01 《人生果实》
《人生果实》拿下了2018年豆瓣纪录片类别的最高分数——9.6分，我刚打开就有点惊讶，讲的居然是一对日本老夫妇的故事——老爷爷修一90岁，老奶奶英子87岁。 但单从外表一开始我也不太相信，倒不是说他们驻颜有术，而是身手敏捷，上树摘果，下地采瓜，腿脚轻便得看不出像是两位进入耄耋之年的老人家。 正当我以为这是要描述日本老龄化社会的“悲惨社会现状”时，又一次被节目组打了脸。它讲的是这对老夫妻幸福而悠闲的老年生活。 丈夫修一是有名的建筑家，早年买下了300平的土地自给自足，热衷各种手工。孙女想要一个娃娃屋，爷爷表示塑料的不环保，我用木头做一个吧。 妻子勤俭持家，生活一直以丈夫为中心，最开心的事情莫过于他夸自己的饭菜做得好吃。 闲时受邀去台湾旅游，顺便秀下恩爱。 但这样的平静突然被打破，纪录片拍着拍着，丈夫突然在一次午睡中寿终正寝，无论是妻子还是节目组都慌了阵脚，像是一出平淡细腻的田园诗歌突然收尾。 妻子说，我这辈子生活的重心都是他，他走了生活突然变得有些空虚。观众也愣了，这还怎么拍下去？ 我也是从这里开始哭掉了一整包纸巾 日本是世界上老龄化最严重的国家，平均寿命已经达到了惊人的83.7岁，然而中国人的平均寿命是83.1岁，仅次于日本和瑞士，直面衰老与死亡这个避无可避的话题已经成为了每个人都需要面对的必修课。 这部纪录片却用平淡克制的视角记录了大家理想中的老年生活——身体硬朗，有自己的事情可忙，也有爱的人在身边，始终优雅、体面、有尊严。 丧夫后的英子生活虽然有些空虚，但仍不失精致，每年精心培育蔬果，成熟后分给家人邻里；在院子里专门设置小鸟用水，写上“请享用吧”，还和旁白配音树木希林女士一起去了一趟居酒屋。有这样的生活，我再也不怕老了。 02 《酷玩乐队：满脑子的梦想》
Coldplay成立20周年啦！这部纪录片跟拍了他们20年，4位都超过40岁的大叔在镜头前上演了一出20年的“爱恨情仇”，让人感动并致敬。 纪录片主要用歌曲串联起他们这20年来的故事。当Yellow、Everglow、Paradise等旋律响起来时你可能忍不住跟着唱起来，并且希望有生之年可以去看一次他们的演唱会。 艺术真的无国界 经历着青涩、低潮、状态起伏，为什么这支来自英伦的非常规摇滚乐队可以火20年？纪录片里也给出了不少答案：团队合作、互相信任和友谊。 主唱Chris Martin一向是给予灵感，负责创作的那个人，但他想出来的10首歌大概有8首会被否决掉，只为创作出最好的歌曲。
而超过20年的磨合也让4个人默契无比，鼓手Will想了很久不知道该怎么表达的旋律吉他手Jonny随手一弹就找对了感觉，成就了Adventure of a lifetime. 他们也经历过团队成员酗酒和低潮，Chris与前妻“小辣椒”格温尼斯·帕特洛离婚时，其余3个人每天就陪着他聊天，度过很困难的时光。BTW，Chris现在的女朋友是大家很喜欢的达妹，娱乐是个圈。
希望这样的感觉能维持得更久一些，而我也想听到更多更好的作品。最后分享一首他们的歌，愿你有个好心情~ 03 《简·方达的五幕戏》
看这部纪录片时，全程都离不开简·方达的脸：81岁的她，皮肤依然算得上紧致，眼神仍然清澈坚定，一颦一眸都散发着优雅和自信，隔着屏幕都能感受到她满满的元气。 用“尤物”来形容这个曾经叱咤影坛的演员，可能并不过分。出生在影视之家，从小就跟表演有着不解之缘，成名之后三次捧回小金人，到现在我们依然可以在《同妻俱乐部》和各种电影上看到她的表演。活动老，演到老。
而她的真实生活，也跟戏一样，跌宕起伏，好像永不会落幕。但她的人生之戏，前半段，都在为男人而演—— 少年时为讨好父亲，减肥到患上厌食症；在三次婚姻中，为了取悦对方，她都曾经试过戴着面具，努力把自己“演”成对方想要的模样。父母缺位（父亲出轨、母亲自杀）的童年，让她太渴望、太急着从男人身上找回失去的爱。
简坐在北越防空火炮上，引发国内爱国人士的抗议。
和第一任丈夫 但好在，简·方达并没有沉沦，反而每次发现自己已经“不爱”后，迅速抽身离开，大方说再见。家庭的纷争、事业的波动、年岁的增长，让她逐渐意识到：先是自己，再是别人的女儿、妻子、母亲。光是这个找回自己的过程，她足足花了六十多年。 体态依然良好，不是上天赏饭吃，而是几十年持续跳健身操的馈赠；离婚之后，重新投身喜爱的演艺事业；深思熟虑后，主动离开富有的第三任丈夫，过着简单的生活，为不公平发声，这同样也是她爱做的事情。
