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北宋词人柳永这首《蝶恋花·伫倚危楼》、乃是千古传诵之名篇 在《乐章集》一书中，收录了许多千古传诵之名篇，其中就有北宋词人柳永的这首《蝶恋花伫倚危楼》。此词，无一句不愁，在春愁名篇中，让人读来也最是难受。这首词全词如下：
此词上片意思是：我长时间倚靠在那高高的小楼上的栏杆上，极目远望，却落得满眼都是那让人愁闷的春景，那愁意就这么弥漫着，弥漫着，心里又是沮丧又是忧愁，愁意又从那遥远无边的天际慢慢地升了起来。青草的颜色，飘忽缭绕的云霭雾气，在那夕阳残照下显得那么朦朦胧胧，我心中惆怅烦闷，靠在那栏杆上，说不出一句话来，有谁能理解我的心意呢？ 在这首词中，词中只有一句叙事，即“伫倚危楼风细细”，一开篇就用简笔描绘了这么一幅图，一开篇就给人以萧索孤寂的感受。至于“风细细”又赋予这景更深的愁意，画面一下子就鲜活起来。
而说愁意从天际升起，既是在引出后文，又是将所见之景与心中所感融合在一起，景与情高度融合，把这种越升越高的愁和天际愁意之升联想在一起，说到底，那愁意就像是天边的黑幕，天边的乌云。 夕阳残照里，草色、烟光交杂在一起，朦朦胧胧，什么也看不清楚。芳草萋萋，刬尽还生，就仿若春愁之无穷无尽，这使我想到了李煜后来也用春草无边、疯狂蔓延来写过愁意之无限。而说无人会其凭栏之意，又有点惹人探索之味，让人捉摸不定。
此词下片的意思是：我正打算狂放不羁，放纵一把，喝个一醉方休，却在音乐声中举起杯子后本应该高兴得一饮而尽的时候，才觉得勉强欢笑只会更加索然无味，徒增惆怅。我想起曾经看过有人写过这么两句“相去日已远，衣带日已缓”，我觉得我现下正是这样，虽然日渐消瘦，到如今常常觉得衣带过于宽松，却觉得丝毫也不后悔，我这是为了你啊，你值得我为你憔悴为你心碎。
作者一笔宕开，开始写他本来打算苦中求乐，却是举杯消愁愁更愁，图一醉不成，反而发现强行欢乐根本就没有用，春愁也许就是这么缠绵执著，它纠缠着词人，不让词人有片刻的开心，不让词人消愁。可是，词人自己其实也愿意这样愁，这样倍受折磨，因为他现在身在异乡，距离爱人千里之遥，他心甘情愿变得形容憔悴、瘦骨伶仃。结尾的戛然而止，绝对是此词最大的亮点。谜底突然揭晓，这结果正好和上片结尾的“无言谁会凭阑意”相对应。全篇结尾，点明意旨，把情绪推向了高潮，这正是这首词最为高明的地方。
这首词全词巧妙地两种感受融合到了一起，一种是飘泊异乡的落魄感受，一种是怀恋意中人的缠绵情思，而其中，又尤以后者为盛。这首词，之所以被推为千古情诗名篇，并不是毫无道理，其中，男主人公心甘情愿为女主人公形容憔悴、瘦骨伶仃，就让无数人感动不已，柳永刻画的这个志诚男子的形象，已经深深地刻在了人们心里。 那么，在你们心里，什么样的感情是值得人衣带渐宽不悔、值得为对方憔悴的呢？读完柳永这首词，相信你已经找到了答案。 |
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