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//// 关 心 儿 童 成 长·关 注 艺 术 百 态/// 梵蒂冈，这个小小的国家，却有着一家大大的博物馆，囊括了无数我们耳熟能详的名作：米开朗琪罗创作的《创世纪》、《最后的审判》，拉斐尔的《雅典学院》...... 然而因为梵蒂冈博物馆路线复杂、藏品众多，稍不留神就可能看得晕头转向，这也是为什么你会需要今天这篇——超详细梵蒂冈博物馆参观指南！ 众所周知，教派在古代的欧洲具有极大的权利和影响力。梵蒂冈作为全世界天主教的朝圣地，教皇作为权利最大的人，不仅对现在，更对当时艺术家的创作起到了不可小觑的影响。 梵蒂冈博物馆中收集的文物和艺术珍品，无论从数量还是质量上来说，都是毫无争议的世界第一！这里的藏品除了在古代作为权利中心的教廷收集而来，还有部分是教派成员捐献的，主要以艺术品为主，大部分是文艺复兴时期留下的，如米开朗琪罗创作的《创世纪》、《最后的审判》，拉斐尔的《雅典学院》等都藏于此，实在是太珍贵了！ 梵蒂冈博物馆有12个陈列馆和5条艺术长廊，里面汇集了希腊、罗马的古代遗物，还有大量文艺复兴时期大师们的精华之作，都是无价之宝。而且，除了其中的展品，就其建筑本身而言，也很值得称道。 梵蒂冈博物馆中分为好多个小博物馆、展览馆、小教堂等等，其实就是一间间的房间，各有名称，而其中最重要的有7个：
当然，除了以上这些，贯穿于各展馆之间的长廊也有非常惊艳的作品，不能错过~ 参观梵蒂冈博物馆是一件很有秩序的事，为了面对每日的大客流，馆方早就设计了一条合理的参观路线，下图就是官方提供的参观线路图，从图中可以清楚的看到，整个线路实际就是绕了一圈。 整个参观线路基本如下： 入口→埃及馆（Museo Gregoriano Egizio）→凯撒馆（Museo Chiaramonti）→新翼陈列室（Braccio Nuovo）→八角庭院（Cortile Ottagono）→缪斯馆（Sala delle Muse）→希腊十字馆（Sala aCroce Greca）→挂毯馆（Galleria degli Arazzi）→地图馆（Gallerie delle Carte Geografiche）→拉斐尔画室（Stanze di Raffaello）→西斯廷礼拜堂（Capella Sistina）→出口 ➤重点看：各种木乃伊、阿努比斯雕像 埃及馆是参观的第一个展馆，别看入口不大，里面的小展馆很多，好好欣赏的话也得费一些功夫。馆中陈列着各种古埃及时代的珍贵文物，最引人注目的当属千年的木乃伊，这些木乃伊不同于其他博物馆都是关着的，这里的木乃伊都完整地展现了出来，这也是我第一次看到保存这么完好的木乃伊。 阿努比斯是古埃及神学体系中的灵魂守护神，以胡狼头、人身的形象出现在法老墓地的壁画中。 ➤重点看：这里包含了梵蒂冈博物馆的镇馆三宝——拉奥孔雕像、望楼上的阿波罗雕像、残躯雕像。 比奥-克莱孟博物馆可能是梵蒂冈博物馆中最著名的博物馆之一，因为仅这个馆中就囊括了梵蒂冈博物馆的三大镇馆之宝。 这里主要以古希腊、古罗马时期最著名的雕塑为主，闻名世界的作品有克尼多斯的维纳斯（Venus of Cnidus）、沉睡的阿莉亚多尼（Sleeping Ariadne）、望楼上的阿波罗（AppoolBelvedere）、拉奥孔（Laocoon）、以及残躯雕像（Male Torso）等。本馆中还设有好几个小馆，例如最出名的缪斯馆（Sala delle Muse）、八角庭院（Cortile Ottagono）等。
