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散文和诗歌的不同，散文可以有情节，可以纯抒情、写景。诗歌也可以有情节，可以纯抒情，写景，但诗歌的意象可以任意变化，可以天马行空，可以无目的，无所指。但散文不能无目的、无所指。对诗歌的理解，可以有一万种，但对散文的解读，相对单一、明朗。 比如，杨炼的诗歌非常大气，词语也非常丰富，意象变幻莫测，但是，有些诗句读来不知所云，很难确切地说出杨炼在写什么，在表达什么。但又感觉内含非常丰富，无所不包，可以随这阅读者的自心去理解。这理解并无局限。这才是诗歌意象的无限丰富性。 杨炼的诗歌天马行空，有国际范儿，而江河、舒婷、顾城、北岛他们的诗，还比较传统。杨炼的诗是天人境界，天上人间，随意行走，而舒婷他们还只在人间行吟，也只是偶尔仰望苍穹。 这是我对他们五人诗歌的评价。 杨炼他出生在欧洲，成长在中国，成名在中国，而其后定居于欧洲。难怪他的诗，内在的气质跟中国其他诗人完全不同。即便他写的诗也是中国元素，但诗的气象、想象、灵性，很有艾略特那些伟大欧洲诗人的精神气象，对此，我过去一直纳闷。现在想来，他出生在欧洲，父母就是接受欧洲文化熏陶的人，自然，他的先天基因里已经有了欧洲文化的信息了。 读《聂努达诗选》，真的好，不愧是“诺奖”文学奖的获得者。感情的真挚，想象的神奇瑰丽，达到了不可思议的地步。二十八年前读过他的自传《我曾历尽沧桑》，读过他的诗，当时年轻，没读出味道。看来，读诗，也需要人生的阅历。阅历越丰富，越能体会伟大而恒久的作品的内含。读诗的体验、认知，也与年龄、学识、信仰、精神境界有关系，一些深奥宏富的、乃至探索形而上道的作品，人生修养不够，就难以认知。这是我二十岁时读聂鲁达没读出味道，而在五十岁的时候才读出真义的道理。我读惠特曼、艾略特的感觉也如此。我二十岁左右就读过他们的诗，也没有读出更高深的意境，现在五十岁了，感觉他们的诗有的如道歌，他们也如圣者一般，境界高深莫测，感觉他们在诗境中也窥见了上帝的真面目，所以他们的诗，也如同上帝在吟唱一般。 在那种灵感超界，诗思入神之时，自古诗歌能通道，自古诗人能通灵，所以，诗人在那时能摸到真理的脉搏，能看到上帝的面目。 读诗，在不可解中求解，有时求解而仍不可解。但也能有所会心，只是，言语道断，说了无味，不如不说。我向来不读解读、注解新诗的文章，就在于此。介于懂与不懂之间，还很喜欢读，很喜欢思考，这才是诗歌的魅力。读诗，有时候读的是思想、激情，有时候读的是意象、文字。虽然这二者不可分离，但阅读时会各有所重。比如我读一些现代诗歌，也读不懂诗歌里的意思，但诗歌的意象很美，思维跳跃，文字奇幻，也给人美妙的享受。不过，我的诗歌还是有主题的，有思想的内含。我的理解，我所赋予的，别人未必理解到、认识到，别人的解读，也未必会和我一样。这样，读诗也如参禅，可以各有所得。 |
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