中国古典舞汉唐舞之十大经典舞蹈

汉唐古典舞，就是以中国古代文明史中最辉煌的汉朝、唐朝精神和所在的艺术气质为审美主干，以中国汉朝、唐朝为代表的乐舞文化传统和明朝、清朝以来发展成熟的戏曲舞蹈形式为主要根据点而产生和保留下来的——汉唐古典舞。

中国古典舞汉唐舞之十大经典舞蹈（上篇）

汉唐舞《踏歌》

踏歌，汉民族传统舞蹈。这一古老的舞蹈形式源自民间，远在两千多年前的汉代就已兴起，到了唐代更是风靡盛行。所谓“丰年人乐业，陇上踏歌行”，它的母题是民间的“达欢”意识，而古典舞《踏歌》虽准确无误地承袭了“民间”的风情，但其偏守仍为“古典”之气韵，那样一群“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的女子又如何于“陇上乐业”呢。《踏歌》旨在向观众勾描一幅古代俪人携手游春的踏青图，以久违的美景佳人意象体恤纷纷扰扰的现代众生。

汉唐舞《相和歌》

《相和歌》选自《铜雀伎》的片段，此为盘鼓舞，于汉代最为流行。相和歌是汉代时期在“街陌谣讴”基础上继承先秦楚声等传统而形成的。相和歌也是极具汉族代表性的汉族舞蹈之一。主要在官宦巨贾宴饮、娱乐等场合演奏，也用于宫廷的元旦朝会与宴饮、祀神乃至汉族民俗活动等场合。《诗经.郑风.子衿》：青青子衿，悠悠我心；纵我不往，子宁不嗣音；青青子佩，悠悠我思；纵我不往，子宁不来；挑兮达兮，在城阙兮；一日不见，如三月兮。

汉唐舞《楚腰》

“楚灵王好细腰，而国中多饿人”当时的楚国人认为细腰的女人是最美的。这部作品的腰部的动作是最有特点的，描写了女子翘首折腰的美态。《楚腰》是一个典型意义上的中国古代舞蹈的现代诠释，重现了中国古代楚地特有的舞蹈形态与风味。仿古，却不泥古;创新，却不媚俗;在浓厚的文化背景的支撑下，从现代人对历史思考、追寻的视角，审视传统的文化精神。

汉唐舞《踏歌》《楚腰》《相和歌》合集

汉唐舞《玉兔浑脱》

北周时代由龟兹传入中原的《玉兔浑脱》舞，此舞蹈名称来源于宋代宫廷乐舞（宋代宫廷队舞之一小儿队），“浑脱”是为胡语指帽子，“玉兔浑脱”是指头上戴有精美的兔形帽饰。

汉唐舞《玉兔浑脱》

汉唐舞《抢鼓》

《抢鼓》的灵感来自于山东沂南汉墓画像石，该画描绘了墓主人生前的娱乐活动，在排箫、鼓瑟和打击乐的伴奏下，艺人跳起踏盘舞……，这一舞蹈还有1956年彭县太平乡出土的汉代盘舞画像砖为证：舞者身前置六盘，盘各双置，中间置两鼓，恰如张衡《观舞赋》中“盘鼓焕而骈列”之语，一女子挥舞着长巾双足各立一鼓上，腾挪跳跃，其舞姿“翩若惊鸿，矫若游龙”，盘舞为东汉后期至魏晋时期在宴享中最普遍的歌舞，其调属杂舞曲中的相和歌。

汉唐舞《抢鼓》

“汉唐学派”的创始人——孙颖作（孙颖先生于2009年12月3日逝世），从上个世纪五十年代初到七十年代历经了二十余年的理论思考和准备，先后发表了《试论中国古典舞》、《再论中国古典舞》和《三论中国古典舞》以及探讨创建中国古典舞艺术体系的多篇文章，在中国舞蹈界引起极大的反响。逐渐明确了“汉唐学派”的理论依据，以中国五千年文化为依托，以汉唐乐舞的风范、魏晋文人的风骨以及明清以来各种戏曲中所蕴涵的古典神韵为支点，创建蕴含中华民族神韵的中国古典舞风格。之后他便开始了创作实践工作，用理论研究和创作实践结合的方法，把发掘中国古代舞蹈文化的工作提到了一个新水平。