▍八角庭院（Cortile Ottagono） 八角庭院其实是一个露天的小庭院，以其形状呈八角形而得名。别看这个庭院不大，好东西却不少，每个角落里都有几个著名的雕塑，其中就有镇馆之宝的其中之二，拉奥孔（Laocoon）和望楼上的阿波罗（AppoolBelvedere）。 镇馆之宝一：雕塑群《拉奥孔和他的儿子们》（the laocoon and his sons）▼
《拉奥孔和他的儿子们》又名拉奥孔，大理石群雕，高约184厘米，是希腊化时期的雕塑名作。阿格桑德罗斯等创作于约公元前一世纪，1506年在罗马出土，被推崇为世上最完美的作品。 这尊雕像描绘了拉奥孔之死，据说是罗得岛的三位雕塑家 Agesander、Athenodoros 和 Polydorus 共同创作的。许多艺术家曾经也复制过它，其中很有名的是 Baccio Bandinelli 的作品，真迹保存在梵蒂冈博物馆。而一些大师的仿制品也同样珍贵，现存于佛罗伦萨的乌菲兹美术馆、乌克兰敖德萨的考古博物馆等。 镇馆之宝二：望楼上的阿波罗（AppoolBelvedere）▼
《望楼上的阿波罗》是雕塑家列奥卡列斯公元前4世纪的代表作，原作由青铜铸成，高224厘米。由于原作佚失，该作品是罗马时期大理石的摹制品，因在罗马一个望楼上被发现而得名。在当时，阿波罗是男性美的象征，也是艺术家们最热衷的创作题材之一，而《望楼上的阿波罗》就是其中著名的一件。 ▍缪斯馆（Sala delle Muse） 缪斯馆相对大一些，也有好几个小馆，每个都很好看，各种雕塑，当然其中的壁画也很精彩，就比如下图中的穹顶壁画，出自Tommaso Conca的《Apollo and the Muses》。
镇馆之宝三：残躯（Torso del Belve）▼
起初看到这尊雕塑觉得并不起眼，因为整个雕塑并没有之前几尊那么气势磅礴，而且整个体积也比较小，走过路过反而比较容易被忽略。然后仔细欣赏，还是能发现其独特的艺术魅力，更何况这是原作，而非后来大师们的仿制品，因此更显珍贵，也不得不佩服古希腊时期已经拥有了这么高超的雕塑技艺。 ▍双马双轮车厅（Sala della Biga） 走到这个展厅，首先就被这辆双马双轮车的大型雕塑所吸引，此厅也因此得名。此厅是由巴斯卦雷贝利（Pasquale Belli）的学生，朱塞佩坎波莱塞与其家族成员们共同构思而兴建的。
这个展厅不大，成圆形，马车雕塑位于正中间，周围一圈罗马时期的雕塑绕着马车，正面都对着马车。整个展厅的氛围，就好像马车时刻会变成真的并一跃而起，冲出来的感觉，有一种说不出的气势！ 车体的部份最早可追溯到公元一世纪的一件大理石雕，之后被拿来做为罗马圣马尔谷堂的主教席位。最后弗朗佐尼为此座加上了轮子、舵，和马。驾驭马车的人像，则是由伯尔盖塞王子所赠，最终完成此一双马双轮车。 ▍圆形展厅（Sala Rotonda） 圆形展厅，不仅有着伟岸的雕塑，其本身的建筑也很值得欣赏，它的穹顶便是一道风景线。展厅正中央是罗马时期尼禄曾使用过的浴盆。
➤重点看：精美的挂毯，如油画一般的感觉 挂毯馆和后面的地图馆，与其说是个展览馆，不如说就是个长廊，馆方极好的利用了空间，在长廊的两面墙壁上挂满了挂毯和地图，同时，长廊的拱顶也非常值得欣赏，这也是我第一次感到如此震撼。 到了挂毯馆，同样也是精美的拱顶，只不过这里的拱顶壁画和地图馆的风格完全不同，这里的非常小清新。
墙壁上挂着绣有耶稣生平事迹的19幅华丽的壁毯，每张约有四到五百年的历史。根据当时的技术，因为没有机器来编织挂毯，所以这些全都是工人按着草图一针一线编出来的，真是纯手工了！虽然我并不太懂其中的故事和含义，但就从欣赏的角度而言，还真没见过如此精致的挂毯，远看犹如油画的质感一般，立体感很强，从人物表情到动作，都栩栩如生。
