20世纪30年代,徐悲鸿先生引进西画造型以“改造”中国画,其后经蒋兆和先生承传、发展而成的"徐蒋体系"作品与古代的水墨人物画有了很大的区别。他们借用西画的素描手法,对中国画进行改良!以至于此后对中国的美术教育和中国画的画法有了很大的影响!“徐蒋体系”和学院派模式使得“美院就像一个工厂,流水线式地培养学生”!以至于当下许多的学子,家长,甚至一些老师都认为素描是一切的基础,中国画也不例外!所以当下中国画坛已经开始反思“徐蒋体系”和学院派的教学模式所产生的利与弊!杭州艺专的“国美之路”与“北平艺专”的“徐蒋体系”都旗帜鲜明地标志着 自己的学术方向和艺术观念,但是最终也偏离了本土文化!从现行的八大美院和各大综合类院校的考试以及教学模式都可以看出,素描理念已经逐步侵蚀了我们本土文化的思想!不论你考什么学校素描和水粉都是必考!【素描可以学,我们可以借鉴西方的理念以及他们的解剖学和透视学,但是我要强调一点素描不是学习中国画的基础,也不是非学不可】!!!! 当下的中国画环境已经极其恶劣,很多人为了出名进行鬼画符,美其名曰“中西合璧”“以西画中”等等。。。殊不知他们的画已经不伦不类,不忍直视!中国画的传统元素以及人文精神全无,难道这就是对中国画的改良吗?想学中国画还是老老实实的【师古人,师自然】!素描永远不可能表现出中国画独有的水墨韵味,素描的2B、4B、等等永远绘制不出来线描的飘逸!为什么中国画可以作为世界绘画史上的唯一,因为她是独一无二的,同时也是值得我们大家去传承和保护的!中国画是用笔墨传情,用毛笔醮墨,依靠含水的多少来控制深浅,从而形成焦、浓、重、淡、清五色……毕加索在看了张大千先生的作品后说:我真不明白,你们中国人为什么要到巴黎来学艺术?” 毕加索临摹了很多张大千先生的作品,并向大千先生请教!这就是我们中国画的魅力和内涵征服了这位西方绘画史上的重要人物!所以我再次重申,素描可以学,但它不是中国画的基础,也不是非学不可的!! |
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