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维也纳爱乐、柏林爱乐与荷兰阿姆斯特丹皇家音乐堂管弦乐团并称欧洲三大乐团，其实“欧洲三大乐团”也是“世界三大乐团”。他们代表着活生生的音乐传统，维系发扬着西方的精神文明，是德、奥、荷三国的文化财产。 每年这三支顶尖乐团都会在世界到处走走，身兼文化大使。中国虽然远些，但随着我们物质生活日益丰富，精神文化需求日益提高，中国已是全球最大的市场。国人自然也会有更多的机会现场聆听他们的演奏。 皇家音乐堂管弦乐团 先从三个团里年纪最轻的说起——荷兰阿姆斯特丹皇家音乐堂管弦乐团，它“才”130岁（1888年建团），与它常驻的音乐堂同庚。如果你有机会去阿姆斯特丹欣赏梵高的画作，别忘了就近聆听音乐堂的音乐会，这座殿堂可以说是世界上音响效果最棒的音乐殿堂。经过百年的熏陶，殿堂里一石一木都融入音乐气质，使响彻其间的乐团音色更加醇美温润。 指挥大师门格尔贝格是乐团的大功臣，他掌舵的时间占了乐团百年历史的一半，团员和门格尔贝格夫人都一同尊称他“老板”。他有个出名的外号——“指挥台上的拿破仑”，带团如带兵，演奏当代的新音乐所向无敌。马勒和理查·史特劳斯纷纷将作品题献给他。阿姆斯特丹在上世纪20年代跃居欧洲新文化中心，完全是门格尔贝格一手促成。民意调查他的声望与荷兰女王并驾齐驱，人们当他是民族英雄。可惜二战期间门格尔贝格与纳粹合作，荷兰人引以为国耻，战后将他驱逐出境，最终客死他乡，算是时代的悲剧。 早年间，皇家音乐堂管弦乐团远赴台北的演出是意大利指挥家夏伊执棒。当时年纪尚轻的夏伊已经是乐团的第五任指挥了，潜力无穷。他给台北的听众留下了深刻印象：当年第一晚的户外演出，当夜台北的空气中难得有迷人的芳香，早秋的晚风拂面，两万多人静静席地而坐，聆听乐团演奏莫扎特的歌剧《唐·乔望尼》里的情歌。众人微醺，音乐结束大家居然忘记鼓掌——安静的感觉真棒。 柏林爱乐 柏林爱乐无疑是当今合奏技术最完美的乐团，这需要归功于卡拉扬30多年的精雕细琢。1954年，富特文格勒去世之后，卡拉扬终于摆脱富翁的封锁，击败切利比达克，脱颖而出成为柏林爱乐的终身指挥。这次轮到他封杀切利比达克了。还好切利比他活的长久，1992年重新踏上柏林爱乐的指挥台，距离他上一次指挥该团已经过去38个年头。 这里我们不说大师们的凡人情操，只需要追寻三位大师努力的足迹，就能知晓柏林爱乐的光辉历史。卡拉扬最大的贡献在于提升演奏技巧、追求乐团美声，录制大量唱片与影片，增加音乐欣赏的入口。卡拉扬加柏林爱乐就是金字招牌，就是品质保证，就是乐迷的放心选择。 卡拉扬在去世前三个月宣布辞职，“终身指挥”其实任期未满，他的“指挥帝王”人生还是有一点遗憾。阿巴多是继任者，据说当年乐团看上这个意大利人是出于民主作风，不至于走了一位帝王，再来一个“独裁者”。而阿巴多时代的柏林爱乐可以说是一个“减重”的时代。 维也纳爱乐 维也纳爱乐管弦乐团成立于1842年（大清道光年间），是三个乐团里资历最老的乐团。悠久的历史就是光辉的传统，伟大的作曲家瓦格纳、勃拉姆斯、布鲁克纳、马勒、约翰·施特劳斯与乐团都关系紧密，不过维也纳人似乎对于伟大的天才并不特别友善。 阿姆斯特丹皇家音乐堂管弦乐团和柏林爱乐两个乐团都是唯才是用，不问国籍，比较国际化；维也纳爱乐则以维系传统为神圣使命——他们只用自己人，比如师生、爷孙、父子，形成一个纯种的大家庭。还有他们和白兰地酒商的想法雷同，都很大男子主义，“乐团是男人的，女人别进来”（虽然近几年也陆续有女性团员出现）是乐坛大男子主义最后的堡垒了。 有机会深游维也纳的乐迷一定要把维也纳爱乐乐团的排练和维也纳歌剧院列入行程；还有就是每年元旦别忘了守在电视机前，和全世界的人们一同欣赏维也纳新年音乐会，让正宗的施特劳斯圆舞曲带你跨年。 |
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来自： nathan_sha > 《音乐》