➤重点看：无比精致的手绘地图，还有无与伦比、金色亮瞎眼的拱形天花板 一走进地图馆长廊，马上就被金光灿灿的拱顶壁画给惊呆了，太过精美华丽，以至于差点忽略了挂满两边墙上的地图。
地图馆长120米，这里包含了意大利全国各地的地图，教皇格雷戈里十三世（1502年1月7日~1585年4月10日）委派Ignazio Danti绘于墙上。Ignazio Danti 花了三年（1580~1583）完成了40幅画作。 不得不说，这些手绘地图很美，而且很细致，很科学，比例标尺也很清晰，特别专注于细节的描绘。画廊天花上的装饰是一群风格主义画家，如Cesare Nebbia、Girolamo Muziano的作品。
➤重点看：拉斐尔的各种壁画，画满了天花板，最著名的要属《雅典学院》，其他主要的还有《圣体的争论》、《三大德性》、《帕纳索斯山》 其实不用怎么用心辨认，就能一下子感到步入了拉斐尔画室，因为这里的几个房间满墙壁、满天花板全部都是壁画。站在空旷老旧的房子里，整个人被大师的作品包围的感觉，真是奇妙~
先介绍下房间的主人，拉斐尔·桑西（1483~1520），原名拉法埃洛·圣乔奥，意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，《圣母的婚礼》是拉斐尔的成名之作，创作这幅大型祭坛画时还不满21岁，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。
1508年~1520年是拉斐尔的艺术创造力发挥到登峰造极的时代。在这段时期，年期的拉斐尔被教皇带到梵蒂冈，在当时的皇宫内绘制一系列壁画，先后绘制于皇宫的签字厅、埃利奥多罗厅、火警厅以及宫中长廊等，其中以签字厅的壁画最为杰出，这也就是现在梵蒂冈博物馆的拉斐尔画室了。 拉斐尔画室里最有名的几幅壁画是《圣礼之争》、《雅典学院》、《帕那苏斯山》、《三德像》等。 雅典学院（The School of Athens）▼
圣礼之争（disputation of the holy sacrament）▼
➤重点看：米开朗基罗的壁画巨作《最后的审判》、《创世纪》 西斯廷礼拜堂，也叫西斯廷教堂，建于1480年，是教皇的礼拜堂，后来也成为了选举教皇之处，可见庄严程度非同一般。因此这里也是不允许拍照的，只能在木门外随便拍拍了。
西斯廷礼拜堂并不是十分大，但满天满地的壁画也是够震撼的！礼拜堂的两侧墙壁上的壁画是由波提切利、基尔兰代奥、佩尔等绘制的，而天花板和正面大墙上的壁画是尤利乌斯二世教皇请来米开朗基罗绘制的。 墙上的壁画取《旧约·圣经》为题材，正面是《最后的审判》，右侧是《基督传》，左侧以《摩西传》为主题。天花板的中央是《旧约·圣经》的创世纪，画有预言者、巫女的像，最精彩是《亚当诞生》、《原罪与流放乐园》、《诺亚方舟》。 “创世纪”▼
壁画《创世纪》位于西斯廷礼拜堂正中央的天花板上，是一组连续9幅的宗教题材的大型壁画群。 这幅大型壁画耗费了4年多才完成，面积达到14x38.5平方米。整个故事都是采自于圣经的开头部分，从开天辟地到诺亚方舟，分别为《神分光暗》、《创造日、月、草木》、《神分水陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《原罪－逐出伊甸园》、《诺亚献祭》、《大洪水》、《诺亚醉酒》。
梵蒂冈博物馆，入口正门上的雕塑。
《梵蒂冈博物馆的天使雕塑》（Angel sculpture in Vatican Museum）。 小小天使栩栩如生。
《阿波罗》（Apollo Belvedere），又译作“贝尔维德雷的阿波罗”。 在1509年被鉴定为“贝尔维雷德庭院里最珍贵的作品”后的几个世纪里， 这件阿波罗成为“审美的标准”。
