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先自我介绍一下： 本人网名：晓崧 实名：高晓平 性别：女 2016年加入中国摄影家协会 2012年入手单反，2016年以后以手机拍摄为主，从开始用苹果4到苹果7，也用过努比亚；后来用华为，最初用HUAWEI mate 9，目前使用HUAWEI mate 20 pro。 我分享的题目是 摄影是一门艺术 一、摄影是构图的艺术 构图是摄影的必修课，大家都有很深刻的理解，比如一个场景我可以从左边拍，右边拍，上边拍，下边拍，实际上摄影就是取景，怎么好看怎么取，主要是抓住观者的眼球才是我们的目的对吧！ 《踏上回家的路》 这幅作品拍摄于广州，当时是年初一，本来以为车站人很少，下了火车一看人不少，特殊的日子我一定要留下一张珍贵的照片，看了一下来往的人流，再看看周围的环境拍下了这张照片《踏上回家的路》交代了环境地点及人物，在构图上相对比较新颖。 这幅作品收录到龙飞老师编著的《手机摄影大全》第2卷。他说：“A形构图会形成一种由近及远的透视感，将视觉引到一个交点，或表现物体纵深方向感，如高耸的建筑、延伸的小路、发射的摩天轮、透过的云层等。 《阳光~沙滩》 拍摄于大澳大利亚墨尔本的一个海滨浴场。拍摄时：即考虑了享受阳光浴的人们又想表现沙滩上赤脚行走的人。 以上2幅图照片都属于低机位拍摄。
这幅图拍摄于我的家乡枫树湾，身体贴着树仰拍的，才能有孔雀赏秋的效果。 《花海云天》 这幅图也是仰拍的，当时中国摄影报在诠摄汇网征稿“中国花卉摄影大赛”为了能拍到可心的片子，专程去了盐城荷兰花海拍花。最终选出这张参加比赛，获得了入展资格。 《翠海莺歌》 这幅图是我市组织摄影人去浙江江郎山采风，又是仰拍拍下来的。说起来很有意思的，组织者为了鼓励大家，设立一个大家投票评选的活动。采风结束以后，大家都选几张自己的片子上交，然后投票。我这幅图票数最高，得了一个摄影包。 不管采用什么样的构图方式，都是为了自己情绪的一种表达。 二、摄影是发现的艺术 怎么才能发现美呢，我认为除了提高自身的艺术修养和审美能力之外，每天坚持拍片、读片也是最好的选择，我现在参加三个平台的“365”拍摄，已经坚持到四个年头1000多天了人；同时还担任四个平台的图片编辑。这一过程就是努力培养自己的摄影眼，随时猎取生活中美好的事物和人物，不断丰富自己的“形象仓库”，随时都在用眼睛“拍照”和“绘画”。 大家看看这张片子拍的是什么？ 这是用手机慢门摇拍路上行驶车辆的灯，当时乘坐公交车人很多，我站在最前边，就拍下了这样的场景.一般拍摄时经常会提醒自己要把别人熟悉的场景拍出陌生感，最起码别人会在你的片子上多停留一会。 我们需要的是：把熟悉的场景拍出陌生感！对吧？ 这幅图拍的是小区花园里的节日灯，也是采用慢门摇拍的方法拍摄的。 《镜中舞者》 拍摄于新疆，大家都在布置场景拍女模特，我拍下了模特眼镜中跳舞的人。 三、摄影是减法的艺术 前边有人已经分享过这个内容，根据我自己的理解分享。 摄影是一种减法。我们都知道这个道理，就是减去干扰主体表达的景物，对画面进行一种美化。 1、背景干净 摄影爱好者之所以喜欢去海边、大漠、雪山、草原拍照片，最主要的原因是那里到处是干净的背景。主体也都是土生土长的，拍起来更有天然的灵感。
《放飞心情》 选择天空做背景。这张照片拍摄于江苏连云港，自己安排好前景，表达一种放飞心情的思绪。然后再通过后期美化一下。
《海水浴》 选择天空做背景。这张照片拍摄于澳大利亚墨尔本寻找海边可以做前景的主体。
