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讲述人简介：姚惠芬 苏绣 国家级非物质文化遗产 代表性传承人。师从近代苏绣"仿真绣"大师沈寿的第三代传人牟志红和中国工艺美术大师任嘒娴。擅长将苏绣乱针绣的技法完美地融入中国传统水墨画的绣制中，使其绣品更具独创性。独创减针绣绣法，作品更加简洁，更加适应当代审美，作品《四美图》被大英博物馆收藏。 正文： 原来概念当中，苏绣的特点，一直是精、细、雅、洁来著称。应该说是传统意义上面的苏绣，传统的题材、传统的针法，比较雅致，比较精致。自从有了乱针绣，苏绣的题材就大大的拓宽了。不管是油画，还是水彩，甚至是泼墨的，只要是平面的题材，我们都能用苏绣的形式来表现出来。我们会在同一幅作品当中，用几种、十几种，甚至是几十种针法，来表现同一幅题材的作品。我觉得，也是符合了当代人的一些审美的方向。         我出生就跟刺绣有缘分，因为我家里面妈妈跟奶奶是做刺绣的，我爸我爷爷是设计刺绣图稿的。我们小时候，绣花绷、绣花针、绣花线就是我们的玩具一样的，从小就是这么玩大的。受家庭的影响，受父母的影响，五六岁就开始拿针，七八岁可能在妈妈、奶奶的绣花绷上就会偷偷的去绣几针。你在这么一个刺绣世家里面长大，从小就是这么潜移默化。后来真正从事刺绣这一块，是从中学毕业之后。当时我们这边的女孩子，基本上不会考个大学，或者是找一份工作，这样的情况很少，我们就毫不犹豫的拿起了绣花针，一拿到现在快40年了。 我是1988年的时候，跟仿真绣的第三代传人牟志红老师学习仿真绣的技艺技法。在跟牟老师学习的同时，1994年的时候，跟虚实乱针绣的创始人任嘒闲老师学习乱针绣跟虚实乱针绣。虚实乱针绣的第一幅作品，是1997年的一幅《董建华》肖像。2007年的时候，我自己首创了第一幅减针绣的一幅《少女像》，中间整整是10年的时间。 减针绣的作品，源于我觉得是我们传统的线描，融入了西方的素描，两种不同的技艺技法结合在一起的一种新的创作手法。这个作品给人的感觉就是眼前一亮，它跟原来传统意义上面的苏绣，不管是题材还是表现手法、技艺技法完全不一样了。2008年的时候，我又创作了一幅《葡萄少女》的肖像。这幅作品在我的减针绣作品当中，它是唯一的一幅彩色的，也是被我们苏州博物馆收藏的一幅我的代表作品。跟原来的虚实乱针绣作品的最大不同就是， 脸部基本上就没有绣多余的一些针法，就是勾勒一下五官轮廓，背景也完全就没有绣，主要是突出两个眼睛。绣的时候，我就考虑到人物的年龄，小孩子清澈明亮的眼睛，这一部分的细节，我当时考虑的比较多一点。减针绣的作品，必须要一次完成，你多一针多了，少一针少了。在原来传统题材上面做减法，作品呈现出的是更加简练、简洁，但是简洁不简单。 我现在基本上每天都还在绣，有时候确实也会觉得很累。但是刺绣因为是自己喜欢，自己热爱的一个事业，我觉得虽然做了这么多年，我还是一直乐在其中，我很享受这种刺绣的生活。    |
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