《底格里斯河的河神》（Tigris River God）：底格里斯和与幼发拉底河， 两河文明是人类最早的一批文明。
《尼罗河》（Nile）。这条河流是很多民族和种族的“父亲河”。 在北非地区逐渐干燥和沙漠化的时期，无数部落纷纷投奔到尼罗河河谷和附近的绿洲： 从时间上来说，埃及文明是仅次于两河文明的第二个人类文明。 罗马城，全城被列为联合国世界文化遗产。梵蒂冈，全国被列为联合国世界文化遗产。 梵蒂冈拥有欧洲最古老的博物馆，图书馆和档案馆。 梵蒂冈博物馆是欧洲三大博物馆之一：包括12个展馆，总面积4万多平方米， 陈列的展品长达7公里多。具体的馆藏数量难以尽数。 1797年，法军攻占了罗马，“酷爱艺术”的拿破仑从梵蒂冈将“400多车艺术品” 运回巴黎，充实卢浮宫等。后来部分归还，部分赎买回来， 仍然有大批雕塑和其他艺术品留在了法国。
《西莱诺怀抱幼童迪欧尼索》（Sileno con il piccolo dioniso）。 著名的希腊雕刻家留西波斯（Lysippos）的原作，这件作品是公元2世纪的罗马复制品。
《爱洛斯》（Eros Lysippos），爱洛斯是希腊神话中的小爱神， 相当于罗马神话中的丘比特。 这件作品的原作者也是公元前4世纪的古希腊雕刻家留西波斯（Lysippos）。 希腊文明的艺术，一般划分为古典希腊时代（Ancient Greece ） 和希腊化时代（Hellenistic period）。 古典希腊时代（Ancient Greece）：公元前8-6世纪， 至公元前146年希腊（马其顿）被罗马帝国占领。 这个时代的巅峰时期是希腊在希波战争中打败波斯，伯里克利（Pericles）执政， 建造帕台农神庙等伟大建筑。 希腊化时代（Hellenistic period）：公元前323年亚历山大远征开始， 结束于公元前146年希腊被罗马占领，或者结束于公元前30年，最后一个希腊王朝， 埃及的托勒密王朝的女王克里奥佩特拉（“埃及艳后”）战败自杀亡国。 “希腊化时代”的特征是大规模扩张和建立殖民地， 在非洲和亚洲建造希腊文化风格的城镇和大大小小的王国。 这两个时代，有一段时间是互相重叠的，但是，这两个时代的艺术风格是不同的。 在“把古典希腊时代推向希腊化时代的雕刻家”中，公认的“三个最伟大的雕刻家”为： 留西波斯（Lysippos，前390年-？）：希腊雕刻家，上面两件复制品都来自他的原作。 斯科帕斯（Scopas，前395-350年）：希腊雕刻家，建筑师。 普拉克西特列斯（Praxiteles，？-？）： 希腊雕塑家，“第一个雕刻真人大小的裸体女模特的人”。
《墨利埃格与野猪》（Meleager and Boar）。 墨利埃格是希腊神话英雄。他曾杀死一头凶猛的野猪。 希腊“三大雕刻家”之一，普拉克西特列斯（Praxiteles）的原作， 这里是公元2世纪的一件罗马时期的复制品。
《雅典娜》（Athena）。 希腊“三大雕刻家”之一，斯科帕斯（Scopas，前395-350年）的原作， 这里是公元2世纪的一件罗马时期的复制品。
《第一门的奥古都斯》（Augustus of Prima Porta），罗马帝国的第一位皇帝的雕像， 来自他的妻子利维亚的别墅的废墟。利维亚的别墅位于名叫“第一门”的地方。 注意雕像胸前的精美浮雕群像。这件作品的复制品很多。 奥古都斯死于公元14年，“这件作品可能是他的这位遗孀制作的复制品， 原件是一个青铜塑像”。
《Gradiva》是拉丁文，意思是“走路的女人”。 这是一件具有代表性的公元前4世纪的希腊浮雕，右图是优美的脚部细节。
《》（Fortuna），罗马神话中的幸运女神，相当于希腊神话中的Tyche。