《十二门徒》 拍摄于澳大利亚大洋路 2、二次构图 摄影是从现有复杂场景里一点点减元素。那么拍摄时不好取舍，就在后期时进行二次构图剪掉不相干的陪体。每个人的拍摄手法不一样，所以每个人做减法的方式也不一样。当我们看到照片以后，首先就是要看看是不是需要怎样的裁剪一下，使主题更鲜明，更有冲击力。
看到这张片子啥感觉 是不是觉得这还能算片子吗？我也是这么想的呢。
裁剪一下，适当的做一个后期，是不是就可以发到朋友圈啦！ 《恰似蝴蝶飞》
未处理前
后期处理 《天地之间》拍摄于墨尔本，当时去这个动物园看羊驼，发现小山上这个树形还不错，就拍了下来，天空不出彩，草地更不出彩，如果就这样去投稿肯定会第一时间就枪毙，进行了后期处理我自己还是比较满意的。基本投稿各个平台都会采用。 比较一下看看 很多的时候我们出去拍片，不一定要去寻找高、大、上的场景，多拍些素材，说不准什么时候就能用上。 3、虚化背景 景深的控制绝对可以影响一张照片的好坏，景深控制得宜的话，可以使背景模糊掉，而使照片的主题更加明确突出。可以用大光圈虚化背景，但是手机的大光圈拍出虚化背景并不理想，可以用长焦拍摄来虚化背景，但是对于手机来说也比较难，那就通过后期达到背景的虚化，但是活做的一定要细，否则做出来的片子看起来不舒服。
《摇曳的郁金香》 拍摄于连云港花卉城，大家都知道拍花很难做到背景干净，有的人喜欢带着卡纸做背景，我这张片子先把花拍好；然后在摇拍一张做背景，最后通过二次曝光叠加。可惜这张背景图找不到了。
《秀恩爱》 拍摄于盐城荷兰花海，这幅图为了突出主体，把背景做成了动感模糊。
《映衬》 也是通过后期手段，把树木做成了动感模糊。 4、控制影调 可以通过高调和低调控制影调来突出画面的主体亮点。一张好照片只能一个基调，因此背景的颜色越少越好，色彩越统一越好。五颜六色的背景，即使虚化了，也难逃废片的命运。不得已调成黑白片，其实也是努力在减少画面元素，尤其背景元素。
杂乱的因素比较多，如果是您会怎样处理这张照片呢？
利用裁剪和高调处理去掉杂乱的场景，保留了主体，使画面更简洁。 四、摄影是思维的艺术 进行摄影艺术创作重要的不是结果，而在于其时时处处存在的创造性思维伴随着的过程，创造性的渴望和思维的灵感也许会在艰难的磨练中生成或许被淹没。我们看到一张片子有时候就会产生一种灵感，那就要去实施。
原图拍摄于一个傍晚，看到路边的灯光比较好看，就出现了这个效果，这肯定不是成片。 如果是您想增加点什么元素？
《梦境》 最终效果图，这就表达了我的一种思绪，是我想要的一种意境，创作灵感又一次成功！
这是在海边拍摄的一张素材图
这是通过这张素材变形之后的图
《旋转舞台》 通过裁剪和双重曝光得到的最终效果图。这种片子现在在各大平台很多见，所以我现在基本不这样玩了“物以稀为贵”大家都玩就不新奇了。 如果您对某张片子有什么灵感，就赶快去动手完成吧！ 最后借用予渡老师在盒评里的一段话作为我今天分享的结尾。这段话我非常喜欢，我相信您也一定特别喜欢。 「摄影是一种艺术形式，那么一个人的艺术修养，直接决定你作品的深度和高度，练习技术的同时，一定不要忘了提高自己的审美能力。摄影不是最终目的，它只是成就你的手段，别着急，修养是需要时间积淀的，摄影之余，看看书、听听歌、看看电影，甚至动笔写写东西，先让你自己丰富起来，去享受这个过程带给你的一切，也许不能成名成家，但是你会成为一个有情趣的人」 谢谢大家！欢迎拍砖！ |
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