看到没，“做自己”三个字，可能并没有我们想象中容易，你可能会经历无尽的渴望、梦想的破碎、难忍的辛酸。更重要的，你可能会发现：当下这个并不完美的我，真的就是真实的自己啊。 但正是这些大大小小的缺点和优点，加起来才是完整的我们。我，才是最值得取悦的。就像简方达在片尾说的那样：
04 《摇摇晃晃的人间》
《穿越大半个中国去睡你》成名后，我对这部记载了余秀华成名后生活的纪录片还挺好奇的。 出名后的余秀华还是与父母一起住在湖北的乡下，家中依旧简朴，每天割草喂猪，在河边洗衣服。父母是农民，丈夫比他大19岁，长年在外地打工，一年回不来几次。很难想象这贫瘠单调的农村生活，是怎么孕育了余秀华这样一个脑瘫诗人。
可能就是对现实生活的不满足，才让她的诗歌那么有想象力。 纪录片的一大主线是她与丈夫的离婚。这个念头在心底压了十几年，患癌的母亲不理解，丈夫也不同意，在农村，一个残疾人有人娶，已经是恩赐。 然而随着余秀华的人格和经济越来越独立，内心依然渴望爱情的她，越来越坚定要摆脱这场不快乐的婚姻。
印象最深的一个情节，是俩人拿到离婚证后都很高兴，丈夫拿到了余秀华给的一笔钱，笑得很开心。丈夫牵着走路不稳的她回到父母家吃了顿饭，只有母亲望着女婿收拾行囊的背影默默落泪。 这对她真的是最好的结局吗？或许谁也说不清。
余秀华对自己始终有清晰的认知。 她说话慢，但反应很快，思想通透又质朴。有一次出席活动时，有两个残障组织的读者来问她，希望她多关注残障群体领域。她说如果真的要做，就要做有效的关注，没有能力做这个事情时，她不会发声。 这样质朴的片子实在感人，一个有才华却残疾的农村妇女出名后，内心还是一个雀跃的小女生。即便保持清醒的认识，也依然要面对自己生活的一地鸡毛，面对舐犊情深又走不进自己内心的父母。 女性个体的挣扎、普通家庭被名气影响、农村生活的现状在片中一一呈现，不妨尝试把目光转向我们不曾了解的生活吧。
余秀华的诗歌 05 《生门》
《生门》是去年在广州国际纪录片节看的纪录片，竟然是一个男孩子带我去看的。开始五分钟后就受不了了，觉得很疼。 全片讲了不同女人生孩子的故事。
除了普通家庭的女人，更多的是被贫困、疾病等问题困扰的孕妇。其中有几个孕妇已经生过头胎，政策开放之后又要生二胎，但是二胎都长在了头胎愈合的地方，生产非常危险。 还有一个孕妇为了生产，全身换了一次血，生产过程几度昏厥。为了保命子宫摘除了，以后再也无法生产。每次镜头给到产房外的她父亲，我都在想，我不愿看到我爸这样年过半百还满脸愁容的样子。
看完这个片子，本来就不想生孩子的我更加恐惧这件事。 有意思的是，这个片子里所有孕妇最后都顺利生产，也都母子平安，大家抱着孩子都其乐融融的样子，全然把潜伏的巨额负债、终身后遗症和痛不欲生的感受抛之脑后。
我又会想，到底是什么巨大的喜悦（还是成就感），可以让人们忘却。萧红的《原野》就描写过女人生孩子和母猪生孩子的同一场景。时代前进一百年，也许生育的本质就是野蛮，文明再进步都无法改变。 06 《啊！设计》
前段时间看到不少国人“审美崩坏”的新闻，再结合身边不少读者、朋友装修时被土味装饰坑了的事情，突然想起看一看这个节目，虽然不是纪录片，但也很推荐。 它是NHK电视台持续了7、8年的美学启蒙课，原意是让孩子以设计、艺术的角度去感受生活，但大人看了也能有所启发，有娃的直男HR在公司群里倾情，连崔斯坦都忍不住要了链接给瓜几看。 每一集分成4个部分，设计的观察，素描（不同的人在不同角度对一件物体的素描），拆解（将物体拆成小件）和天马行空（将物件与生活中的细节结合）。
剪辑轻快活泼，生动有趣，15分钟的时间很快就过去了。拆解的部分尤其有趣，十分治愈强迫症。
还有不少著名设计师“开课讲解”，看到就是赚到。 美学意识太重要了，它潜移默化影响着我们生活中的很多选择，小到买一件小物，大到装修自己的家、购买艺术品，这部成人也能看的小片子让我们以更轻松新颖的角度看待寻常物件，发现美，拆解美，了解美。 |
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