《阿波罗》（Apollo Belvedere），又译作“贝尔维德雷的阿波罗”。 1509年被鉴定为“（梵蒂冈博物馆）贝尔维雷德庭院里最珍贵的作品”后， 在几个世纪里，这件作品成为世界审美的标准。 直到雅典帕台农神庙的浅雕塑被发现后， 人们才知道：这是公元2世纪罗马复制的公元前4世纪的一件雅典作品 （注：本博文第二张图也是这件作品）。
《赫尔墨斯》（HermesIngenui）。尚不清楚 Ingenui的由来： “可能是雕刻者捐赠者的名字”。
《赫尔墨斯》（Hermes），公元前4世纪的一件古希腊青铜原作的复制品。 这一件《赫尔墨斯》作品在艺术史上非常重要：“几个世纪以来，这件作品被艺术家们用作 ‘人体比例的范例’”。
《塞勒涅》（Selene），希腊神话中的月亮女神。
《赫拉》（Hera），主神宙斯的妻子。
上图是《宙斯》（Zeus of Otricoli），公元前4世纪的一件希腊原作的罗马复制品。 Otricoli在罗马北方44英里。 下图是《赫拉》（Hera），宙斯的妻子：“公元前5世纪Barberini Hera型” 的赫拉希腊作品的罗马复制品。
上面的《赫拉》（Hera）的放大照片。
上图是《荷马》（Homer），古希腊第一个文学巨匠（盲人），著名的《荷马史诗》的作者。 下图是《苏格拉底》（Socrates），希腊哲学家，他的学生是柏拉图， 柏拉图的学生是亚里士多德：苏格拉底，柏拉图， 亚里士多德三个人是“西方哲学的三大奠基者”。
上图是《伯里克利》（Pericles），雅典文明巅峰时代的执政者，在他的开明统治下， 出现了苏格拉底等哲学家和许多思想家，科学家。 伯里克利建造的“祭奠雅典娜”的帕台农神庙是希腊建筑艺术的巅峰之作， 现为世界文化遗产。 下图是罗马人参照帕台农神庙的“希腊人雕刻的雅典娜神像的有关资料”， 雕刻的雅典娜胸像。
《亚马逊》（Amazon），大约公元430年的罗马复制品。 亚马逊是传说中的一个骁勇善战的希腊部落。 “这些战士全部都是女性”。这个名称后来用于很多地方， 如世界最大的河流亚马逊河，世界最大的亚马逊购物网等等。 《阿波罗与七弦琴》（Apollo Citharede）， 有时这部作品名为Apollo Musagetes（缪斯的领导者阿波罗）。 希腊神话中阿波罗是宙斯的儿子，善于演奏七弦琴， 并且是9个缪斯（Muse，最古老的希腊女神）的领导者。
《拉奥孔》（Laocoon group），梵蒂冈最著名的大型群雕。 拉奥孔是特洛伊城的祭司，他反对把木马拖进特洛伊城， 所以被雅典娜女神判处死刑：他和他的两个儿子都被蛇咬死。 1506年，在挖掘罗马皇帝提图（78-81年）的宫廷时发现了这件作品， 米开朗基罗建议教皇尤利乌斯二世买下这件作品。 “为了把这件作品搬进梵蒂冈，6月1日，罗马城钟鼓齐鸣，这件事情成为公众的大事”。 拉奥孔被罗马人奉为“祖先之一”：他的预言使特洛伊王子埃内亚带领 一部分幸存者得以逃离特洛伊，辗转来到罗马，建造了罗马城。
因为“泄漏天机”而被处死的《拉奥孔》的面部特写，两千年来，始终震撼人心。
《帕修斯》（Perseus），又译作帕尔修斯，希腊神话中的英雄，宙斯的儿子。 他杀死了女妖美杜莎。 2010年美国电影《诸神之战》讲述的就是他的故事。 拿破仑在1797-1798年期间，攻占了罗马和梵蒂冈时， “酷爱艺术”的拿破仑“抢走了整整400多车梵蒂冈的文物收藏， 包括最宝贵的群雕《拉奥孔》《阿波罗》等”，带到了巴黎。 后来经过斡旋与谈判，《拉奥孔》被归还， 但《阿波罗》没有归还。于是，梵蒂冈购入这件《帕修斯》， 放在原来安放《阿波罗》的位置上。 这是著名的近代意大利雕塑家安东尼·卡诺瓦（Antonio Canova，1757-1822）的作品。
