赛车界的一个传奇人物。但他并不是生活的宠儿，曾因为意外被禁赛5年，5年中人生跌入低谷，穷途末路，靠摆摊为生，艰难的带着意外得来的孩子。车瘾犯了，只能把凳子当成方向盘，只能靠意念飞驰。
5年过去，他热血还在，梦想犹存，他想要咸鱼翻身，再创辉煌。可是当他寻找机会想再度崛起，却发现原来的领航员宇强跟自己一样落魄不堪，原来的汽车技师记星也因为胳膊受伤陷入人生低潮。回到从前，谈何容易呀，5年了，赛场风云变迁斗转星移，属于他的时代早已落幕。
当张驰开着车飞向夕阳时，《奉献》的旋律响起时，那一幕的升格镜头就像伊卡洛斯兴奋的扇动着蜡做的翅膀，就像《末路狂花》中路易斯和塞尔马冲出悬崖后的纵情一跃，令人心潮澎湃。张驰深知这场比赛一有闪失会是什么后果，但他在赛程最后，决然加速而没有选择踩刹车。因为他深信只有全力以赴，甚至不惜奉献自己的生命，才对得起这份热爱。 2008年国内最顶尖的拉力车手徐浪意外去世，韩寒在新浪博客上写了一篇《写给徐浪》，其中有一句“死在自己最喜欢的事业和理想，死在最热爱的赛道上，这也是除了安然老死以外最好的最英雄的一种死法，希望有天我也如此。” 《飞驰人生》结束后片尾出现一段字幕“此片奉献给你所热爱的一切”。在激烈、燃炸的赛车比赛后，以这样一段字幕收尾，令人无比动容。韩寒的作品里有一股难得的“少年心气”。明知成人世界的黑暗面，却有一种童话式的坚持。毕竟谁都曾为了什么努力执着过，只是有的人还相信，有的人已经放弃，而关于梦想的故事，永远打动人心。 如此动人的故事，韩寒找来了喜剧大拿沈腾，有沈腾的地方就有笑点。一个关于梦想而又打动人心的电影，这样就有了很强的错位感。韩寒说沈腾的表演“有一种不怒自威,不笑自喜,不闹自嗨,不苦自悲的独特魔力”,而“那种喜剧背后淡淡的忧伤和悲情,更是首屈一指”。 一名曾经的赛车冠军，却被禁赛。从巅峰跌落，在崛起的过程里，遭遇到以前生活的种种遗留产物。而自己却又早已远离这种生活，所以的一切都在强烈的错位。所以电影之中很多场景都在搞笑之后，却又如鲠在喉。连续导演了三部电影，韩寒的确更加成熟了，对笑点和故事深度之间转换拿捏的恰到好处。虽然是一部喜剧片，却饱含了导演对于梦想、对于生死的态度。 韩寒也是赛车手，他知道做赛车手不能只有一腔热血，更需要充分的准备多方的磨合，而拍电影也是如此。赛车戏份是这部电影的”脊梁”，如何体现最强的对抗感，给予观众最热血的体验，这是《飞驰人生》非常重要的部分，电影中对不想输的态度也延伸到了戏外，这位80后导演没有让自己“好过”。 其实，从《后会无期》开始，韩寒就开始预埋赛车梗。安静的公路上偶尔冒出冲突性极强的飙车画面；到了《乘风破浪》，韩寒更是加入了大量动感十足的飙车戏。连主人公的形象设定，都是“赛车世家”；到了第三部《飞驰人生》，大量的赛场场面——赛车疾驶而过，留下漫天飘飞的黄沙；赛车高速驱动碰撞而成的爆破激情； 《飞驰人生》赛车片段让人印象非常深刻，电影中很多超燃的情绪都是在车戏中产生的。《飞驰人生》的拍摄赛车戏按照“WRC 世界拉力锦标赛”的标准进行拍摄，不仅真景实拍，连规则、车速都要按照真实的比赛拍摄，其拍摄过程也是异常刺激。 电影中的车戏很多是在巴音布鲁克的高山（海拔接近4000米）拍摄，这里大多是崎岖山路，甚至有很多悬崖，拍摄时有很多次半个车轮已经在悬崖外，如果在这种情况下仍然还是快开快拍，你只会觉得这个导演怕是疯了吧。可韩寒认为既然是赛车，就该以赛车的状态去拍，高速行驶下车身几乎是悬停在空中，车子一经过，飞沙走石，烟雾拉出老远，这是后期无法给到的真实震撼，看了让人心潮澎湃。 在故事层面，电影并没有俗套的拍摄普通的飙车戏，这不是一场一追我赶的比赛，而是独自一人前进的旅程，有险弯也有陡坡，如何开始或结束自己的人生，这都需要你自己做出选择。 张驰开着赛车飞向落日，他终于找回了属于自己的速度，这一刻是神圣的、也是纯粹的。中年人脱离了平庸日常，重返年少，回到自己心心念念的赛车世界。这到底是一场绝地重生的盛典，还是一次飞蛾扑火的自杀？这时候答案也已经不重要了。   |
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