|
汉代是隶书艺术的高峰,各种风格隶书的名碑异彩纷呈,大致可分为遒劲雄强、飘逸秀丽、工整精严、端庄博雅、古朴厚重、奇逸恣肆等风格。 总体来说,汉隶代表了汉代文化的总体风格—“沉雄博大”(鲁迅语)。 隶书的基本笔画实际上就三种:平画、弯钩画和波磔画。其他点、撇、捺等笔画都是由这三种笔画伸缩变化而成。隶书结构是将篆书修长的纵向取势变为扁方的横向取势。汉代名碑中,《乙瑛碑》笔法与镌刻都极为精到,字口清晰,结体最为端庄,所以下面以《乙瑛碑》为例说明隶书的点画与结体。 平画:写平画时,要藏锋落笔,然后运用右行,中锋行笔,即笔锋在点画的中心线上运行,收锋时回锋提起。这是完全从篆书中继承下来的,要写出篆书的高古之气,不能写得浮薄无力,历来书家主张习隶必习篆,就是这个道理。  弯钩画:起笔藏锋,行笔中锋,转折时中锋逆行,收笔时要回锋护尾,要写得浑厚圆润。 撇画:写法与弯钩画的写法相同,只是根据字的需要,形态略有变化而已。   波磔画:这是隶书最具特征的笔画,俗称“蚕头雁尾”,有一波三折之势,展现了汉代文化那种博大飞动的气势。隶书的横画、捺画都这样写。 隶书的波磔都要有“一波三折”之意,如“八”字的捺,貌似直笔,实则在起笔处仍有回转笔锋的波折之势。 捺画:有些隶书的捺,书写时在出锋处有向上弯的意态,实际上都是顺势提篇笔直出,有飞动之意即可,不可故意翘起尾巴,否则会显得造作俗气。  隶书的笔画结体的最重要原则是“雁不双飞”,就是一个字只能有一个波磔笔画、一个雁尾,不能有两个波磔画。  折画:隶书的折画要分两笔来写,这是隶书和篆书在转折处写法的根本区别。 一是提笔换锋,迅速地另写第二笔。下面的“守”字上面的宝盖和“臣”字中部的折都是分两笔写的。分两笔写,要笔断气不断,第二笔起笔要有迅疾之势,即刻藏锋下行。 二是用内折法,笔锋逆时针方向旋转而下。下面的“甲”字的折画就是用的此法,唐代欧阳询楷书的折法也多用这种书写法。 三是外折法,笔锋顺时针方向旋转而下。种写法实际上是保留了篆书圆转的写法,只是比篆书多了提锋转折,但是不明显的换锋另写在外形上要浑圆有致、不留痕迹。下面的“司”字就是这种写法。  竖法:隶书的竖法用笔其实和横法一样,只不过方向变成了上下垂直而已，但要注意:隶书的竖收尾不可以有顿笔,收笔时要自然回锋。  点法:隶书的点法非常丰富,可谓多姿多彩,这是它比篆书有明显发展的地方。 下面的“宗”字,上下三点用笔出锋各不相同;“河”用笔藏锋平出,笔势保留了篆书中锋之意,又不同于后世的楷书,以侧锋取势。  想要写好隶书，了解以下6点，一定能有所突破： 01/ 端庄平正 隶书结构以扁方为主，长形和方形为辅，字势取横向，横平竖直，间距匀称，四方饱满，平稳古雅，雄浑敦厚。如“空、者、聖（圣）”等字。  《史晨碑》之“空”字 02/ 波磔飞动 波磔是隶书最具代表性的笔画。波就是横画末端的挑势，磔则是捺画尾部得挑笔。通常一个字中只能出现一个波或磔，即古人所说的“燕燕不双飞”。由于波磔形态的装饰性和艺术独特性决定了隶书的体态和造型，因此隶书结构多疏朗飘逸，生动活泼。如“君、无、是”等字。  《曹全碑》之“君”字 03/ 左右伸展 左右伸展是隶书结构的主要特征之一，即中宫收紧，两翼开张。带钩的字，通常左钩如撇，右钩如捺；撇捺相交的字，则分势匀称，形如“雁展双翅”，饶有情趣，如“孔、鮑（鲍）、奉”等字。  《乙瑛碑》之“孔”字 04/ 富有变化 隶书点画相迎相送，顾盼呼应。如“功”字，线条方圆兼备，粗细交错；如“書（书）”字，上下开合收放相互承接；如“令、皆”字，左右错落起伏，伸缩争让；如“頭（头）、卿”字，行体大小相间，因字立形，“書（书）”字为长形。 《史晨碑》之“书”字 05/ 章法的形式 章法形式多样，主要有竖成行，横成列；或竖成行，横不成列等。具体地说，一类是纵横均有规则的排列，有界格或无界格，以整体为美，楷书、隶书、篆书多用这种章法；另一类是行距有规则，字距无规则，上下相连，左右错落，行书、草书多用这种章法。 06/ 章法的要求 字与字之间呼应贯连，行与行之间要顾盼联系，“精神团结，神不外散”，组成一个和谐的整体，富有艺术欣赏价值，使人们从中获得美的享受。 |
|
|