上图：《伽倪墨德与鹰》（Ganymedeand eagle）。 希腊神话：伽倪墨德是特洛伊王子， 俊美可爱，于是宙斯化作一只鹰，把他带到天上，为诸神斟酒。 这是公元前4世纪的希腊原作的罗马复制品，1870年被发现。 下图：《得墨忒耳》（Demeter），希腊雕塑家菲迪亚斯（Phidias） 的作品的复制品。）。 希腊神话：得墨忒耳是丰收女神，大地女神， 掌管农业的女神，她给予大地生机，教授人类耕种。 她也是正义女神。
《一位无法识别的希腊首领胸像》。 这种“无法识别”的作品的情况，在梵蒂冈并不少见。
《狮子》（Lion），来自古埃及的一件雕塑。
《波斯军人在战斗》（Persian soldier fighting）。 在雅典的卫城的一组创作于公元前2世纪的希腊群雕中， 罗马人挑选出这个形象，单独复制出了这件雕塑作品。
上图：《Mastiff》（Mastiff是一种狗的名字），这是公元前3世纪的“希腊化时代原件” （Hellenistic original 雕塑的两只Mastiff中的一只，罗马帝国时代的复制品。 下图：《动物们的雕塑》（Statues of animals）。一只狼正在撕咬一只鹿。
《安敦宁-披乌斯之柱》（Column of Antoninus Pius）。 安敦宁是“罗马五贤帝”中的第四位， 第三位贤帝哈德良（Hadrian）认养他的条件是他也要同样认养 马古斯·奥列里乌斯（Marcus Aurelius）， “罗马五贤帝”中的第五位。“五贤帝”时代是罗马帝国的鼎盛时期，艺术作品也最丰富。
《圣母与圣子》（La Pieta），雕刻在一块完整的卡拉拉产的大理石上， 圣母的衣带上有米开朗基罗亲笔签名。 圣母和死去的耶稣的这种组合，前所未见：两个人物比例协调，姿势端庄， 表现了震撼人心的古典美和怡静美。 米开朗基罗在梵蒂冈的第二项工程：1508年7月到1510年8月，25个月， 完成了西斯廷教堂拱顶600平方米绘画。起初，尤利乌斯二世仅仅准备“画12位圣徒”， 但是，米开朗基罗的热情突破了这一限制：343个人物， 以《创世纪》故事为中心，九个圣经故事为主线。 从此，“全世界的人挤满罗马城，排队等待观看西斯廷的房顶”，直到今天。 米开朗基罗的第三项工程：完成圣彼得大教堂的拱顶工程二十多年后， 在1536-1541年的“450个断续的工作日”里，西斯廷教堂墙面壁画， 314个人物，以《末日审判》故事为中心。 1536年，米开朗基罗60多岁了，但是他决心完成“对生命， 对人类世界短暂性，一个永恒的告诫”。 这幅作品使世界上更多的人流涌向罗马城。 绘画作品，均不在本博文的范围。 《摩西》这部作品是1505年开始，米开朗基罗为尤利乌斯二世设计和制作的墓碑， 其中的中心人物是摩西（Moses），所以很多时候， 人们都以“摩西的雕像”来称呼这件作品。
《摩西》的雕塑，群雕的墓碑的中心人物。
摩西是旧约《圣经》里，最重要的历史人物：他带领几十万以色列人， 从埃及返回他们的故乡“迦南之地”即以色列地区， 历经40多年的长途跋涉，多次战争，和疾病。
上图：《》（Terpsichore），希腊缪斯之一，负责舞蹈（Muse of dance）。 这个作品的原件是公元前2世纪的一件希腊雕塑，这件作品是罗马人的复制品。 下图：《揩身的运动员》（Apoxyomenos），描述一位疲惫的古希腊运动员， 正在擦揩身上的汗水。 这是一件古罗马的著名的雕塑，原件是公元前320年的一件希腊时期的青铜雕塑。
《揩身的运动员》的上身特写。
上图：《》（Calliope），希腊缪斯之一，负责挽歌或哀歌（Muse of elegy）。 缪斯是九个最古老的希腊女神。 这个作品的原件是公元前2世纪的一件希腊雕塑，这件作品是罗马人的复制品。 下图：《》（Urania），希腊缪斯之一，负责天文（Muse of astronomy）。 这个作品的原件是公元前2世纪的一件希腊雕塑，这件作品是罗马人的复制品。
上图：《》（Erato），希腊缪斯之一，负责诗歌（Muse of poetry）。 这个作品的原件是公元前2世纪的一件希腊雕塑，这件作品是罗马人复制品。 下图：《维纳斯》（Venus Felix），又译为“快乐的维纳斯”。 这是公元前4世纪的一件作品的变体， “她的面孔是罗马帝国的某一个皇后或者公主的面孔”。 1509年起，这件作品就摆放在贝尔维德雷小花园的醒目位置上。
《雅典娜》，原件是公元前4世纪的青铜雕像，这是公元2世纪的古罗马复制品。 雅典娜是智慧女神，掌管各种技艺，包括男人的（农业航海等）和女人的（纺织缝纫等）， 她赞助战争，但仅赞助防御性战争，她从不同情爱好暴力和流血的战神玛尔斯。 希腊神话：她出生时是“全副武装从她父亲宙斯的脑袋跳出来的”“一出生就不可战胜”。 近代著名的意大利雕塑家安东尼·卡诺瓦（Antonio Canova，1757-1822）相信： 上面这件作品是雅典卫城上的帕台农神庙里的雅典娜神像的原型， “希腊最伟大的雕刻家”菲迪亚斯（Phidias）的作品。
《亚马逊战役》（Amazonomachia），公元前160-170年的作品： 希腊武士与亚马逊人（Amazons）作战的情景。 这是上图中的《底格里斯河的河神》喷泉雕塑的基座下面的浮雕装饰。 亚马逊人是“服从赫拉克勒斯（Heracles）和忒修斯（Theseus ）的部落”， 神话中完全是女性的社会，并且以女性作为出征武士的野蛮部族。
《阿喀琉斯与潘特希里亚》（Achilles andPenthesilea）， 公元3世纪的罗马浮雕，大理石。 描述特洛伊战争时期，希腊人与援助特洛伊的亚马逊人作战的情景： 中间是阿喀琉斯，和正在死去的亚马逊女王，潘特希里亚。
梵蒂冈博物馆的展厅之一。
梵蒂冈博物馆的展厅之一。
这个展厅的四面和房顶都是绘画，房顶是金色装饰， 被称为“金顶”（Golden ceiling ）。
这个展厅（Sala Rotonda）“模拟万神庙的环境”， 安放了10个全身雕像，8个半身雕像。 有时翻译作“圆厅”。厅中央是一块完整的紫班云石雕刻的大浴盆， 直径4.76米，周长13米。
Braccio Nuovo展厅的内部。
梵蒂冈博物馆的地面上的马赛克。
梵蒂冈博物馆的展厅之一。
梵蒂冈博物馆的展厅之一Museo Chiaramonti 。 ➤重点看：大师们的画作 绘画展览馆是梵蒂冈博物馆中比较新的展厅，这里有很多世界名画，其中就有乔凡尼、卡拉瓦乔、拉斐尔和达文西等大师的作品。最著名的有拉斐尔的“基督变容图”、达文西的“圣杰洛姆”和卡拉瓦乔的“基督下十字架”。 参观到最后的尾声，也还会有意外的惊喜，便是出口的双层旋梯。这个旋梯也许是全世界爱好建筑、热爱旋梯的摄影师都不能错过的一个，是1932年摩莫的作品。
此旋梯的独特之处在于它会让人产生视觉误差，看似是一个旋，实际是双层的，入口也是两处，馆方只开放了一处入口，因此只有一层有游客，另外一圈是没人的。
旋梯非常美丽，不得不佩服设计师的独特匠心，这对于摄影爱好者来说简直的大爱啊！旋梯走完便是博物馆的出口大门了，从此整个参观便结束了。有兴趣的话，还可以在出口处的邮局逛逛，可以寄送明信片哦~
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